canon無反入門的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

蘭徹斯特策略：小克大、弱勝強，打敗大你10倍對手的終極武器

為了解決canon無反入門的問題，作者福永雅文 這樣論述：

第一次當老闆就該懂的經營眉角！ 五篇漫畫＋實戰圖解，讓你在商業競爭中橫掃千軍   　　★ Ａmazon商管類讀者盛讚：「最不想讓競爭對手看到的一本書！」 　　★ 商場如戰場，對商場弱者而言，「蘭徹斯特策略」是顛覆弱肉強食定律的終極武器 　　★ 軟銀孫正義、7-11、朝日啤酒、TOYOTA、摩斯漢堡……他們都是蘭徹斯特專家 　　★ 本書是將「蘭徹斯特策略」應用到各行各業的最佳入門書！中小企業經營者及創業者必讀   　　本書以最易理解的漫畫＋圖解形式， 　　完整呈現日本商業競爭聖經「蘭徹斯特策略」的Know-How， 　　不僅適用於忙碌的企業經營者、創業者、股東， 　　更是各行各業的管理層與從

業人員，加值自己職場技能的最快途徑。 　　想制定經營策略、攻下市占率，這本最易懂，一讀就通！   　　● 弱者策略：戰鬥力＝武器效率兵力數 　　● 強者策略：戰鬥力＝武器效率兵力數的平方 　　● 活用３種利器、５種戰法，就能扳倒比你強大的對手！   　　【戰法1】 局部戰──只要市場夠大就能賺到錢嗎？ 　　【戰法2】 單點集中主義──該增加品項、擴大營收嗎？ 　　【戰法3】 差異化──模仿、跟進強者的做法就會成功嗎？ 　　【戰法4】 近身戰──只要提升品質，顧客就一定會買單嗎？ 　　【戰法5】 第一強主義──成為業界第一就夠了嗎？ 　　 　　蘭徹斯特策略的原理，在於以「市占率」為判斷標準，

　　依據公司目前的市場地位，採取不一樣的作戰方式。 　　包括TOYOTA、Canon、Superdry、普利司通輪胎等知名企業及品牌， 　　都是利用這個策略拉大與競爭對手的距離。 　　而軟銀集團創辦人孫正義， 　　在其創業之初更是蘭徹斯特策略最忠實的信徒！   　　單點集中、各個擊破、全面進攻…… 　　「第一名還不夠，你要成為業界第一強才行！」   　　本書作者福永雅文，是日本的蘭徹斯特策略專家， 　　書中的五段故事，都是根據他的輔導經驗改編而來。 　　這五篇寓意深遠的漫畫，將帶你打破五大商業迷思：   　　▌大市場：你是不是以為市場大就能賺到錢？ 　　大型業者搶占佐藤改建公司原本的地盤，導

致其營收急遽下滑。為力挽狂瀾，它往市場較大的區域拓點、拓展機會，誰知反倒使營運狀況惡化……   　　▌營收大：你是不是以為事業就是要包山包海？ 　　多方公司從人力派遣業務起家，之後跨足客服中心領域，眼見外食產業市場龐大、商機無限，所以也投資餐廳、開起餐飲連鎖店，結果公司整體利潤下滑……   　　▌Me Too：你是不是以為跟著大企業做就沒錯？ 　　大和罐頭的市場生存之道，是模仿大企業產品，以同等品質、價格卻更低來吸引消費者。以前這招還有用，但現在不知道為什麼，完全行不通……      　　▌產品好：你是不是以為顧客都知道你的東西好？ 　　痛定思痛後，大和罐頭滿懷信心的為新產品擬定行銷策略，還找

來待過大公司的業務老將建構通路網，但產品的庫存仍是堆積如山……      　　▌第一名vs.第一強：你是不是以為只要成為第一名就夠了？ 　　第一名與第一強有何不同？第一名若不能拉大與第二名的差距，就不能說是高枕無憂。 　　公司營業部所拿下該區30％的市占率，奪下第一名，不過，社長卻指示要將市占率提升到35％。業務員這下可頭痛，畢竟，要再提升5％，談何容易……   　　※本書初版為大牌出版《打敗大你10倍對手的終極武器：小克大、弱勝強的蘭徹斯特策略》

canon無反入門進入發燒排行的影片

中國大陸視頻二次創作社群的數位禮物文化

為了解決canon無反入門的問題，作者陳昕妤 這樣論述：

剪刀手社群，是一群熱衷於對原始媒體影音素材進行二次創作、重新闡釋的同人視頻創作者所組成的社群。同人視頻創作者並非是個人化的行動者，同人視頻作品是深度合作和社群廣泛支持下的產物。中國大陸的剪刀手們共享互助，將自己個人勞動所得的媒體素材作為公共資源公開分享在社群平台上，免費供其它創作者使用，也將自己所學技能與知識向其它同儕傾囊相授。本研究以禮物經濟的視角，以同人視頻創作者社群為觀察對象，採用網路民族志與深度訪談法，探究剪刀手們進行禮物交換的特點、動機，分析剪刀手如何在禮物交換中，形塑、維繫、想像、認同自己的社群？如何定義虛擬社群集體對個體而言的意義和價值？以探討這一新興且獨特的數位禮物文化的特殊

