紙質感素材的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

唯美古風CG插畫技法：秋水伊人

為了解決紙質感素材的問題，作者蜜桃老師 這樣論述：

「唯美古風CG插畫技法」叢書是以古風CG插畫為主題的繪畫教程，帶領讀者在學習CG繪畫的過程中感受中國傳統文化之美。本書以人物為主題，內容共4章，可分為2個部分。第1部分（第1～3章）為古風插畫基礎，從必備的軟件知識和線條、色彩知識入手，由淺入深、循序漸進地講解了古風人物的繪制技法。第2部分（第4章）為典型案例解析，剖析了9幅大型古風CG插畫的創作過程，在實踐中引領讀者掌握更多繪制古風CG插畫的實用知識和技法。本書非常適合CG繪畫相關從業人員閱讀，對於廣大古風愛好者、動漫愛好者來說也是極具參考價值的CG繪畫入門書籍。 第1章前言如何獲取雲空間資料1.1PhOtOShOp1.1.

1Photoshop界面簡介1.1.2Photoshop基本操作1.1.3Photoshop筆刷的制作1.2SAI1.21SAI基礎介紹1.2.2SAI畫筆工具及常用筆刷簡介1.2.3畫紙質感素材的加載1.2.4SAI圖層的運用1.3古風線條基礎知識1.4古風色彩基礎知識1.4.1色彩理論基礎1.4.2色彩的使用與搭配1.4.3古風色彩運用技法第2章2.1頭部的繪制2.1.1五官的位置和比例關系2.1.2不同角度頭部的繪制2.1.3眼睛和眉毛的繪制2.1.4鼻子和嘴的繪制2.1.5耳朵的繪制2.1.6頭部的基本繪制過程2.2身體的繪制2.2.1男女身體結構的差別2.2.2古風衣着的特點2.3手

腳的繪制2.3.1手的繪制2.3.2腳的繪制2.4人物姿勢的繪制2.4.1站姿2.4.2坐姿第3章 古風人物繪制進階3.1頭部的繪制3.1.1人物臉部光影的繪制3.1.2眼睛的繪制3.1.3鼻子和嘴的繪制3.1.4古風發型的繪制3.1.5頭部的完整繪制過程3.2手部的繪制3.3古風服飾的繪制3.4古風插畫常用景觀植物第4章 古風插畫成稿分析4.1百花仙子4.1.1構圖與線稿4.1.2繪制上色4.2仙鶴小生4.2.1構圖與線稿4.2.2繪制上色4.3小鶴紅顏4.3.1構圖與線稿4.3.2繪制上色4.4月季小女4.4.1構圖與線稿4.4.2繪制上色4.5芸薹游園4.5.1構圖與線稿4.5.2繪制上

色4.6燈火闌珊4.6.1構圖與線稿4.6.2繪制上色4.7紅錦之夢4.7.1構圖與線稿4.7.2繪制上色4.8月竹之夜4.8.1構圖與線稿4.8.2繪制上色4.9鏡花水月4.9.1構圖與線稿4.9.2繪制上色

紙質感素材進入發燒排行的影片

運用潮汕剪紙技法之戲曲繪本創作研究——以《荔鏡記》為例

為了解決紙質感素材的問題，作者陳彬 這樣論述：

潮汕戲曲剪紙跟隨潮汕剪紙這一寶貴的潮汕精神文明發展，誕生了很多優秀的民間藝術家與作品風格。在地文化繪本以其強有力的視覺衝擊以及文化魅力被大眾所青睞，剪紙運用於繪本創作這一方法很好的突破傳統寫實風繪本束縛而同時兼備其獨特的文化底蘊。本研究創作採用文獻分析法，瞭解中國剪紙的發展以及潮汕剪紙的表現形式、風格特色等，繪本創作的基本要素以及表現形式，分析傳統戲曲繪本跟現代繪本的特點與差別，從中得出現代戲曲繪本的創作建議。針對潮汕戲曲剪紙、傳統戲曲連環畫、現今剪紙風繪本進行個案分析，分析出潮汕戲曲剪紙藝人在戲曲角色造型上的技法特徵，思考如何將其運用到現代戲曲繪本的創作中。本研究慾將前文的研究所得運用進較

為廣泛流傳在潮汕地區的《荔鏡記》故事版本，進行《荔鏡記》繪本創作。本研究創作將潮汕戲曲剪紙技法融入到《荔鏡記》戲曲繪本創作嘗試，借由現代剪紙風格的視覺表達，就能在複雜的戲曲繪本場景實現體現角色魅力的目的。通過分鏡與特殊頁面的設計，更好表現故事主題，彰顯《荔鏡記》背後的文化底蘊以及精神價值，從而使新一代大眾能更好接受並瞭解經典的民間戲曲文化故事。