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京劇原來如此美麗

為了解決bazaar中國的問題，作者梅若蘅 這樣論述：

京劇，是永不褪色的時尚 　　◆400多幅手繪圖，栩栩如生，把京劇傳神地定格在最美的瞬間。 　　◆以現代眼光與口吻說京劇，用字遣詞活潑生動，淺顯易懂，沒有枯燥的專業術語，是京劇入門最佳選擇。 　　◆京劇劇目講述了許多歷史與民間故事，極富知識與趣味。 　　◆聽作者聊京劇大師們的前塵逸事，一探梨園過往。 　　第一本刷新並顛覆你認知的 　　圖解京劇入門書 ＆ 京劇戲迷養成指南 　　「極盡繁複」與「極度簡約」並存、既「寫意」又「寫實」， 　　方方面面都蘊含時尚元素，這就是京劇。 　　京劇對美學的講究、對完美的堅持，即使沉浮於時代洪流中， 　　也總能掙脫傳統的包袱與框架、打破時空隔閡， 　　和

當代任何一種潮流混搭、與任何一種藝術結合，毫無違和感！ 　　梅若蘅，一個非戲劇科班的70後，接受過西方教育的洗禮，活躍於時尚圈的工作， 　　偶然邂逅了京劇後，從此成為忠實粉絲； 　　她一筆一畫手繪出京劇的美與意，透過自己的時尚品味與眼光， 　　用更多的感性色彩和現代味道，將京劇現場帶到我們眼前、分享美學的日常。 　　京劇，是真正有生命力的文化， 　　即使已經走過繁華，也永遠不會消亡。 　　它就是這樣一種純粹的美麗與經典！ 　　—看京劇和搞設計創意沒什不同，看官們要具備「想像力」、「觀察力」、「聯想力」： 　　京劇是門虛擬寫意的藝術，舞台是極簡主義的代表，一桌二椅，景隨戲變，戲台上，演員靠

苦練的技巧無中生有，戲台下，觀眾得憑自個兒的本事來領悟、腦內補完。 　　舞台空間就這麼點大，演員要會「神形兼顧」，做到「三五步走遍天下，六七人百萬雄兵」！無水划船、無馬奔馳、無花拈瓣輕嗅。沒有門，得演出個門；沒樓梯，得演繹上下樓；沒有隔間，得演出一道牆，就算旁邊有個人也要視而不見，等繞舞台走出了「那道牆」，才算見著了人。 　　—京劇之「青衣嬌妻」，比起月薪嬌妻不遑多讓，看官們自己掂量： 　　旦行中的「青衣」，是集中國五千年女性優點於一身的完美形象，稱得上是每個男人夢想中的嬌妻。她賢惠端莊，知書達理；她永遠柔聲細語，百煉鋼也成繞指柔；男人失敗時，她絕不尖酸刻薄；男人在外打拼時，她在家照顧一家

老小；苦守寒窯18載的王寶釧，她可說是「青衣嬌妻」最佳代言人了。如此的好媳婦，真是可遇不可求。 　　—「劇透」這種透露玄機的事，京劇最懂了： 　　臉譜畫的不單是角色，細膩的顏色、線條、圖案，訴說著人物的性格、戲中的定位，是忠是奸，一瞧便知：紅臉忠義如關公，黑臉無私如包公，白臉奸詐狠毒如曹操，黃臉兇猛殘暴如典韋，臉塗金銀，十有八九不是神佛就是妖怪。鼻子畫個豆腐塊的是丑角；若線條繁複多色、或左右兩邊不對稱，看了不協調的，這角色可就複雜了。 　　角色如何穿戴，身分躲不了：穿著東補一塊西補一塊的「富貴衣」，這人物現在窮著日後發達呀！穿著較為緊身的英雄衣，不是綠林好漢就是俠客；穿著鎧甲紋樣的「靠」，

自然是武將；穿著顏色和圖案相同的「情侶帔」，就是舉案齊眉的恩愛夫妻了。情侶裝多早就有！ 　　—京劇演員的筋骨柔軟，身段媲美專業替身、瑜珈高手，甚至連體操選手都望塵莫及： 　　《貴妃醉酒》的楊貴妃，光要蹲下聞個花香，那「臥魚」動作看似輕巧，可尋常人輕易做不得，鐵定扭腰！還有「甩頭」，甩了幾圈還能穩穩站住繼續演，平衡感絕佳。 　　再看看《打金磚》的劉秀、《白蛇傳》的許仙、《楊家將》的楊繼業，他們演繹「僵屍」動作，就是僵著身子直接倒地，這可是難中之難、極其講究的表演，除了要克服心理障礙、還要摔得不傷身，如此高難度的功夫，仆街根本沒法比！當然人家可是有練過，一般人請勿模仿！ 　　—梨園精神，職場

最佳典範： 　　京劇傳承百年的不只是它的美，還有藝術表演者的敬業態度：專注於成就一件事！選擇了相信了，就盡全力去完成。這心態正應了這句話：「是狼就要磨好牙，是羊就要練好腿。」 　　大師的養成絕非一朝一日，更不是光靠顏值，世間雖再無梅蘭芳，但後世的京劇演員們，個個如他一般努力磨練、自我要求，即便是天降奇才，都要乖乖下苦功去學去練。深厚底子，靠得是長年磨練：兵器怎樣使得自如？如何舞得美觀？步怎麼邁？日日吊嗓，念唱字字講究。男演員如何演好旦，讓人雄雌莫辨？想讓老闆惜才加薪，這種精神得效仿！ 　　—你以為現代人才流行追劇？百年前早就有了！ 　　愛追劇的你我，一定要知道咱們的追劇始祖：慈禧太后。為了