之處。從禮物交換的內容來看，剪刀手們所饋贈的禮物與自我的各個方面息息相關，凝結了個人媒體經驗和閱歷，同時，這些「禮物」具有符號意義上的「排他性」，離開剪刀手背景之外往往沒有使用價值。從禮物交換的動機來看，利他主義傾向、擴大社交範圍結識同好、提高在社群內的聲望的地位、對自我身份認同與集體共同利益的追求，推動著剪刀手們持續不斷地收受往來禮物。一方面，這種數位禮物文化將剪刀手社群形塑為一個獨特的非正式「虛擬教室」，剪刀手們在交流中互相學習，互為導師，也互為學生；另一方面，數位禮物文化的長期記憶性，將剪刀手們所交換的資源、訊息長久地儲存在網路上，可供同儕們自由地搜索、領取、使用，並在久而久之的素材分享

、知識共用、訊息積累下，成為一個剪刀手們以集體智慧共同塑造的「知識寶庫」與「聚寶盆」。剪刀手們使用他人製作、分享的素材，將之融入成為自己視頻作品中的一部分，可以定性成一種廣義的合作、協作。剪刀手社群的禮物文化將本作為個體勞動者的剪刀手凝聚成有著共同倫理規範和集體利益的共同體，將本可以依靠個體勞動的同人創作，演變成集眾所長的集體創作方式，在創作中揚長避短、取長補短，群策群力幫助其它創作者改進作品。剪刀手社群集體力量已然融入了每一位個體的創作勞動之中，禮物文化將分散在網路各處的剪刀手們緊緊地凝聚在一起，社群成為剪刀手個體們不可或缺的依靠。

鯨豚記：台灣首位鯨豚攝影師水下20年的夢想與堅持

為了解決canon無反入門的問題，作者金磊 這樣論述：

英國年度野生動物攝影師大賽 法國P×3巴黎國際攝影大賽 美國IPA國際攝影獎 　　★★★國際攝影大獎桂冠殊榮★★★ 　　台灣首位鯨豚攝影師 　　水下20年的夢想與堅持 　　之於海洋， 　　之於鯨豚， 　　之於攝影的一趟英雄之旅。 　　「在歷經了這麼多海洋與鯨豚賜予的難忘經驗之後， 　　卻越發感受到大洋是如此的寬闊無盡， 　　向自然學習是一輩子的事情， 　　我，才初窺入門之徑。」——金磊 　　「故事從美麗的台灣花東海域說起， 　　來到湛藍溫暖的南太平洋東加島國， 　　海風冷冽的巴塔歌尼亞， 　　甚至是白雪覆蓋的極圈峽灣。 　　抹香鯨啊、大翅鯨啊、南方露脊鯨與虎鯨， 　　還有家鄉周

邊的飛旋海豚和花紋海豚老鄰居……， 　　這20年的旅程，真是很棒的一件事情啊！」 　　榮獲英國自然史博物館「年度野生動物攝影師大賽」民眾票選大獎、法國「P×3巴黎國際攝影大賽」金牌 、美國「IPA國際攝影獎」榮譽獎等國際攝影大獎殊榮，台灣首位水下鯨豚攝影師金磊，大學畢業後，來到花蓮成為海上解說志工，開啟他往後20年的鯨豚追尋之旅。 　　從水面上的影像開始，為了熟悉活動於不同海域的鯨豚種類，金磊前往世界各地下水拍攝鯨豚，磨練出深厚的水下拍攝技能與心法。一路追尋，堅持夢想的他，足跡遍及東加王國、日本御藏島、阿根廷巴塔歌尼亞、挪威極圈……，與夢幻如抹香鯨、大翅鯨、南方露脊鯨、藍鯨、虎鯨……近距離

