Imdb 100的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

尋歡作樂(《大英百科全書》評選毛姆四大經典之一)

為了解決Imdb 100的問題，作者WilliamSomersetMaugham 這樣論述：

毛姆四大代表作之一 ‧ 繁體中文版首度問世 毛姆自言最喜愛的小說 世人總是指責尋歡作樂者放蕩， 對她而言，真誠的愛與歡愉卻是生命最自然最美的樣貌…… 上流社會浮華面具X忠於自我的文壇繆思女神 美國蘭登書屋推崇為毛姆最高小說成就 ~〈真誠卻不受理解的美麗〉，小說家朱嘉漢專文導讀~ 「毛姆如此擅長描寫特立獨行、難以被世人理解的純粹心靈，某個程度上來說，可與《月亮與六便士》做為對照。作為一名作家，儘管必然命運多舛，但也如他所言，是唯一自由的人。」 ▍本書特色 1. 小說出版後三十年改編同名影集，入圍英國電影學院獎最佳女主角，以及IMDb 8分好評 2. 毛姆再次展現對文學與人性的深刻體察

、鋒利之見 3. 喬治．歐威爾、吳爾芙、村上春樹、張愛玲等文學巨匠同聲推崇 4. 毛姆於本書中，前所未有地以細筆描摹女性角色蘿西，他以一位崇拜者的姿態，深刻地書寫一位女性的愛情、婚姻、記憶與日常生活 5. 小說家朱嘉漢專文導讀 ▍內容簡介 既然百年之後一切都將成空，不如好好享受當下， 成為所愛之人心中最美的玫瑰？ 為剛過世的名作家立傳，真不是件容易的事。哪些該寫、哪些不該寫，都得小心拿捏，因為大文豪遺孀最在意、最苦心經營的，莫過於名譽。偏偏，與交際花前妻蘿西的那段婚姻才是文豪創作的巔峰期。有些人說蘿西濫交成性，也有人說她是最真誠、最善解人意的女子，而她與大文豪的過去，更有著鮮為人知的祕密。可

惜，那段過往以及蘿西的美好，都不會被寫進傳記中。世人只會看到一個虛構的大文豪，真正的他將如幽靈般，飄泊於作家身分與現實人生之間，無人知曉…… 《尋歡作樂》書名的典故來自於莎士比亞：「你以為自己道德高尚，人家就不能尋歡作樂了嗎？」透過蘿西這位活在當下、享受生命的奇女子，一方面反映出描摹文壇人士沽名釣譽的姿態，另一方面也在真誠與矯飾的心態移轉間，叩問美的真諦。 ▍摘錄《尋歡作樂》對英國文壇與文學的犀利點評 1. 他最出色的優點不是作品中活力充沛的現實主義、不是文字散發的美感、不是對船員的生動描繪，也不是他對含鹽沼澤、暴風雨前寧靜與僻靜村莊的詩意刻畫，而是他的長壽。敬重長者是人類最了不起的特質，

而英國人民在這方面獨步天下。 2. 書評家能迫使世人關注極為平庸的作家，而世人也可能被毫無優點的作家沖昏了頭，但兩者都不會長久。 3. 少數文壇天才對於人氣多有輕蔑，甚至常斷言這是平庸的證明，但他們忘了後世評選某時期的作家時，並不是從沒沒無聞者中挑選，而都是名聲響亮之人。本來能永垂青史的巨作也許剛問世就不幸夭折了，但後世永遠都不會知道；後世也許會嫌棄今日的暢銷書，但最終又得從中做出選擇。 4. 說來可悲，美被濫用了。 5. 美是欣喜若狂，宛如饑餓般單純，真的沒什麼好說，就像聞得到玫瑰的芬芳，僅此而已。 6. 文學對於天擇過程中，無能力從事任何行業，只好治理大英帝國的貴族，也不失為愉悅

