鋼琴自學網站的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

現代樂理(一)：超簡單學習法【第九版】

為了解決鋼琴自學網站的問題，作者蔡文展 這樣論述：

　　不論學習何種樂器，包含鋼琴、吉他、薩克斯風、貝斯、小提琴...，你都應該要懂得樂理！ 　　在學習音樂的過程中，免不了要面對樂理。當你提出有關音樂的「為什麼」時，很多都是屬於樂理的問題。學習樂理可以解決心中對音樂的疑惑，也可以讓我們有更多創作音樂的想法，有時候靈感也是來自於對樂理的體驗。很多人對樂理抱持恐懼的態度，也許是曾在學習過程遇到挫折，不管如何，現在請再給自己一個擁抱樂理的機會吧！

鋼琴自學網站進入發燒排行的影片

《芬貝爾成人鋼琴教程》與《巴斯田成人鋼琴教程》之內容分析研究

為了解決鋼琴自學網站的問題，作者杜媛媛 這樣論述：

本研究旨在探討成人初級鋼琴教材選用，以《芬貝爾成人鋼琴教程》與《巴斯田成人鋼琴教程》兩套美國成人鋼琴教材編排及特色，針對內容分析與比較。本論文採內容分析法，以質性分析為主，並以圖、表和統計數據為輔，依文獻探討與專家學者初級鋼琴教材內容分析及閱讀教材，歸納整理四個面向為研究重點，分別是「預備性教學」、「音樂概念」、「彈奏技巧」、「樂曲結構」等四個面向進行分析，瞭解兩套成人教材之適用性及異同之處。本研究之結論如下：一、兩套教材內容編排豐富，彈奏基本知識均有圖文解說，以《芬貝爾成人鋼琴教程》較詳盡；兩套教材讀譜訓練採漸進式教學，強調以中央C、多調性、音程與指標音等方法指導，亦符合由淺入深，循序漸進

的教學方式，其中又以《巴斯田成人鋼琴教程》讀譜之音域最廣，音程進度亦緊湊。二、兩套教材音樂概念皆符合螺旋式教學，亦注重彈奏與音樂理論的結合及樂曲的歷史背景簡介。《芬貝爾成人鋼琴教程》更重視鋼琴功能性技巧，訓練創造力和想像力並強化思考力與反應力，而《巴斯田成人鋼琴教程》在節奏與和聲方面較重視且內容豐富多變，並強化手指敏捷與音樂感受。三、彈奏技巧方面，《芬貝爾成人鋼琴教程》亦採漸進式，穩固五指位置的基本技巧後再延伸教學，謹慎排序的教學訓練優於《巴斯田成人鋼琴教程》最具特色，且適合自學者選用；《巴斯田成人鋼琴教程》則由易而難，進度較快。四、兩套教材均以多樣化音樂風格涵蓋，以簡介音樂家生平及樂曲解說更

能深入瞭解樂曲風格。兩套教材所重視的樂曲類型不同，而以古典樂曲數量最少，《芬貝爾成人鋼琴教程》以通俗樂曲居多；《巴斯田成人鋼琴教程》則以自編曲最多，基本曲式結構均有教學，其中以一段式最多。兩套教材內容均符合全面性、實用性、邏輯性及科學性，具備全方位且多元的鋼琴能力之綜合訓練，涵蓋聽、彈、讀、寫等功能。但配合現代流行趨勢，以《芬貝爾成人鋼琴教程》更符合運用的面向，其圖文並茂的呈現方式，最適合自學者選用。最後期望透過本研究將《芬貝爾成人鋼琴教程》與《巴斯田成人鋼琴教程》提供教學者客觀評選與教學及自學者參考，提供成人更多鋼琴教材可選用

電吉他&貝斯酷玩套書(共三冊)：電吉他&貝斯調修改製+貝斯過門+流行‧搖滾音樂理論

為了解決鋼琴自學網站的問題，作者李歐那多‧洛斯朋那托,板谷直樹,いちむらまさき 這樣論述：

單書介紹↓↓↓ 冊一《電吉他&貝斯調修改製：徹底了解形式+功能+彈奏性+音色+風格原則，調整、維修、改裝、製造不走鐘！》 傳承義大利精神與德國工藝！ 歐洲當代前衛製琴師以 30 年實務與自創品牌經驗 詳細解說打造的「訂製琴」的內行門道， 協助樂手追求更高水準的音樂表現與獨特魅力。     一把百看不厭、順手好彈、音色悅耳的電吉他或貝斯，倚賴「美感」、「彈奏性」、「音色」 三大層面涵蓋各種要素的相互激盪與調和。樂手、維修技師、製琴師應該從使用者立場出發， 因應音樂屬性和演出體驗來排列優先順序，才可能選購、改造或做出適合的產品。除了至關重 要的木材之外，由於吉他所有部位都有其特定功能，