追劇我們日夜顛倒、報告沒寫、作業遲交、通勤也要看，而這位老佛爺追劇癡迷的程度，絕非你我可比擬，她光看戲就看丟了半個江山！甚至家國有難、逃亡之際，她帶著整班戲團逃命。可見京劇是多麼的好看！ 名人推薦 　　譚孝曾  （大陸京劇大師、梨園世家譚門第六代傳人） 　　蘇  芒  （大陸時尚集團總裁、《Harper's BAZAAR 中國版》） 　　王珮瑜  （上海京劇院著名京劇余派女演員） 　　馬寶山  （國光劇團戲曲導演） 　　萬裕民  （國立台灣戲劇學院 京劇學系主任） 　　張靜屏   (當代傳奇劇場藝術教育總監) 　　錢宇珊  （京劇藝術家） 　　兆  欣  （戲曲博士／導演／演員） 　　

吳岳霖  （劇評人、國立清華大學中國文學系博士候選人）   　　──齊聲按讚 　　作為一名從事京劇幾十年的演員，我深感痛心。以中華五千年文化為根孕育成長起來的京劇藝術，真的無法引起年輕人的共鳴嗎？這本《京劇原來如此美麗》來得恰是時候。—京劇大師 譚孝曾 　　我不得不佩服這本書的作者。她是個非京劇專業的80後，本身是從事廣告與傳媒方面工作的。真是不得了，小小年紀如此癡迷京劇，敢於去承擔一份連某些京劇人都不屑幹的「雜事」；且文字淺顯易懂、流暢而生動，插圖又是如此傳神別致、栩栩如生，讓人們印象中面目模糊、深奧難懂的京劇瞬間變得眉清目秀、趣味盎然。真真令人肅然起敬。套用一句京劇念白：「美哉，少年！

」—歷史名嘴 袁騰飛 　　最近覓到《京劇原來如此美麗》，光看看目錄和作者介紹，就覺得很對路。全書用大量的圖畫和通俗語言解釋唱念做打、京劇歷史、服飾化妝和那些流派創始人，是一本所有人都可以看懂的「連環畫」。—京劇演員 王珮瑜 　　作為一名傳統藝術工作者，我從小兒就喜歡京劇，經常從京劇藝術中汲取營養，特別希望能有機會讓更多朋友感受到國粹的魅力。《京劇原來如此美麗》一書圖文並茂，通俗易懂，是一本不可多得的京劇入門書。強烈推薦給想瞭解國粹的大朋友，想儲備京劇知識的小朋友。—相聲演員 李菁

bazaar中國進入發燒排行的影片

中國大陸視頻二次創作社群的數位禮物文化

為了解決bazaar中國的問題，作者陳昕妤 這樣論述：

剪刀手社群，是一群熱衷於對原始媒體影音素材進行二次創作、重新闡釋的同人視頻創作者所組成的社群。同人視頻創作者並非是個人化的行動者，同人視頻作品是深度合作和社群廣泛支持下的產物。中國大陸的剪刀手們共享互助，將自己個人勞動所得的媒體素材作為公共資源公開分享在社群平台上，免費供其它創作者使用，也將自己所學技能與知識向其它同儕傾囊相授。本研究以禮物經濟的視角，以同人視頻創作者社群為觀察對象，採用網路民族志與深度訪談法，探究剪刀手們進行禮物交換的特點、動機，分析剪刀手如何在禮物交換中，形塑、維繫、想像、認同自己的社群？如何定義虛擬社群集體對個體而言的意義和價值？以探討這一新興且獨特的數位禮物文化的特殊

之處。從禮物交換的內容來看，剪刀手們所饋贈的禮物與自我的各個方面息息相關，凝結了個人媒體經驗和閱歷，同時，這些「禮物」具有符號意義上的「排他性」，離開剪刀手背景之外往往沒有使用價值。從禮物交換的動機來看，利他主義傾向、擴大社交範圍結識同好、提高在社群內的聲望的地位、對自我身份認同與集體共同利益的追求，推動著剪刀手們持續不斷地收受往來禮物。一方面，這種數位禮物文化將剪刀手社群形塑為一個獨特的非正式「虛擬教室」，剪刀手們在交流中互相學習，互為導師，也互為學生；另一方面，數位禮物文化的長期記憶性，將剪刀手們所交換的資源、訊息長久地儲存在網路上，可供同儕們自由地搜索、領取、使用，並在久而久之的素材分享

、知識共用、訊息積累下，成為一個剪刀手們以集體智慧共同塑造的「知識寶庫」與「聚寶盆」。剪刀手們使用他人製作、分享的素材，將之融入成為自己視頻作品中的一部分，可以定性成一種廣義的合作、協作。剪刀手社群的禮物文化將本作為個體勞動者的剪刀手凝聚成有著共同倫理規範和集體利益的共同體，將本可以依靠個體勞動的同人創作，演變成集眾所長的集體創作方式，在創作中揚長避短、取長補短，群策群力幫助其它創作者改進作品。剪刀手社群集體力量已然融入了每一位個體的創作勞動之中，禮物文化將分散在網路各處的剪刀手們緊緊地凝聚在一起，社群成為剪刀手個體們不可或缺的依靠。