的消遣。但如今是專業分工的時代，若實踐我的計畫，將英國文學中不同的領域分配予不同貴族階層，必定會為其增添光采。 ▍毛姆談《尋歡作樂》 ──「《人性枷鎖》是一個作家一生只能寫出一部的作品，但我自己最喜歡的作品，還是《尋歡作樂》，寫這本書對我來說很好玩。為了緊緊抓住讀者的注意力，在作品中書寫久遠以前的事情，又要寫三十年後的事情，作家必定不能讓整個故事失去連貫性。要跨越這個困難，對我來說是非常愉悅的任務。」 ◎故事主角的原型疑雲 在《尋歡作樂》出版不久後，大眾一致猜測，他書中所寫的角色愛德華暗指英國著名作家湯瑪斯.哈代，很不巧，當時這位作家去世了，因此謠言四起。這似乎讓毛姆有些困擾。他特別寫了一

篇文章刊登於《紐約時報》，澄清自己只跟哈代只在一場聚會上見過一次面，而《尋歡作樂》中的愛德華，其實是他人生中遇到的第一位作家（他甚至忘了對方的名字）。他深深著迷於與這位作家對談，不顧叔叔反對，與他熱絡來往。有一天，這位作家跑了，留下一大筆債務。毛姆說，他對這件事情的感受，多半都寫在《尋歡作樂》這本小說中了。 ◎寫小說得罪同行 此外，當時的另一位英國作家，休·沃波爾則寄了一封信到毛姆位於半月街的住所，認為他書中所寫的歐洛伊角色是對他本人的汙衊。毛姆對此非常不以為然，他先是對以沃波爾為首、沽名釣譽卻「沒有才華」的作家團體酸言酸語了一番，又無比坦誠地說：「我寫這個角色的時候，的確有想到沃波爾。」對

他極盡諷刺之能事。不過，毛姆曾說，要塑造一個完整個角色，至少得參考六個人。在這篇文章中，他也解釋雖然擷取了沃波爾「為人所知的壞名聲」套用到角色上，但也參考了其他不少人的性格特徵，包括他自己的缺點。 ◎讓毛姆一生難忘的奇女子 事實上，他寫《尋歡作樂》重點也非在歐洛伊，而是對於年少時代結識的一名女士的追憶，這位女士也是他所寫過最動人女性角色蘿西的原型。因此，本書的一大看點即是毛姆擺脫了過去在作品中對女性的挑剔，改以一位崇拜者的姿態，深刻描繪一位女性的愛情、婚姻、記憶與日常生活。 ▍麥田出版 毛姆經典作品 【人性枷鎖】 從身體的殘缺、理想的追求與愛情的幻滅，毛姆運用哲學、藝術與宗教等觀點探討：一

個勇於選擇的人，如果失落之後能感受生命的喜悅，落魄時得以堅強，終將會找到答案，成為一個自由的人。這部作品不僅勾起文學讀者激昂澎湃的心跳，也是能解答人生奧義的希望之書。 【月亮與六便士】 你我身邊都有這樣的朋友──平凡上班族，年紀三十好幾，已婚，育有一子，腳踏實地賺錢餬口。說不定你自己就是這樣，不知不覺邁入中年。毛姆筆下的史崔蘭正是如此，只不過，有一天他留下一張字條，拋妻棄子離家出走，追尋他對畫畫的熱愛，貧病交迫也不再回頭。──在現實與理想的衝撞當中，他要的是100%的粉身碎骨。 【剃刀邊緣】 本書兩度改編電影，並論及數部經典之作，作為毛姆的四大代表作品之一，同時達到了文學與哲學的藝術成就。

毛姆以其銳利的文字，精細刻畫巴黎、蔚藍海岸和倫敦的奢靡生活，書中人物與命運拚搏之際，追求信念的強烈渴望與煎熬，無不展現靈魂堅守信念的昇華與孤寂。 【面紗】 從翻覆於愛恨到人生意義的渴求，從繁華的倫敦都會到東方的神祕，毛姆以形形色色的情感形式刻畫紅男綠女眾生群像，在屍橫遍野的荒涼光景之間，也投以毛姆自身經驗的倒影與最深沉的生命詰問，具強烈的自傳色彩。

