MUJI 書擋的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

未來消費新型態

為了解決MUJI 書擋的問題，作者大前研一,川野幸夫,金井政明,岡田陽介,須田健太郎 這樣論述：

智慧型手機普及、電商發達、AI進化 人口少子化、高齡化、不婚晚婚化 消費兩極化、低欲望社會常態化 生活多樣化、個性化、高度化…… 　　在這樣的趨勢下，該如何改變經營策略才不致被淘汰？ 　　讓趨勢專家／經濟戰略家／思想領袖 大前研一 　　偕同日本產業界四大巨頭── 　　「日本最有活力的超市」YAOKO會長　川野幸夫 　　良品計畫株式會社（MUJI）會長　金井政明 　　「日本第一家運用深度學習的企業」ABEJA CEO 岡田陽介 　　「訪日最前線」旅館業FREEPLUS社長 須田健太郎 　　告訴你如何吸引數位化時代的新型消費者，掌握無限商機！ 　　★大前研一：「無法與網路為伍的商業交易

將會消失。」 　　★川野幸夫：「要朝著專賣店的方向前進，而非什麼都賣的萬能商店，才不會被淘汰。」 　　★金井政明：「別靠比其他公司便宜或買東西送點數來決勝負，要靠就算再小也能創造獨特性的價值。」 　　★岡田陽介：「工業革命4.0已經發生，而IoT、大數據及AI將成為所有產業的關鍵技術。」 　　★須田健太郎：「外國觀光客增加的關鍵在中國。」 　　★解析現代社會在科技、人口、消費習慣、生活方式等層面的變化，帶你透視時代潮流 　　★介紹全球電商市場的規模、大型網購平台的收益，以及電商和實體店鋪的差異 　　★以實例說明如何運用IG等社群分享、Cookpad和@cosme等網路評價的宣傳力 　　★剖析

在數位化時代興起的手機經濟、共享經濟之特色 　　★YAOKO、良品計畫、ABEJA、FREEPLUS等日本知名企業經營者不藏私揭露創社歷史，與不輸給AMAZON的決勝祕訣 　　★收錄經營者講座上五位專家與聽眾的Q&A 好評推薦 　　日本亞馬遜書評 　　「不論是哪個經營者都非常厲害，隨便一翻都能看到讓人心頭一震、點頭稱是的想法！」 　　「讀過之後不僅獲益良多，還能讓人思考接下來該怎麼做。」 　　「本書並非學術書，書中內容一定能夠作為創新發想的輔助。」 　　「淺顯易懂地整合了關於消費者的變化。」 　　「因為有Q&A的關係，在讀書過程中有不明白的事項也更加明白了。」

包浩斯關鍵故事100：最簡明的新世代版本，讀過就像看了一場百年紀念特展

為了解決MUJI 書擋的問題，作者法蘭西絲‧安伯樂 這樣論述：

　　為百年傳奇而生 　　解密翻案，那些我們該知道的包浩斯 　　※最簡明的新世代版本※ 　　讀過，就像看了一場百年紀念特展 　　為什麼讀建築、設計、藝術、劇場，一定要認識它？ 　　師徒制│工作坊│色彩理論│前衛派對│劇場│建築學│家具設計│平面美學 　　100年前最前衛的學校，當時就主張──好設計，人人適用！ 　　經歷威瑪－德紹－柏林三時期 　　一本讀透、讀懂，包浩斯穿透百年的影響力 　　100個關鍵詞，圖+文完整收錄 　　平面設計∣建築∣攝影∣織品∣服裝∣舞蹈∣家具∣日用品∣壁紙∣玩具 　　他們是創造者社群的先鋒，無所不在地形塑我們今日世界 　　IKEA、APPLE、MUJI

