虛擬實境優缺點的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

大話資料結構(全新彩色版)

為了解決虛擬實境優缺點的問題，作者程杰 這樣論述：

趣味引導+圖文並茂+程式詳解+實境場景 　　連圖靈獎得主都無法逃避的電腦最基礎--資料結構及演算法。 　　蓋程式大樓的地基，築系統巨廈之盤石。 　　作者以課堂上師生輕鬆趣味對話的方式，用一個故事、一個趣味題目、一部電影的介紹等形式來作為每一章甚至很多小節的開頭，把資料結構中最基礎的幾個重點全部說明清楚。 　　先演算法想法的說明，再剖析程式的方式，讓更加容易了解。 　　用大量最輕鬆、生活化的範例，加上完整的圖說，嚴謹的程式碼，關鍵演算法更是透過多圖逐步分解剖析，完整說明資料結構及演算法中最重要的概念，清楚建構大廈的積木原理，再堆疊更高更廣的架構不再是問題。 　　作者希望透過本書傳

達給讀者：資料結構非常有趣，很多演算法是智慧的結晶，學習它是去感受電腦程式設計技術的魅力，在了解掌握它的同時，整個過程都是一種愉悅的精神感受，而非枯燥乏味的一種課程。 　　全書主要包含：資料結構介紹，演算法推導大O階的方法，順序結構與鏈式結構差異，堆疊與佇列的應用，串列的樸素模式比對、KMP模式比對演算法，二元樹前中後序檢查，霍夫曼樹及應用，圖的深度、廣度檢查，最小產生樹兩種演算法，最短路徑兩種演算法，拓撲排序與關鍵路徑演算法，折半尋找、內插尋找、費氏尋找等靜態尋找，密集索引、分段索引、倒排索引等索引技術，二元排序樹、平衡二元樹等動態尋找，二元樹、B+樹技術，雜湊表技術，上浮、選擇、插入等簡

單排序，希爾、堆積、歸併、快速等改進排序。 本書特色 　　◎ 趣味解讀「資料結構 + 演算法」 　　◎ 最輕鬆生活化的範例 + 完整圖說  

好萊塢音效+現場錄音實務聖經套書(共二冊)：音效聖經+現場錄音聖經

為了解決虛擬實境優缺點的問題，作者里克‧維爾斯 這樣論述：

第一冊：現場錄音聖經：第一本徹底解說影視對白錄音方法   一句經典對白，足以撼動觀眾的心靈，化剎那為永恆。 在無數好萊塢電影導演眼中，對白就是凝聚情緒和駕馭劇情的一切。   對白的情緒張力，只存在於拍板敲下，演員全心全意投入、詮釋角色的拍攝現場。現場收錄缺失，後製完全無法彌補。亦即，現場錄音只有唯一的一次機會，而且只許成功。現場錄音師為此無不如臨大敵，事前200%做足準備，收錄過程中隨時解決各種突發狀況，同時酷酷的面不改色，務求把原汁原味的對白乾淨、一致且清晰地完好錄下。然而，在充滿挑戰的拍攝現場，除了要配合演員動作和攝影機運鏡，還要因應場景中四面八方的聲音、時間與製作成本，及種種不確定

條件的限制……沒有充分技術與靈活的應變能力，就無法勝任。 作者從事現場錄音工作逾20年，與美國各大電視網 NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO及影業巨頭環球、迪士尼均有密切合作往來。參與作品跨足電影、影集、電視節目、新聞報導、實境秀、廣告、演唱會、運動賽事、音樂錄影帶和電玩遊戲等類型。他以深入淺出的幽默口吻，通盤介紹現場錄音必備的聲學須知、收音器材特色說明與應用技巧、現場錄音環節「收音→錄音→同步→混音→監聽」的工作要點，以及寶貴的錄音師生存指南「錄音十誡」，完整傳授娛樂產業聲音部門最實用的技能與態度養成。在影視作品和網路影片蓬勃生產的年代，本書致力引領相關從業人員追求自然、細膩的聆聽品

質。而這也正是吸住觀眾目光、保證高收視率與好口碑的硬道理。          本書特色： ● 全球最大的獨立音效提供商20 年經驗「現場錄音十誡」大公開 ● 電影、電視、新聞採訪、演唱會、實況轉播、廣告……涵蓋範圍廣 ● 收音→錄音→同步→混音→ 監聽， 完全掌握「訊號流程」 ● 吊桿式、領夾式、隱藏式麥克風特色 X 挑選 X 設置 X 使用示範 ● 以錄下乾淨、一致、清晰對白為目標，順利銜接後期的PRO 級操作   好萊塢技術名師大聲推薦：  ★《為你瘋狂》、《孟漢娜》現場混音師   彼得‧丹姆斯基（Peter Damski）：「《現場錄音聖經》是第一本真正完整的現場聲音製作教學書，推薦給

我所有學生。 」  ★《梅爾吉勃遜之英雄本色》、《神鬼戰士》、《星艦迷航記》聲音設計、聲音監製、混音師   斯科特‧馬丁‧格爾申（Scott Martin Gershin）：「這本對白＆效果錄音專書，或說是錄音概論的入門必備書，帶領讀者深入現場錄音  的理論、技術和科技層面。你會開始用全新的觀點去聆聽周遭的世界。  ★  美加劇場工作者、電影技術人員及藝術家聯盟IATSE成員、奧斯卡最佳音效剪輯獎得主   大衛‧史東（David Stone）：「我很清楚在攝影機開拍後錄到優質聲音的重要性。作者知無不言的故事細節和幽默感，以及好萊塢級的專業指引，為讀者揭開電影與新聞行業現場錄音工作的神秘面紗