接觸，並拍下牠們的美麗身影，其中包括悠游台灣海域近30多種的鯨豚紀錄。 　　全書收錄超過200多幅珍貴影像，《鯨豚記》一書可說是金磊20多年拍攝經驗的一次反芻，是他之於海洋，之於鯨豚，之於攝影的一趟「英雄之旅」。 　　這些年的旅程，金磊從拍攝鯨豚中認識自己，享受過在水中與鯨豚共游的震撼奇妙感，突破了恐懼、沮喪、撞牆的內心爭戰，更體悟到自己與自然之間的關係。透過過往生命歷程的反思，他在書中娓娓道出一張張令人驚奇影像的背後故事，那一段段的海洋冒險，難忘的神奇旅程，亦是他為邁入第30個鯨豚拍攝生涯所做的一次深度回顧。 　　這是一本關於鯨豚、關於海洋、關於自然生態，以及一位攝影師自我實現的精采有

趣故事！ 本書特色 　　第一部  海洋的召喚 　　20多年前，大學剛畢業我來到花東，想認識鯨豚這樣的生物，跑去敲了「黑潮海洋文教基金會」的門，成為海上解說志工。那時起，我發現台灣這片美麗海域周邊，存在著可愛如飛旋海豚和花紋海豚這樣的老鄰居，也有像抹香鯨和虎鯨般的稀客上門。那是我初識海洋與鯨豚的第一個十年，亦開啟了我往後的神奇旅程！ 　　第二部  啟蒙與試煉 　　加入黑潮，開始邁入了調查和拍攝鯨豚生涯的第二個十年。無法滿足於單純的水面攝影，於是土法煉鋼下水拍攝，並萌生了出國取經，到賞鯨天堂東加學習下水拍攝的技能與心法。每年造訪的這十年間，我經歷了鯨豚拍攝的蜜月期——與大翅鯨在水中共游的震撼

奇妙感，更有過恐懼、沮喪、撞牆到突破的內心爭戰，東加的養成讓我體悟到自己與自然之間的關係。 　　第三部  自在中探索 　　從日本御藏島的「瓶鼻海豚」，阿根廷瓦爾德斯半島的「南方露脊鯨」，到挪威北部極圈內的王者「虎鯨」，為了追尋世界各地的鯨魚海豚，我展開隨著牠們蹤跡跑來跑去的日子。這些年的旅程，我與鯨豚們相遇，從牠們身上我學習、震撼、感動，乃至欣喜若狂，這真是很棒的一件事情啊！ 　　第四部  想法的昇華 　　「我們不會因為要拍到好照片，而去欺負鯨魚！」在國外進行水下鯨豚拍攝的這些年，我逐一確認自己在拍攝上的想法和態度——對的照片 VS. 好的照片，同時我也反覆不斷地思考，人之於海洋和鯨豚之間

的關係為何？重返台灣之後，當我有幸親眼見到鯨豚在台灣土地襯托之下躍身擊浪、玩耍翻滾，這一切的一切，都帶給我滿滿的感動啊！ 　　第五部  回歸到初心 　　最初，我在台灣磨練鯨豚基本功，接著到國外熟悉水下拍攝技巧，之後回來台灣海域嘗試，留下屬於台灣的鯨豚紀錄。而在邁入鯨豚攝影領域的第 30 個年頭，我更回頭思考這20年一路走來的歷程，當初為什麼選擇這條路、想將鯨豚拍好的用心、如何在創作上突破，及做這件事情背後的意義——所謂的「初心」。然後，一切都豁然開朗了起來。 各界好評 　　小林賢伍（攝影作家） 　　余欣怡（黑潮海洋文教基金會顧問） 　　林生祥（音樂人） 　　林東良（黑潮海洋文教基金會執行

長） 　　柯金源（紀錄片工作者） 　　夏曼·藍波安（海洋文學家） 　　栗光（作家） 　　徐至宏（插畫家 ‧ 作家） 　　張卉君（作家 ‧ 黑潮海洋文教基金會董事） 　　黃嘉俊（黑糖導演） 　　廖鴻基（海洋文學作家） 　　劉崇鳳（自然書寫作家） 　　————————各界好評推薦 （按姓氏筆畫排序） 　　「金磊因愛而選擇在對的剎那間拍攝鯨豚，看了你也會想跳海。」——余欣怡（黑潮海洋文教基金會顧問） 　　「金磊是壯闊太平洋鯨豚的海王子。」——林生祥（音樂人） 　　「這本書是你窺探鯨豚與海洋的窗，帶你進入離岸不遠的蔚藍中，一起分享我們的海洋日常。」——林東良（黑潮海洋文教基金會執行長） 　　