的產品設計，全深受啟發 　　▌百年前過於前衛的包浩斯 　　套套桌、疊疊椅，幾何茶壺，別以為是IKEA的產品！這是包浩斯100年前的經典設計。當年那些令人目瞪口呆的革新和創意，全變成我們今日生活中司空見慣的事物。 　　「讓我們一起想望、構思和創造未來的新結構。」——創立者 華特•葛羅培斯 　　100年前，包浩斯從一次大戰的毀滅中誕生，它是創立者華特•葛羅培斯的一項嘗試，企圖透過藝術和設計來達到某種統一，重新思考藝術和設計可以如何革命，塑造新社會。經歷三次遷校及納粹時代打壓的政治動盪，它是跨世紀最具影響力的建築、設計學校。從蘋果設計師、前衛建築師到全球各領域人士，全都深受其精神啟發。雖然包浩斯

的活躍時間很短，只從1919到1933年，2019年適逢創立百年紀念，全球各地都有慶祝活動，穿透百年，它的影響依然繼續！ 　　包浩斯不只是一個學校，它是不斷演化、時而矛盾的一堆想法和抱負，是一個可以讓人自由犯錯，實驗創意、技術、媒材的地方。它擴展的範圍遠超過它在威瑪、德紹和柏林的三所實體學校，將它結為一體的力量並非風格而是樂觀主義——認為好設計應該人人適用，以及相信好設計有潛力打造新世界。 　　▌100個關鍵詞，解密翻案，並探究包浩斯的完整群像 　　本書用了100個關鍵詞，去探究由人物、構想和設計拼湊出的群像，這當中既讚頌了包浩斯的前衛創意和多樣性——從它在藝術教育上的構想，例如預備課程，

到為包浩斯舞台設計的各種劇場實驗——也挑戰、翻案了打從包浩斯成立之初就縈繞不去的一些迷思。 　　▌去吧！到最前衛的包浩斯上學 　　◎年輕人，加入包浩斯 　　在包浩斯，當你修完六個月的「預備課程」，即可依能力興趣分配到不同的「工作坊」，讓學生從做中學；工作坊的學生助手一天工作八小時，可獲薪資，免付學費，還可享有包浩斯有限責任公司的營業額和執照的持份！ 　　◎第一課：呼吸練習 　　約翰•伊登是包浩斯早期「最強大也最具影響力的人物」，他塑造了包浩斯的課程，並確立教學方法；而他的僧侶式打扮、素食，以及在課堂開始時要求學生做的「呼吸練習」，讓他不是受到「熱烈的愛戴」，就是受到「同樣熱烈的憎恨」。「我

要碰觸到學生的內心深處並敲擊出……精神的火花。」 　　◎同學，上課了，快把玩具拿出來 　　「我們的遊戲—我們的派對—我們的工作」約翰•伊登教學的一個重要元素，就是將作品和遊戲連結起來，強調創意的自由和好玩。學生艾瑪•席多夫-布歇打造出了積木「小造船遊戲」，約瑟夫•哈特威格則首度開創出幾何造形的西洋棋組，兩樣經典玩具皆由Naef公司製造生產至今。 　　◎來吧，讓我們「跳出藍色！」 　　格爾圖魯得•古魯諾認為，色彩、聲音、運動有著某種內在平衡，因此在課程中設計出一系列姿勢，每個姿勢都能與色彩對應。「這能喚醒被忽略的感官。」但也有學生抱怨，當古魯諾要求他「跳出藍色！」時，他超困惑。 　　◎「好

玩」的代名詞：□△○ 　　幽默禪僧仙崖的名畫《□△○》引起後人無限追趣遐想，PS的遊戲手把也以「□△○」的經典按鍵配置，深植人心。□△○，就是好玩，說到好玩，就不能少了包浩斯，不僅為三個形狀賦予色彩理論的深度，也執拗地只用這三個形狀打造出驚艷的「包浩斯搖籃」。 　　◎校長，你怎麼在一個立方體裡辦公啊？ 　　如果你有幸犯錯，被叫到校長葛羅培斯的威瑪辦公室訓話，你會發現自己進入了一個由立方體組成的世界，從格局布置、地毯、到校長本人自己設計的雜誌架及燈飾，都是他包浩斯的立方體！重頭戲，則落在校長的寶座：經典的F51扶手椅！ 　　◎上學好累，先上街晃晃 　　哥不是翹課，而是找靈感。約瑟夫•亞伯斯就

