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電影的魔力：Howard Suber電影關鍵詞(全新書封經典版)

為了解決b&w家庭劇院推薦的問題，作者HowardSuber 這樣論述：

　　柯波拉、魏德聖、焦雄屏、蔡康永…　　這麼多大牌導演、編劇家、影評人破天荒串連，到底為了什麼大事？ 　　答案是：編劇大師Howard Suber終於出書了！ 　　電影，像是人生的水晶稜鏡，你選擇怎麼看它，它就投射給你所要的光……  　　自從亞里斯多德的《詩學》之後，從來沒有人對說故事這件事，做出如此完整的分析　　這是注定成為經典的一本書！！ 　　我們的希望與恐懼，我們的渴欲與挫敗，我們的光明與黑暗，我們的愛與恨──都在電影中。　　電影，讓我們看見自己如何過日子，讓我們看到現實的世界，還讓我們看到一個理想的世界。　　在這個理想的世界中，我們所看見的人不但認同我們所認同的事物，也反映出我們想

要相信的價值……。 　　就跟人性一樣，故事不會只有一面，選擇看到多少、挖掘多深，看電影的人說了算；但，有時候，我們不妨張望一下自己其實擁有多麼豐富的選項： 　　《電影的魔力》。自從亞里斯多德的《詩學》之後，從來沒有人對說故事這件事，做出如此完整的分析——不只揭開電影成功的魔力祕訣，更驅動我們對人生以及故事探索的渴望。看門道的，是眾口推崇的重量級大導演大製片大編劇們，身為電影迷，我們看的還有生活之道。 　　散場後，我們更忙，因為大銀幕投射在心靈的光，才正要開始釋放我們的需索……。 本書特色 　　★集結UCLA四十年來最受推崇電影課的精華，國內外不計其數的電影工作者、導演、製作人都曾受到這門課的啟

發。　　★第一本以解構方式分析『說故事』的書，深入淺出的文字，適合愛看電影的普羅大眾，更適合專業的電影戲劇工作者。　　★特殊的文體結構，以一個英文單字為小章節，篇幅小易閱讀；編排上，從A到W的單字照序排列，容易查找。　　★全新書封經典版由聶永真操刀設計，內文經重新排版潤校，視覺風格神秘前衛，一如電影帶給我們的諸多想像。 作者簡介 霍華．蘇伯Howard Suber 　　教電影超過四十年的霍華．蘇伯，是公認大師中的大師，所教過的學生遍布整個電影產業，也讓他獲得Temecula Film and Music Festival終生成就獎、UCLA傑出教學獎等殊榮。除了教學，蘇伯同時也是無數作品背後的

重要推手。這本書，就是萃取自多年來超過八千頁的手稿、筆記與發表過的文章，簡短且精采地點出了電影好看、感人、賣座、流傳的關鍵。出版後受到電影界一致推崇，被譽為當代電影經典。  譯者簡介 游宜樺 　　台灣宜蘭人，政大新聞系畢業，曾任《中國時報》副主任、主任記者，現任職《經濟日報》。其他譯作包括《魔球》、《老虎伍茲傳奇》、《偉大的高爾夫》，另著有《運動英語紅不讓》。

取捨：高質感vs.超便利，找到核心定位，才能贏得市場

為了解決b&w家庭劇院推薦的問題，作者KevinManey 這樣論述：

　　從iPod、iPhone到iPad為什麼蘋果電腦可以一直穩坐超高質感的寶座？為什麼沃爾瑪超市主宰了鄉村和郊區的市場，在大城市卻經營得跌跌撞撞？為什麼星巴克的品牌身分從「稀有」變成「一般」？為什麼Coach的品牌價值也在流失，被視為精品界的麥當勞？ 　　答案就在於質感（消費者經驗品質）與便利性（取得與支付商品的容易度）之間一直存在的緊張。本書中，曼尼指出了市場中決定成功或失敗的衝突力量。他表明，我們做出的每一個決定，幾乎都與「質感」與「便利性」有關，亦即我們對產品的「喜愛」與「需要」有關。 　　例如，要聽一場演唱會，你得花點時間先預訂門票，演唱會當天你還得提早開車出門，雖然，這些事有點麻

