photoshop照片變q版的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

photoshop照片變q版的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦Amelicart寫的 用無輪廓線技法繪出溫暖畫風:變形x材質x立體感x顏色 和CAPA特別編輯群的 星空攝影術:教你拍出夢幻的銀河、月亮、星夜絕景都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自台灣東販 和尖端所出版 。

國立臺中科技大學 商業設計系碩士班 邱順應所指導 沈若瑜的 幽默訴求的視覺修辭研究-以仿擬「世界名畫」的平面廣告作品為例 (2020),提出photoshop照片變q版關鍵因素是什麼,來自於幽默訴求、視覺修辭、仿擬設計、世界名畫、平面廣告。

而第二篇論文國立中央大學 學習與教學研究所 陳斐卿所指導 蔡宗良的 攝影老手的攝影實踐知識 (2019),提出因為有 攝影、攝影老手、實踐社群、實踐知識、四位一體、紮根理論的重點而找出了 photoshop照片變q版的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了photoshop照片變q版,大家也想知道這些:

用無輪廓線技法繪出溫暖畫風:變形x材質x立體感x顏色

為了解決photoshop照片變q版的問題,作者Amelicart 這樣論述:

‧可以下載Amelicart特別製作的專用自訂筆刷! ‧以桃太郎為主題創作的科幻作品「少年桃太郎冒險」共10張左右的全新創作插畫的繪製步驟來介紹 ‧將「沒有主線」的插畫的4大要點以淺顯易懂的方式解說   Amelicart風格的「沒有主要線條的插畫」教科書   線條有以呈現輪廓為主的「主要線條」,   以及呈現質地或立體感的「次要線條」。   利用主要線條構成的圖則稱為「線稿」。   在現實世界中輪廓其實是不存在的,而是由人類的大腦產生的。   人類的眼睛和大腦對於檢測邊緣界線的能力是很優秀的。   可以從「對比的不同」、「對形狀的記憶」區分物體和物體的不同,由此產生出輪廓。   不使

用輪廓線,利用顏色分別為平面上色,就是「沒有主要線條的插畫」。   以利用顏色分別畫出平面的方式表現作品。   因為沒有畫出明確的輪廓線條,   所以顏色與顏色之間的界線會比較柔和模糊,   畫中的氣氛也會一下子變得溫暖柔和起來。   不使用輪廓線的「沒有主要線條的插畫」,   很適合用來表現「光線和氣氛」。   就由人氣快速上升中的插畫家Amelicart,   將「沒有主要線條的插畫」從「想法」到「畫法」,   為大家以淺顯易懂的方式解說吧。   本書推薦給想嘗試不使用輪廓線、沒有主線的插畫的人,   想了解新的插畫表現方式的人。   作者簡介 Amelicart   插畫家

,畢業於舊金山藝術大學。於Cyber Agent株式會社擔任設計師。2018年以自由工作者身分從公司獨立。以繪本般的筆觸畫出「柔和可愛」世界觀的簡化形狀插畫,在Twitter上蔚為話題。主要參與日本國內外的遊戲、商品製作及以小朋友為主要對象的作品。代表性作品有<勇者鬥惡龍 創世小玩家2 破壞神席德與空蕩島>(SQUARE ENIX CO., LTD./PS4.Nintendo Switch)遊戲中的插畫、<Pikuniku>(Sectordub/Nintendo Switch.PC)的主視覺、<糖果屋>(Arclight/圖版桌上遊戲)的美術與書籍設計。   Twitter:@amelica

rt   Web:amelicart.com/   PART 1 什麼是沒有主要線條的插畫 01 什麼是「主要線條」? 012 02 光線與氣氛 014 03 「沒有主要線條的插畫」的定義 016 04 沒有主要線條該怎麼畫? 019 COLUMN 輪廓和線條 020   PART 2 「沒有主要線條的插畫」基礎 01 操作需求配備 022 02 Photoshop的工具 023 03 自訂筆刷是我們的強力夥伴 026 04 自訂筆刷的使用方法 028 05 畫個蘋果看看吧! 030 06 利用調整圖層畫畫看吧! 033 07 從範例來看調整圖層的呈現效果 038 08 描繪時的基本流程 

