ktv必點國語老歌的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

你值得擁有一切你想要的（暖心簽名版）

為了解決ktv必點國語老歌的問題，作者陳勢安 這樣論述：

　　●出道十年，情歌天王陳勢安首本剖析內心真我創作 　　●以理性、正向的文字，帶引讀者去面對人生各項挑戰與挫折 　　●首刷加贈寫真書籤卡（寫真書籤卡共4款，隨書投入1款，恕無法挑選）   　　你的那些鳥事我都遭遇過，我也曾走進與你相同的難過憂鬱中，現在希望藉由我的故事，能讓你獲得一些勇氣。成長的過程不在於我們經歷了什麼，而是要學會相信自己，並且把它變成養分成就更好的自己。────陳勢安   　　原本是彩妝師的陳勢安以一首〈天后〉在樂壇引起「天后旋風」，至今仍稱霸KTV點播排行榜，成為華語樂壇最經典、最熱唱的排行金曲！   　　出道十

年，舞台上善於以歌聲表達情感的陳勢安，鏡頭前總是給人斯文優雅的印象，嘴角永遠掛著禮貌的笑容，喜歡或不喜歡什麼都藏在心裡，不輕易讓人看出真正的情緒，看似高冷疏離的態度，其實是害怕自己的一舉一動，會被有心人過度解讀。   　　在經歷人生挫折、穿越黑暗茫然後，陳勢安練就了一身好功夫，他開始真實地面對自己，學會與自己相處。現在的陳勢安不論是面對人生、工作、愛情，都能侃侃而談不再隱藏自己的聲音。他敞開心房帶著他的故事，以文字書寫那些未曾說過的話與挫折後的成長，以及穿越黑暗無助後轉化的正能量。   　　歌手之外的陳勢安，喜歡蒐集相機，更是穿梭在城市中的攝影者，當他按下快門記

錄每個感動瞬間，那些讓人過目不忘的影像，都是城市最自在的狀態。陳勢安透過文字結合影像，傳達他對內心的探索與審視、在傷痛中的自我修復，讓讀者更能走進陳勢安的內心世界，感受情歌天王陳勢安最真實的一面。   名人推薦   　　錢薇娟、王心恬───專文推薦 　　Tomo加賀美智久、左光平、江宏傑、吳姍儒、賀軍翔、魏如萱───暖心推薦  

ktv必點國語老歌進入發燒排行的影片

「演歌」在台灣的發展與變遷 ―透過「演歌」愛好者的調查

為了解決ktv必點國語老歌的問題，作者黃玲娥 這樣論述：

「演歌」是「演說歌」的簡稱，原是明治時期用來對政治的批判的歌曲，之後於1960年代是被人工創造出來的一個傳統。台灣於戰後國民黨政府推行國語運動，強行禁止方言，唱片業界只好將日語歌曲填上台語歌詞，如此「日歌台唱」的翻唱作法以1960年代最盛。本省籍日語世代因為卡拉OK伴唱機的來台，終於可以唱到原汁原味的「演歌」；而「演歌」也因為卡拉OK伴唱機才得以深植台灣。 本研究透過非日語世代成為「演歌」愛好者的現象來探討二個世代之文化內涵。接受過二個外來政權統治的本省籍日語世代，在後來國民政府的政策及文化上之差別概念下，呈現一種來自外來政權下的自卑感，而這個自卑感隨著日本戰後的經濟崛起才得到部

份的出口及救贖，然而完全的救贖則是在解嚴後的本土意識抬頭才真正地消解。解嚴後的本土意識抬頭使他們奮力地重申自身的修養來自「日本精神」的教育，而這樣的精神必須傳承給下一代，「演歌」便是「日本精神」傳承的一部份。具有轉音及抖音特色的日本「演歌」經由日語世代傳遞至非日語世代。 非日語世代在戰後的台灣有著多元的家庭背景及其所衍生的文化觀。特別是戰後加入了來自中國大陸的軍民，而形成所謂本省人及外省人，乃至原住民的區別。本文在進行「演歌」愛好者的訪談中發現不同省籍的同世代卻有著十分相異的日本文化觀，而這些文化觀卻也影響了他們對「演歌」的觀感。從這一些調查中發現，「演歌」的愛好者雖然也同樣接受了國民黨

的歷史教育，但他們的日本文化觀卻跨越了學校教育，直接承襲並連結至原生家庭的情感要素。」

我們的歌：五年級點唱機

為了解決ktv必點國語老歌的問題，作者宇文正 這樣論述：

♪♪ 一本寫給五年級世代的情歌之書 ♪♪ 時間是公平的，青春總會離開你，也會離開我 所以，唱歌吧！在忘記之前 一首歌一首歌地唱寫入回憶 　　「歌聲，是打開這每一樁記憶的鑰匙。」——宇文正 　　每個年代都有屬於自己的一首歌。五年級的宇文正在《我們的歌》，寫下成長中影響她最深刻的首首歌曲，也訪談身邊同樣在民國五○年代出生、長大的「五年級生」，那些烙印在心裡最深處，牢牢與回憶相繫相絆的曲目。 　　這是一本有歌聲的書。收有四十九首歌，也是四十九種生命的片段：也許是青春年少時〈你在日落深處等我〉，戀情而傷逝的〈戀曲1990〉，初出職場而惶惶不知心之所向的〈張三的歌〉；也許是悟得當下即永恆的〈