「浮沉於海洋精靈之間、 直擊跳躍剎那的永恆。」——柯金源（紀錄片工作者） 　　「星球上的每一座島嶼都是鯨豚休憩的殿堂。」——夏曼·藍波安（海洋文學家） 　　「親近海的人並不一定都擁有海的光，但金磊大哥有，更將之化作文字與影像，帶我們去到更深更有同理的地方。」——栗光（作家） 　　「一起被大海融化與感動！」——徐至宏（插畫家 ‧ 作家） 　　「金磊拍的不僅是海，鏡頭裡思考著人與環境之間的關係；而他窮盡半生追逐的並非世界各地的鯨豚，而是夢想萌芽那一刻的初心。」——張卉君（作家 ‧ 黑潮海洋文教基金會董事） 　　「台灣水下鯨豚攝影第一人，更是國際級頂尖水準，身為海島子民每個人都應該擁有一本

！」——黃嘉俊（黑糖導演） 　　「充分展現了大海的典雅和壯闊。」——廖鴻基（海洋文學作家） 　　「十二年前，從事行政的他站在基金會門口，落寞的眼神讓我不忍直視……海下鯨豚攝影是什麼？無人知曉。謝謝你金磊，十二年後，你為全台灣揭示了。」——劉崇鳳（自然書寫作家）

後經典時代：現代視閾中的「四大奇書」及其改寫

為了解決canon無反入門的問題，作者黃璿璋 這樣論述：

《三國志通俗演義》、《忠義水滸傳》、《西遊記》和《金瓶梅詞話》在中國文學史上被譽為明代最傑出的四部小說。四部小說出版後，經明清評點家、現當代評論者的詮解，認為它們在敘事、結構、人物塑造與美學建構的優異表現皆非同時代作品可及，堪稱為「經典」之「四大奇書」。亦即，所謂「四大奇書」是小說「經典」，其實是文學史的後見之明。四部小說在文人化或經典化以前，歷「說故事」的表演、書寫、行銷、閱讀、評論等群體互動行為之生產，體現中國小說「世代累積型」的特色。四部小說早在成為「定本」以前，「故事」在不斷地「言說」與「閱讀」之間，成為了社群共同參與的文化資產。現存諸多明清古典小說「續書」，即是在續寫、翻案的改編行

為裡，反映創作者「當下」面對的價值更新與社會情境，是為一場集體的、世代相傳的，編織意義的行動。在中國現代化時期，「說故事」的傳統仍持續發生。對於「四大奇書」的現代新編，歷來學者較關注於晚清「新小說」所傳達的「啟蒙救國」，民國以後的研究卻付之闕如，泰半聚焦魯迅以來，五四新文學的「故事新編」體對古代歷史、傳說的改造發明。然而，晚清以後文人，仍仿照「新小說」的「章回體」敘事模式，持續以改寫行動思考古典名著「四大奇書」的現代轉型與文本更新，並藉由現代報刊、影戲等新媒體的傳播，獲得廣大的閱讀群眾與迴響。這批作者的身分多屬鴛鴦蝴蝶派、喜劇作家、滿洲遺民，甚至是不具名的作品。相對於以「五四」為標竿的菁英文學

家，這些經典文學史的邊緣人物，其創作往往被視為文化的「雜質」，但他們與五四「新文學」的故事新編者，同樣是在回應「現代性」中的「傳統性」，且更彰顯出一個時代整體庶民的精神面貌與價值。本文對照魯迅與五四文學以來「故事新編」體的小說發生學，並透過文學史料的重新探勘，觀察現代作家對於「四大奇書」的改編情形，嘗試打開過往經典文學史與文化史的多重視點。本文並關注晚清以後的現代作家，如何對古典小說極具代表性的「四大奇書」進行「再書寫」與「再閱讀」，於「通俗性」與「傳統性」之中言說「現代性」，並強調經典原著的符號系統，如何在全球化知識環流中被解構與重構。題中的「後經典」，即用以命名這些「經典」之後，以拆寫、重

組古典元素，使文學主題以及文化符號擴散轉化的作品。本文除對個別作家與作品進行微觀研究，探索重寫文本背後的重要形塑因子外，也宏觀式地為「四大奇書」勾勒出四種現代的閱讀軸線：歷史與狂歡、江湖與遺民、神魔與啟蒙、淫婦與烈女。此四種軸線分別是在「故事—新編」之間分屬「傳統—現代」的游移命題，亦為創作者在「三國」、「水滸」、「西遊」、「金瓶梅」的古典故事框架中，以脈絡化或去脈絡化的方式，進而關切歷史、族裔、啟蒙與性別的策略。透過鬆動原有文本的符號內容，轉化至新的情境加以擴寫，在遊戲與油滑之中施加諷喻，這並非是一勞永逸的事業，而是一場永無止境的言說。本文即試圖在學界既有的「明清續書」、「故事新編」等研究基

礎上，將時間軸從明清擴大延伸至現當代文學與文化，嘗試勾勒一種「後經典」的敘事學／續事學。