040 09 實做!畫個角色看看吧! 044 10 沒有主要線條的插畫的4大要點 050 COLUMN 和沒有主要線條的插畫的相遇 其1 052   PART 3 沒有主要線條的插畫的4大要點 「變化形狀」 01 全部皆可由「形狀」構成 054 02 變化形狀=將形狀簡化 056 03 變化形狀時很有幫助的4個訣竅 060 畫畫看吧!Lv 1 從剪影開始畫起 066 畫畫看吧!Lv 2 將照片畫成角色 070 畫畫看吧!Lv 3 從照片變化形狀 074 COLUMN Amelicart常用的4種構圖模式 080 「沒有主要線條的插畫」Q&A 082   PART 4 沒有主要線條的插畫的4大要

點 「材質」 01 呈現出手繪質感 084 02 利用筆刷製作材質 085 03 利用照片製作材質 087 04 利用花紋製作材質 091 畫畫看吧!Lv 1 以邊緣描繪 092 畫畫看吧!Lv 2 以質地描繪 095 畫畫看吧!Lv 3 以花紋描繪 100 COLUMN 和沒有主要線條的插畫的相遇 其2 105 「沒有主要線條的插畫」Q&A 108   PART 5 沒有主要線條的插畫的4大要點 「立體感」 01 立體感與光線 108 02 光線呈現的立體感 109 03 空間的立體感=景深 116 畫畫看吧!Lv 1 以光線和陰影描繪 118 畫畫看吧!Lv 2 重疊描繪 121 畫畫看吧

!Lv 3 以立體感描繪 124 「沒有主要線條的插畫」Q&A 130   PART 6 沒有主要線條的插畫的4大要點 「顏色」 01 顏色是最好的武器! 132 02 試著畫畫看以顏色分別的插畫 137 03 上色時的3個思考方式 140 畫畫看吧!Lv 1 以固有色描繪 142 畫畫看吧!Lv 2 以印象描繪 145 畫畫看吧!Lv 3 以光線描繪 149 04 比較黑白和彩色 153   前言   為了和漫畫、動畫、電玩等以線條為主的插畫作出區別,有個新的詞彙應運而生,那就是「沒有主要線條的插畫」。不過,在日本國內搜尋這個畫法,也幾乎找不太到。   盛行沒有主要線條繪畫風格的海外

地區,是怎麼樣表現的呢?我開始尋找相關的資訊。然後我將其轉換為自己的方式,分析並試著描繪。就在這樣持續嘗試並檢討錯誤中,終於摸索出了一套畫法。本書就是介紹這種畫法,是沒有主要線條的插畫的入門書籍。   當然會以繪製的過程解說「畫法」,針對繪製插畫的「想法」也會仔細地說明。沒有主要線條的插畫的4大要點、上色和變形的訣竅、角色與背景的畫法、從發想到完成,刊載許多繪製插畫不可或缺的要點和技巧。   「想畫畫看沒有主要線條的插畫」、「對畫出有變化感的插畫很有興趣」,如果是有這些想法的讀者,這是非常建議閱讀的一本書。   如果本書能成為新的刺激,我會非常開心的。 Amelicart

幽默訴求的視覺修辭研究-以仿擬「世界名畫」的平面廣告作品為例

為了解決photoshop照片變q版的問題,作者沈若瑜 這樣論述:

在平面廣告設計中,有些手法是運用我們熟悉的符號進行各樣多變的模仿、重置,此種設計形式可以從修辭學中的「仿擬」來定義。「仿擬」的設計還有不少替代用語包含:挪用、模仿、翻玩、戲仿、仿作等,早在達達主義出現就有將經典藝術放入新創作上的案例,關於此種藝術創作手法,被後來的藝術研究者稱為「挪用」,直至後現代主義興起挪用手法大量出現,像是我們熟知的安迪・沃荷,其作品康寶濃湯、瑪麗蓮夢露等系列就屬其一,平面廣告也絕對少不了等同於挪用手法的設計策略,除了直觀的「仿」行為,一般會同時具有另一層意義;一是具備濃厚趣味性質,二則是帶有諷刺與攻擊性的,兩種性質在廣告中都屬幽默訴求的一環,最終目的皆為博得大眾關注。由