讀於包浩斯時，開始創作碎片畫，因為買不起材料，所以走在威瑪街頭，四處尋找被丟棄的酒瓶和破裂的窗戶。亞伯斯的《網格圖裡的碎片》，讓玻璃這項媒材介入當代的前衛關懷，挑戰藝術和日常生活的界線。 　　◎不上了不上了！趕快下課去過節！ 　　「告訴我你怎麼過節慶，我就能說出你是誰。」師傅奧斯卡•史雷梅爾如是說。威瑪時期，包浩斯有四大節日：燈節、仲夏節、風箏節和尤爾節；到了德紹時期，慶祝活動變得更加專業，準備時間長達好幾週，其中尤以「金屬節」最為高潮：賓客將在不知不覺間，進入一座「純粹屬於金屬樂趣」的派對房間…… 　　◎包浩斯的孩子都在跳舞 　　奧斯卡•史雷梅爾將他的色彩理論灌注到對戲劇的熱情中，在校內

創辦劇團。他的特製戲服，將演員的身體改造成各種不自然的幾何形態，或圓盤狀、或柱狀、或彈簧狀。「當舞蹈與戲服融合得越深，那看似受到侵犯的身體，就越能展現出……新的舞蹈表現形式。」史雷梅爾的戲劇理論，從此影響了德國的表演藝術。 　　◎好想學設計，但，還是會害怕？ 　　如果告訴你，當年大環境下的包浩斯師傅們也很不知所措呢？但就算財務拮据，也擋不住路德維希•密斯•凡德羅想在包浩斯貢獻建築才學的決心，這就是包浩斯的「德紹啜飲廳」──一座在圍牆上鑿穿一個洞、屋頂從牆上向外突挑的小吃亭。當年的學生來到這裡，點個一杯，小憩一下，或能解開迷惘，繼續前進。 　　▌你所不知道的包浩斯人故事 　　▸包浩斯存在期間

曾偏離宣言裡的好幾個面向，不過卻吸引諸多才華洋溢的設計師們前來，一起打造未來。 　　▸陶瓷工作坊雖然存在時間不長，卻是讓包浩斯在威瑪建立名聲，成為第一個帶來營收並將設計投入生產的工作坊！ 　　▸彼得•凱勒設計的包浩斯搖籃經典不敗，但一開始其實是被當作雜誌架來販售。 　　▸包浩斯經典圖像──藍色圓形、紅色方形和黃色三角形，是來自康丁斯基的色彩學通論，也通過了現代色彩感知的普查考驗。 　　 　　▸「派對對我們有益！」包浩斯透過派對與在地市民相處圓滿，更有狂歡者遠道而來參與。派對的另外好處是，據說包浩斯的師生裡共有七十一對共結連理。 　　▸包浩斯絕非安靜肅穆的地方，地窖裡總是傳來單簧管、班卓

琴和薩克斯風的即興音樂，那是我們的「包浩斯樂團」！ 名人推薦 　　▌專業一致推薦 　　王孟超　臺北表演藝術中心總監 　　李明璁　社會學家、作家 　　林友寒    建築師 　　耿一偉    策展人 　　彭星凱　平面設計師 　　曾成德　國立交通大學建築所講座教授兼人文社會學院院長 　　漆志剛    實踐大學建築設計學系助理教授 　　謝宗哲　日本東京大學建築博士 　　鍾明德    北藝大戲劇學院院長 　　龔書章    國立交通大學建築研究所 專任教授