煩，但是你還是願意忍受這些「不方便」去聽一場演唱會，為什麼？因為這個體驗是高質感的，它不能以任何形式被複製。 　　親眼見到喜愛的樂團、感受現場聲光效果的震撼、周遭的氛圍以及演唱會後與他人分享話題的經驗，這些整體的氛圍，是在家聽一張唱片所不能擁有的！相對於演唱會，下載的MP3歌曲在質感上是低的，但消費者會購買線上音樂就是因為它超級方便。 　　不論是產品或個人，如果能以高度質感或高度便利這兩種極端出現時，往往是成功的。曼尼在書中以許多個案為例，強調企業若企圖兩者兼得時，就難以贏得支持者的心。魚與熊掌，你怎麼選擇？考驗企業的智慧。 作者簡介 凱文．曼尼（Kevin Maney） 　　美國知名記者及評

論家，曾替《今日美國》（USA Today）負責撰寫科技專欄達二十年之久，並為《財星》（Fortune）、《連線》（Wired）、《高速企業》（Fast Company）及《大西洋月刊》（The Atlantic）擔任撰稿人；也曾是英國《康泰納資產組合》雜誌的特約編輯。他經常出現在全國公共廣播電台（NPR）、美國廣播公司新聞網的新聞節目《早安美國》（ABC News Now）及美國消費者新聞與商業頻道（CNBC）等節目中。 　　之前著作包括《大媒體潮》（Megamedia Shakeout），並獲IBM特許，研究IBM未公開過的內部文件，寫成《打造IBM》(The Maverick and H

is Machine)一書。 譯者簡介 廖文秀（莎莎） 　　台灣新北市人，國立大學英語系畢業，曾服務於航空公司及保險經紀公司。目前旅居美國，並以翻譯為志趣。

從非觀眾成為忠實觀眾之歷程研究－以屏風表演班為例

為了解決b&w家庭劇院推薦的問題，作者蔡宜潔 這樣論述：

　　近年來，國內有越來越多藝文活動、表演組織出現，參與人數也漸漸成長，藝文活動對於國民的重要性提升。然而在表演藝術市場中，表演藝術團體必須面對的除了國內外表演團體作品增加，市場競爭激烈之外，表演藝術觀眾的消費常會受到社會、經濟因素等影響，使表演藝術團體收入無法穩定成長。因此，培養表演藝術觀眾，並提升觀眾對於表演藝術團體的喜好與忠誠度，讓觀眾願意持續觀賞表演，進而成為表演藝術團體的擁護者，對於表演組織而言為一重要課題。　　本研究旨在了解表演藝術組織的觀眾如何從非觀眾成為忠實觀眾的過程，並以成立時間長、累積觀眾數多且與觀眾有密切互動關係的「屏風表演班」做為研究個案，藉由深入訪談，以了解觀眾在成為

忠實觀眾過程中的內外在影響因素、心理狀態與行為。　　本研究發現，觀眾的初次觀賞理由主要是透過不同管道認識表演團體、對於表演團體產生興趣，再加上口碑宣傳，增加對於表演的信任，提升購票意願。初次觀賞時，如果能將表演與自身經驗連結，從中獲得共鳴與感動，會讓觀眾留下深刻的印象。此外，能夠加上愉快地整體觀賞體驗與表演團體主動提供下一次的節目資訊與優惠，會提升觀眾持續觀賞的意願。觀眾在受到表演藝術團體的獨特之處、表演內外與觀眾生活的連結，與好的服務品質所吸引，在累積多次滿意的觀賞經驗後，對於表演品質信賴，成為忠實觀眾；而觀眾加入表演團體的會員與志工後，對於團體會有更高的忠誠度。培養忠實觀眾不僅能維持既有觀

眾，還能透過口碑吸引新的觀眾。本研究透過了解成為忠實觀眾的歷程，以提供表演藝術組織培養忠實觀眾做為參考。