於「挪用」含有貶義性質,因此近期研究多以「仿作」、「仿擬」來表示其意。本研究從視覺修辭角度切入,針對仿擬名畫的廣告作品進行解析,文本分析主要採用視覺三要素來拆解此類元素對應視覺修辭的辭格技巧,以此瞭解廣告作品訴求與視覺修辭之關聯,另以此延伸邀請十一位專家透過修正式德菲法,驗證文本分析所得仿擬廣告中的視覺修辭應用,同時亦探討此類仿擬設計作品的幽默訴求及傳播效果,進而歸整獲悉本研究擇定的名畫仿擬廣告,其幽默訴求類型中,須經閱聽者消化理解的認知取向策略最受專家青睞。而視覺修辭部份,在討論後得知視覺修辭較不需像傳統修辭一樣,拆分成相當細微的辭格功能,因此合適之視覺修辭系統在文本所得資訊及修正式德菲法數

據佐證下修正為十四個精要辭格,更在專家觀點內證實「仿擬設計」拆解原作意涵,並重組融合新的創意是使其成功之關鍵。

星空攝影術:教你拍出夢幻的銀河、月亮、星夜絕景

為了解決photoshop照片變q版的問題,作者CAPA特別編輯群 這樣論述:

  ※ 不論是銀河、流星雨、月亮、月全食、夜景還是人帶景,全都教你如何搞定!   ※ 以「成功」跟「失敗」實拍範例作比較,一看就懂!   ※ 直接以「關鍵技法」與「參數設定」來說明,毫不拖泥帶水!   ※ 特別收錄27個關於星空、月亮、星景攝影的Q&A,讓瞬間功力倍增!   【徹底了解拍下美麗星空的訣竅與要領】   ★拍攝星與月的基本知識   ★拍下包含星星在內的「星景」相片   ★以星空為背景來拍出美麗人像   ★以星空為背景來拍攝都市與工廠   ★拍下包含月亮在內的「月景」相片   ★天體相片與星、月的拍攝要領   ★月全食的拍攝要領   ★活用後製軟體來打造

作品   【最速成的星月攝影術.精修班】   每隔一陣子,新聞報導就會告訴大家近期是某個星座的流星雨極大期。可是每當興沖沖地衝到山上,卻怎麼拍都拍不出任何「一顆」流星,這到底是怎麼回事呢?   每次到了春夏之際,身邊需多玩攝影的人,就開始拍攝銀河,但是當自己到無光害的地方以後,怎麼連銀河在哪裡都找不到?還有相機要怎麼設定?鏡頭要用什麼款式與焦段?有好多好多的疑問與障礙,都讓大家好不容易去了高山一趟,卻只能敗興而歸。   又或者是,聽到電視媒體大肆宣染「超級月亮」、「最大滿月」等聳動的標題,可是每每拿起相機一拍,怎麼月亮小得離譜,或是整顆拍成白的!?   以上,其實只是銀河、星空、月亮等

攝影主題常見到的問題,實際上,還有許多需要去了解與學習的要領,才能夠讓自己拍出夢幻又華麗的星空夜色。   本書,替各位免除掉那些煩人的原理、艱深的科技用語,用最簡單明瞭、「重點式」的摘要,教導大家如何用最理想、事半功倍的方式,輕鬆拍回令親友稱羨不已的瑰麗星空、銀河、月亮等月色下的優美作品。   【各種嶄新的拍攝手法滿載】   在過去,只要一提到拍攝星空或甚至是天體攝影(拍攝月亮、銀河等),你我一定會覺得那是個高不可攀的「深奧」、「專業」領域。   然而,隨著手機與相機的高ISO感光度(雜訊抑制)技術的進步,以及各種像是「變亮」合成的多重曝光技術、多張影像高速連拍&即時HDR合成的先進科技