如果還有明天〉，是記起某個轉瞬消逝的生命〈恰似你的溫柔〉，是航行在生命谷底時遇到〈Yellow Submarine〉……經典的歌曲在時間指縫留下，沉澱出每一代人各自的心事。 　　宇文正以溫婉的細筆，或遺憾，或困惑，或純然快樂，在一波波來了又去的時間大浪，沖刷，翻捲，捕捉那些猶如在沙灘上的腳印，即將消失的記憶之歌。 　　【好文導聆】 　　♬〈你在日落深處等我〉 　　我就這樣開始聽校園民歌了。這也可以說是我「錄音帶年代」的開始。……多年多年後，我仍可以一字不漏唱出來，好像它一直在某處等我，等我的回憶來認領它。我也會用氣音唱歌了。 　　♬〈楚留香〉 　　我安然渡過了那個可怕的龍子龍女大會考…

…啊，就讓浮生煩惱，輕拋劍外！這首主題曲我至今心煩時仍會從腦海裡翻出來唱一唱。 　　♬〈橄欖樹〉 　　所有五年級的人都會唱。它誕生於一九七八年，三毛作詞、李泰祥作曲，齊豫演唱。它是所有五年級孩子的「遠方」，即使沒有人知道「橄欖樹」長什麼樣子。 　　♬〈戀曲1990〉 　　其實撇開愛情，一九八○到一九九○是台灣文化活力大爆炸的年代，而後似乎過早地進入了長長的懷舊隧道，這首戀曲，也可以說是寫給台灣社會的呢。 　　♬〈Reality〉 　　「Dreams are my reality, the only kind of real fantasy......」竟在夢的邊沿滾下淚水。不需要任何原由

的眼淚。這首歌本身，就象徵了青春。我那遠走了的青春。 　　♬〈梵谷之歌 Vincent〉 　　……那如雷轟頂般地感受到靈魂可以被文學、音樂、藝術深深震撼、著迷的覺知，卻是如此的難忘。唐．麥克林的音樂，教導我如何去愛和歌唱。 名家推薦 　　♬ 郭強生｜作家——專文推薦 　　♬ 李　律｜作家、廣播人 　　♬ 馬世芳｜廣播人、作家 　　♬ 陳文玲｜政治大學廣告學系教授 　　♬ 陳克華｜醫生詩人 　　♬ 陳德政｜作家 　　♬ 張小虹｜台大外文系特聘教授 　　♬ 張鐵志｜VERSE創辦人暨總編輯 　　♬ 許悔之｜有鹿文化社長 　　♬ 焦元溥｜倫敦國王學院音樂學博士 　　♬ 熊一蘋｜作家 　　——跨

年級共鳴推薦（按姓名筆劃排列） 　　讓我們一起回到那些歌聲裡，儘管年華易逝，但是歲月終究給了我們每個人最獨特的音色。如果我們都能懂得真正聆聽。——郭強生｜作家 　　寫歌的那個我很年輕，以及苦悶。現在回頭看，覺得能夠擁有這些記憶甜美極了！——陳文玲｜政治大學廣告學系教授  

點將時期江蕙台語歌國語化現象研究

為了解決ktv必點國語老歌的問題，作者吳品瑤 這樣論述：

本論文以點將時期江蕙的台語專輯為研究主體，來討論90年代轉型後的台語流行歌曲的「國語化現象」，作為一個「現象」解，除了探究文本上的差異外，同時也必須關注整個時空背景的影響，包含了現象發生的主要場景—台灣流行唱片圈，是故將內與外的影響同時討論，期盼完整探究一個「文化」的成形過程。首先，從台灣流行唱片產業的發展歷程論起，討論台語流行歌曲與國語流行歌曲在台灣唱片業界中，如何產生結構上的變化，台語流行歌曲從國府時期開始受到重重的壓迫與考驗，包含了語言及大眾傳播方面的限制，因為「國語運動」以及「廣播電視法」等政策的強制規範，使得台語流行歌曲在台灣樂壇漸趨弱勢，加上國語歌曲在台灣興起，因而形成國、台語流

行歌曲主、副地位的逆轉。接下來，台語流行歌曲在台灣樂壇上歷經結構置換後，依當時環境形成新的唱片生態模式，從80年代後期開始，台語流行歌曲從製作方向、宣傳手法到唱片包裝，漸漸形成差異，從江蕙的歌手與唱片作品經歷上來看，能看見一為遵循台語唱片典型做法，以夜市走唱、am電台打歌等較少活動經費、小成本訂製化並較多關注於音樂上的手法來處理，另一個則為深受國語流行歌壇影響，以商業化大成本的音樂工業化的唱片製作流程、打歌等宣傳行銷方式、歌手形象管理到消費者取向的消費型歌曲型態等「國語流行唱片化」的企劃手法，點將唱片時期發行之《酒後的心聲》等大熱門專輯以及90年代後的台語唱片，偏向後者的情況變得更明顯。最後討

論作品本身，以點將唱片出版之江蕙台語流行歌作品為討論中心，從唱腔、編曲方式、音樂型態，以至台語歌詞文字以及題材走向等方面，細述國語化現象的跡證，並從這些屬於音樂內涵上的「國語化現象」證據，回應慣聽台語歌以及慣聽國語歌的收聽群不同立場的評論，筆者認為「國語化現象」應視為國語與台語、國語歌與台語歌曲雙向的彼此渲染的結果，既影響了彼此也豐富了彼此，且尚有很多商討的空間，端賴從哪個角度來看待台語流行歌曲的「國語化現象」，筆者認為，這只能說是個時代發展下文化類型的演化過程，沒有絕對的好壞之分。