，也破除一般學生和電影工作者對『到後製再修』的錯誤迷思。」 第二冊：音效聖經：徹底解說影視巨作驚心動魄情緒奔流的聲音特效技法   一個震撼、有感染力的音效，能將平凡場景瞬間化為經典時刻， 餘韻不絕如縷，更勝千言萬語。 結合視覺與聽覺而成的影視作品，音效的任務，不僅配合劇情營造自然或特殊的聲音情境，更具有以音效創造影像記憶點，透過繚繞的音效讓人一再回味片段時空場景的功能。然而，現成的音效往往無法讓每一個獨一無二的情節表現到位、或到味。要如何為個別作品量身打造，如恐怖片的濃稠血水聲、科幻片中的未知生物交談聲、戰爭片導彈發射、令觀眾瞠目結舌的車禍撞擊聲？又該怎麼重現炸彈從導火線點燃、炸開、碎

片飛濺、熱風襲來、火球翻騰的連鎖反應？為了找到切合的音效，不僅需要旺盛的想像力和實驗精神，過程更涉及聲音的解構、錄音、擬音、剪輯、混音等數個環節，需充分應用聲學知識和熟練的聲音工程操作技巧。 作者從事錄音與音效工作逾20年，除了營運音效工作室底特律修車廠（Detroit Chop Shop）與個人音效品牌風暴音效（Blastwave）之外，亦參與NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO等電視網節目、環球、迪士尼等影業巨頭的電影作品，以及 Adobe、Apple、Sony 等品牌的聲音設計與音效產品開發。他以幽默口吻通盤介紹好萊塢專業的音效製作技藝，包括：基本聲學須知、錄音器材的挑選及使用方法

、現場錄音「找地點→收音→監聽」的要點、擬音棚與數位音訊工作站建置、聲音設計的拆解與重現手法等，解密《搶救雷恩大兵》、《星際大戰》等多部電影中的經典音效，並提供寶貴的行業生存指南「錄音十誡」與「剪輯十誡」。在追求沉浸體驗的年代，音效的重要性不言而喻，用精心調製的「自然」聲音一決勝負，帶觀眾「聲」歷其境！         本書特色： ●  收錄5大類、200種音效：詳述實效果、擬音、環境音、電子音效、聲音設計效果等 ●  追求聲畫完美結合：力求信度、逼真感，為畫面打造聲音細節的Pro級方法 ●  二十年業界實務經驗大公開：提供錄音十誡 × 剪輯十誡兩大關鍵階段作業準則 ●  軟硬體建置一次

學會：從錄音→擬音→剪輯的器材挑選，到打造錄音室和擬音棚等 ●  廣泛應用於各種媒體：電視、電影、廣播、劇場、多媒體、電玩遊戲等音頻製作      好萊塢技術名師大聲推薦： ★《電子世界爭霸戰》、《星艦迷航記》、《獵殺紅色十月》 聲音設計師、作曲家   法蘭克‧塞拉斐內（Frank Serafine）：「如果你想學習可以在自己作品中運用的音效細節，一定要看這本書！」 ★  聲音設計師、作曲家、《遊戲音效全書》作者   阿倫‧馬克思（Aaron Marks）：「音效聖經是所有認真看待聲音創作的人必備寶典。維爾斯把他的實務經驗開誠布公，用淺顯易懂的文字，為你開啟娛樂產業中音效這塊迷人角落之門。

」 ★ 《萬聖節》、《鬼哭神號》、《吸血鬼：真愛不死》 聲音設計師、作曲家  亞倫‧霍華斯 （Alan Howart）：「對音效一知半解的人只要跟著這本書循序漸進的介紹，就能對聲畫搭配的觀念與技術有宏觀的認識，進而成功製作一部電影的聲軌。」  

以設計本位研究法開發國小音樂欣賞擴增實境教材之研究

為了解決虛擬實境優缺點的問題，作者邱堉展 這樣論述：

在現代社會中，數位科技發展已愈來愈蓬勃，而近年來擴增實境是個時常被探討的議題，無論是在設計、醫療、展演活動或是遊戲上皆能看見其身影，而擴增實境於教育上的應用，也有許多之案例可供參考，但對於音樂學習與擴增實境之相關應用卻較為少見，因此本研究希望運用擴增實境技術設計國小四年級音樂欣賞活動之教材，並探討學生學習歷程。本研究之目的有三：1.設計與發展適用於國小四年級之擴增實境教材。2.探討擴增實境融入音樂欣賞活動，學生對於音樂欣賞的學習歷程。3. 探討教師於音樂欣賞活動中，使用本研究開發之擴增實境教材之應用回饋。本研究採設計本位研究法進行，透過分析、設計與發展、實施與評鑑之循環，進行教材開發及修正，

實驗共邀請9位國小四年級學童參與。透過兩個循環之實施後，本研究提出研究結論，在設計與發展音樂欣賞擴增實境教材時，應注意擴增實境的操作設計，避免學生因操作擴增實境，而無法專注於學習任務上，設計內容時應注意學生的學習經驗及教材中音樂與圖像的感受度。在學生在欣賞音樂時，會需要更多的輔助，幫助學生進行思考統整，學生有能力聯想音樂場景，但較難以跟音樂要素連結。而在設計擴增實境教材時，應盡量簡化操作設計，並明確操作指引，減少在實際教學中學生可能出現的操作困難，以及方便教師在準備及回收教具。