說電影的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

富貴榮華

為了解決說電影的問題，作者施昇輝 這樣論述：

啣著金湯匙出生的家庭， 上演荒誕不經的悲劇， 慾念浮沉， 暗藏在花團錦簇中……   　　豪門家族多少恨？分崩離析之路，僅一步之遙……   　　台灣早期的豪門秘辛，牽扯出禁忌愛慾，  　　赤裸掀開父子鴻溝、假面夫妻、兄弟鬩牆的帷幕，殘破就在轉瞬之間。   　　《富貴榮華》是一本匯融對人生、人性、人情諸多感懷的作品，再次印證了真實的人生往往比電影更精采。──蔡國榮 義守大學退休教授   　　財經作家也有電影夢！ 　　施昇輝說，「電影」和「投資」對其他人來說，是兩條平行線，但前者是他的「夢想」，後者是他的「專長」。   　　♟一路看電影，寫

電影，到成為電影研究生♟ 　　1960年出生，飽覽名片、勤寫影評的影癡一枚，與電影結下不解之緣。 　　1980年暑假，找了5名同學，在台大校園拍了一部自製、自編、自導的八釐米短片《門神》。 　　2014年，寫了一本獻給「電影」的書：《一張全票，靠走道：青春歐吉桑的電影本事》。 　　2018年，重返校園成了台藝大電影學系碩士在職專班研究生，完成個人首部原創劇本。   本書特色   　　◎暢銷財經作家電影劇本處女作！ 　　◎真實事件改編，真實人生果然比電影更精采 　　◎劇情融合50年代迄今的歷史事件，包括：288事件、白色恐怖、台視開播、蔣經國總統逝世、921

大地震、311海嘯、COVID-19等，穿針引線出劃時代寓意。 　　◎匯融對人生、人性、人情諸多感懷的作品，受到電影界名人熱情推薦！   名人推薦   　　/ 專序推薦 / 　　蔡國榮  義守大學退休教授   　　/ 好評推文 / 　　黃嘉俊  黑糖導演 　　楊順清  亞太影展最佳影片導演 　　楊智麟  電影導演 　　盧建彰  知名創意人   　　/ 熱情站台 / 　　王水泊  奧斯卡獎提名導演 　　王師    牽猴子股份有限公司共同創辦人 　　李崗    影想文化藝術基金會執行長 　　何平    電影導演／台藝大副教授 　　

林正盛  柏林影展最佳導演 　　許明淳  紀錄片工作者      

說電影進入發燒排行的影片

劇本敘事中的家・國再造： 以李國修、紀蔚然、吳念真劇作為核心

為了解決說電影的問題，作者許正平 這樣論述：

八〇年代的小劇場運動是臺灣現代戲劇與劇場發展上的分水嶺。在美學上，小劇場運動逐漸揚棄了盤桓臺灣戲劇創作年深日久的寫實主義，從實驗劇場開始，而前衛劇場，在八〇年代後半發展出反敘事、反文學性、反鏡框舞臺、去中心意義、解構的後現代劇場風格。在意識形態上，則從反共抗俄、大中國主義等由統治官方宰制的集體大敘述中解放出來，並與解嚴後勃發的本土主體意識呼應，勇於涉入過往被視為言論禁忌的種種議題，也各式的社會運動或政治場合現身，使劇場從過去的政策宣傳工具，一轉而為激進的社會抗爭利器。美學與政治的雙重轉向，造成的影響之一是，導演劇場的興起，劇作家與劇本的影響力式微，甚至遭到劇場排除。九〇年代後，雖純粹能以劇作

家身份持續寫作，並獲得演出製作的創作者，紀蔚然是其中之少數，但多數劇場創作者則同時擁有包括劇作家、導演、演員等複合式的創作主體，如李國修、王友輝、汪其楣等，而吳念真則是從電影的編導轉進劇場創作領域，足見此時期劇作家跨域之多元。本文試圖從美學與政治的二元對立分法中另闢蹊徑，觀察前衛劇場潮流與解嚴之後，實際投入劇本寫作並演出的李國修、紀蔚然、吳念真等三位劇作家作品，他們在導演做為創作主體的當代劇場裡發展出什麼樣的劇本敘述策略，衍異出新的美學形式？其中，編導演三位一體的李國修，以拼貼與後設的結構，打散線性敘事的封閉性與整體性，探問個體記憶的虛實真假；紀蔚然則透過「反傳統的敘事模式」，突出說話者的欲望