,讓拍攝夜景、月色、星空、天體都便得不再那麼遙不可及。   因此,本書以「簡明易瞭」為編撰的核心主軸,集結了多位日本的星月攝影名家,分別針對了舉凡像是器材、鏡頭、拍攝模式、光圈、快門、感光度、白平衡、影像後製等「基礎」要領,「星空攝影術」、「月亮攝影術」、「運用後製軟體打造作品」、以及最精簡扼要的「星與月、星景攝影的Q&A」單元。   一切都是為了要讓讀者可以一目了然,進而活用手中的各式攝影器材,迅速地進入到星空攝影這個迷人的殿堂,享受拍下美麗夜空的樂趣與成就感!   【由高感光度畫質優異的數位相機所衍生出來的嶄新拍攝與表現手法】   迷人又夢幻的月色、星景   每天入夜後都在天際上演著

物換星移的絕景   在數位攝影技術不斷革新的今日   拍攝星月的手法也要與時俱進   要如何活用手中的器材   用最有效率的方式拍下它們閃耀動人的身姿   便是本書希望傳遞給各位的know-how   不管是銀河、星軌、滿月、流星還是月食   都要完美地捕捉下那稍縱即逝的倩影 名人推薦   【星空攝影名家 誠摯推薦】   中央研究院天文所 王為豪博士、蔣龍毅博士、顏吉鴻博士   不動明王 Vincent Cheng|國際星攝名師   劉志安|台北市天文協會常務理事.台灣星空守護聯盟版主   呂其潤|星星工廠 廠長  

攝影老手的攝影實踐知識

為了解決photoshop照片變q版的問題,作者蔡宗良 這樣論述:

在攝影資訊豐富與科技進步的時代還欠缺什麼嗎?本研究希冀揭露一般攝影者難以覺察且有違攝影常理的現象,破除大眾攝影資訊帶給讀者的刻板印象,進而提出目前攝影文獻中較為罕見的攝影實踐知識。考量研究目的與合理分析範圍內,本研究以立意取樣5位在該領域業界資歷平均超過40年以上的攝影老手為主要研究對象。研究問題定錨於攝影實踐知識及其意義性為何?本文發展一套適合分析實踐知識的方法。以紮根理論為核心進行資料分析,具體分析作法如下:一、辨識攝影老手的在意與爭議點。研究者以實踐社群理論為分析觸覺,探尋攝影老手平時心之所繫之處,並針對研究資料進行註解並辨識出其中的在意與爭議處,爾後,以追溯在意與探究爭議來釐清研究對

象所指涉之事物,並輔以由下而上的原則(data-driven)為這些在意與爭議進行概念化範疇化的命名;二、賦予攝影實踐知識意義性。以技法、基本議題、認識論、終極關懷四位一體之觀點,來理解攝影老手進行攝影時的實踐樣貌。由上述分析作法獲得五個研究結果:一、在山岳攝影方面,為拍攝到獨一無二的大景,發展出由分散式專精知能所組成的妖魔鬼怪團等實踐知識;二、在生態攝影方面,為拍出具生態教育意義的作品,而發展出聽音辨位、腳動變焦、陷阱對焦等實踐知識;三、在人像攝影方面,為記錄美好回憶或協助委託者過關,而發展寶貝球式引導或後製易筋經等實踐知識;四、在人體攝影方面,為拍攝出攝影者與委託者同時滿意的作品,發展彼此

間的信任是最重要的事業;五、在鍵盤攝影方面,為順利流通創作者所生產之意義,而發展出擬真的事業。最後,本文具體貢獻有二:首先,本文指出攝影老手與普羅攝影者的實踐知識之的差異,並確切指出如「漂亮或得獎的照片就是好照片」、「工欲善其事,必先利其器」的攝影迷思;其次,研究者以在地成員的角度,試圖縮小攝影實作者與攝影研究者對於攝影實踐知識的落差,開啟攝影實踐知識這塊文獻的新視野。