又分別延伸出各種可能變數，因此極為講 究藝術、科學與技術的融合。 作者在訂製樂器領域歷練逾 30 年，對電吉他與貝斯的結構及表現有如庖丁解牛般自信掌握。本 書以系統化方式歸結出電吉他與電貝斯的設計方法，指導藍圖、打樣到完成品等不同階段的關鍵 之處，逐一解說入門知識與進階要領，在實務工作中極具參考價值。 本書特色  • 百張圖例說明 吉他手、貝斯手、維修技師、製琴師都能迅速理解，派上用場 • 解構經典款式  拆解 Fender、Gibson 經典琴款 Stratocaster 與 Le Paul，揭示名琴典範 • 涵蓋完整面向  從形式和功能面探討構造、音樂類型，使用情境，展現縝密設計思考與

實踐細節 • 多元客製方案  整合風格美學、人體工學、聲學，羅列最多可能性，滿足客製化需求 • 書末實用附錄  7 組歐美製琴師訪談、22 種常見聲木特性表現、電路色碼與模板，應用最方便 冊二《圖解貝斯過門：156種世界頂尖樂手過門絕活，技法實務理論徹底解說》 創作概念╳指法手法╳樂風示範 從普通變酷變有型，激活你的音樂思考和詮釋力！ 出色的過門技巧，是樂章分明、律動抑揚頓挫的關鍵！ 本書蒐羅全世界最頂尖的貝斯過門。從演奏特徵、指法、音樂成分全面一探究竟，以樂譜+音樂示範鉅細靡遺重現各樂風156種風格迥異的過門手法。具體提供創作上必要樂理、不同奏法模式及應用。透過大量案型+扎實基本功

，開闊演奏眼界、領會名作、獲得創作靈感。無論樂手、音樂總監、編曲、樂迷都是增進詮釋力、品味不可或缺的經典之作。 本書特色 1.BLUES、FUNK、JAZZ、JAZZ／FUSION、LATIN、ROCK／POPS、R&B七大音樂類型 2.奏法特徵+樂譜TAB譜+示範音檔，一次掌握經典過門精髓 3.樂理解說+綜合分析雷達圖，手法重點一看就懂 4.最必要的音樂知識+思考方式+具體範例，隨興發揮都有亮點   冊三《圖解流行‧搖滾音樂理論》 好聽不是沒有原因！ 懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」 探索音樂本質、原理、組合方

式，一本不囉唆的理論書 絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。 本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論， 教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。 實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收 以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用  

艾爾加《小提琴與鋼琴奏鳴曲》作品編號八十二之分析與詮釋

為了解決鋼琴自學網站的問題，作者陳殿翔 這樣論述：

　　愛德華．威廉．艾爾加（Edward William Elgar, 1857-1934）是英國十九世紀中到二十世紀初重要的音樂家。即便沒有接受過傳統正規的音樂教育，但他通過閱讀、研究他人的樂譜自學，並且努力嘗試創作。他的作品包括早期的合唱音樂、交響曲，再到後期的管弦樂、室內樂、協奏曲。他開創出獨特的英國式風格，可謂復興英國音樂的重要功臣。　　除了《小提琴協奏曲》作品編號六十一（Violin Concerto, Op.61）之外，艾爾加也寫下另一首重要的小提琴作品《小提琴與鋼琴奏鳴曲》作品編號八十二（Sonata for Violin and Piano, Op.82）。此曲於1918年完成

，題獻給他的好友瑪麗．約書亞（Marie Joshua）。曲子裡面沒有太多複雜的技巧，但優美的旋律線條充分的表現出艾爾加對家鄉的人文情懷。　　本研究以探討艾爾加《小提琴與鋼琴奏鳴曲》為主，內容包含十九世紀英國音樂發展概述、作曲家生平，進而探討樂曲分析與詮釋方法，最後以簡短的結語結束此文。