和主體，質疑寫實、客觀敘事的可靠性；從電影轉進劇場的吳念真則結合了通俗劇敘事與臺灣新電影的新寫實主義美學，將可能是規訓式的集體大敘述轉化成抒情的個人微型敘述。同時，也援引解嚴後臺灣文學學界的後殖民論述，及另外演繹出的本土後遺民寫作研究，討論三位劇作家在面對本土主體意識興起的新政治敘述時各自殊異的創作關懷。身為外省第二代的李國修面對主體意識的轉換，油然而生花果飄零的感嘆與焦慮，這樣的困境或許不完全來自於自己的不認同，而是本土情境本身所形成的排他性，他是一個被排擠出去的他者，於是，他只能後設式的透過自己的創作打造一個只有不在了的父親（和自己）存在其中的理想（家）國。對於本土主流論述對於家國的重塑，

紀蔚然則採取激進亦虛無的解構策略，集體的大敘述實則只是集體的妄想，明顯呼應了後殖民的多元差異觀點。吳念真則往往採取女性視角來觀照男性的敘述霸權，構成了家與國雙重壓迫下幽微的女性史詩。在美學與政治的雙線對照下，勾勒出劇本創作在集體敘述瓦解之後，如何重塑自身的敘述策略，又如何回應現實的多元發展。

維度：前往超越想像的高維度世界 少年伽利略29

為了解決說電影的問題，作者日本NewtonPress 這樣論述：

　　★日本牛頓獨家授權，全彩豐富圖解 　　★80頁內容輕量化，價格門檻低，減輕入門門檻 　　★適合國中生輔助學習課程內容   　　我們理所當然認為自己居住在由長、寬、高構成的「3維度世界」中。但是「維度」究竟是什麼呢？還有更高維度的世界存在嗎？讓少年伽利略以簡明扼要的說明方式，帶領大家認識高維度世界的概念！   　　現在就以一個簡單例子說明維度是什麼！當你在平面的紙上放一個「d」的文字板，不管怎麼平移，它都只會是「d」或「p」，沒辦法轉成「b」。但如果到了三維空間，你就可以把「d」文字板拿起來，180度翻過來，變成「b」。   　　因此，0維度「點」到了1維度「線段」，可以

區別長度；到了2維度「面」，可以丈量面積大小；到了3維度「立體」，就擁有更多形狀、空間上的可能性。也就是說，只要提升一個維度，就能賦予更多資訊，在高維度可以做到低維度做不到的事情。   　　那4維度空間會長什麼樣子呢？5維度呢？6維度呢？探索高維度世界有什麼用處呢？物理學最新的「超弦理論」即預言了10維度空間的存在，期望可以統一自然界的四種基本力。或許你曾在科幻小說、電影中看過這些概念但不太瞭解，透過本書除了可以認識「維度」外，還可以一併了解相對論所闡述之重力，以及超弦理論的相關知識，透過「少年伽利略」精彩豐富的圖解，適合剛入門的讀者減輕閱讀壓力，又可以一探這個神祕的高維度世界！   系列特色

  　　1. 日本牛頓出版社獨家授權。 　　2. 釐清脈絡，建立學習觀念，適合國三到高一以上對該主題有興趣者。 　　3. 一書一主題，範圍明確，知識更有系統，學習也更有效率。  

X分鐘追劇的閱聽人接受研究

為了解決說電影的問題，作者江宗霖 這樣論述：

近年來OTT（Over The Top）平台的興起，閱聽人們在於影視娛樂的選擇越來越多元。娛樂時間逐漸碎片化，要怎麼選擇就是難題。因此發展出許多追劇的方式:正常速觀看、倍速觀看、甚至乎興起觀看"X分鐘追劇"的方式來追劇。X分鐘追劇最早應該是從谷阿莫的X分鐘看電影系列開始興起，透過剪輯和戲謔的解說來讓閱聽眾們快速了解一部電影。此類型影片在近年來已成為現象級的創作類型，在各社群影片上蔚為流傳。姑且不論這類型的影片類型的合法與否，由於現代人的娛樂時間愈發碎片化，這種影片類型已經從電影發展到各種其他的影片，像是連續劇、動漫甚至是連載中的漫畫，還有綜藝節目、實境秀，都可以經過濃縮剪輯、配上解說的口白來

進行快速傳播。正因為影片不長，這類型的影片在觀賞上不會有太多時間壓力，不會造成所謂"對追劇的負面態度"，所以在於傳播上是更為方便的。本研究主要採取焦點團體訪談法來進行，並對相關論壇的討論串做言說分析，針對《X分鐘看電影》此媒體類型，了解不同閱聽者對於此類型影片的正負面看法為何?會在事前還是事後去觀賞?本研究想針對觀看有收看過這種影片的閱聽人們的進行接收分析。分析這種二次創作的影片類型，到底是傷害了原創，還是提供閱聽人一種迅速評判的標準呢? 關於這種暴雷(劇透)會不會影響觀影樂趣的影片很多，以往的討論在X分鐘追劇的目前還是聚焦在有沒有傷害原創者的利益，研究的成果也很值得原創者以及二次創作者來參考

，藉以思考適合現代閱聽眾的傳遞方式，並期望能給予理論、實務領域上的學術貢獻。