Imdb 100進入發燒排行的影片

皮克斯動畫《腦筋急轉彎》再現的情緒智力

為了解決Imdb 100的問題，作者柯瑞卿 這樣論述：

　　皮克斯動畫《腦筋急轉彎》（英語：Inside Out）是一部以情緒為題材的3D電腦動畫電影，由彼得．達克特及羅尼．德爾卡門共同執導，它提出現在許多人對於「正向思考」的迷思，過度要求樂觀、快樂，不見得對一個人有幫助，反而會造成負面影響。該片不僅全球票房表現亮眼，亦榮獲不少的國際榮譽及獎項，可謂叫好又叫座，能如此廣泛地吸引各年齡層的觀眾，必有其背後的原因與文化意涵。《腦筋急轉彎》對情緒的刻畫帶領著觀眾一同認識情緒，拋開對負面情緒的偏見，了解任何情緒都有其優缺點，進而面對挫折困難中，慢慢學會調適情緒，並妥善運用，這深深吸引了筆者的注意。　　本論文以皮克斯動畫《腦筋急轉彎》作為研究文本，以符號學

、詮釋學及鏡頭分析論點切入，首先，分析皮克斯動畫工作室如何運用符號化表徵於動畫《腦筋急轉彎》再現抽象的情緒、記憶及個性，並探討其功用。再來，分析動畫《腦筋急轉彎》再現哪些情緒智力之理念。

世紀電影聖經：從默片、有聲電影到數位串流媒體，看百年電影技術的巨大飛躍，如何成就經典

為了解決Imdb 100的問題，作者馬克．庫辛思 這樣論述：

電影是時空的世界語， 是夢想家、局外人、理想主義者、哭泣者和害羞者的語言。 這樣的人在千年後依然存在， 同樣地，電影的樂趣也會以某種形式存在。 這是一個關於創新的故事，它為聰明的普通觀眾而寫， 而聰明的觀眾推動了電影的創新。 本書之所以有價值， 它並不只是以編年史的方式在介紹電影媒體， 而是提取的都是一些偉大的電影。 世界電影在今天已經發展成最廣為流傳的藝術形式， 過去一些晦澀難解的作品，只要稍加詮釋，都會變得晶瑩透徹。 本書探討的重點，主要放在最具創發性的電影， 不管這些電影是在什麼時代、什麼地方製作的。 作者並未對個別影片的情節細加解說， 只盼讀者在閱讀之後，能親自走訪， 實際

去發現電影的繽紛與奧妙。 本書探討的並不光只是西方電影，而是世界電影； 並不以西方掛帥，而是主張非西方電影也有其獨特的表現。 本書也企圖主要聚焦在電影製作的核心創意人物──導演， 不只因為我們在銀幕上所看到、聽到的一切都歸功於導演， 更因為導演是讓靜態的劇本文字在銀幕上生動起來的主宰。 許多電影之所以成功，固然要靠演員、編劇、製片、剪接等人員的通力合作， 但導演是把這些創意元素組合在一起的靈魂人物。 【本書簡介】 🎬 無聲電影 從無聲電影開始談起，不僅囊括好萊塢的主流電影， 也針對歐洲、日本、華語世界、印度、伊朗等曾經引領世界風潮的各國電影， 進行深入淺出的剖析，讓影迷們有所依循，茅塞頓

開。 這時期，探討了早期電影令人驚豔稱奇的技術表現， 以及西方電影如何將這種技術表現，轉化為敘述性的創作媒介。 另外也談到第一次世界大戰之後，電影工業對電影製作的控制。 日本電影在這幾年走的是另一種途徑，作者對兩者間的基本差異有所著墨。 🎬 有聲電影     1927年之後，隨著電影歷史下一個偉大時代的開始，世界各地的電影開始發聲。 起初，因為設備笨重，有聲電影是呆板的， 觀眾會聽到生硬的談話、人們唱歌、關門和狗叫等雜音； 然後，電影製作人發現， 透過聲音，劇中角色可以表達出他們的想法，來使他們的電影更加親切。 有聲電影時期，探討的是東方電影的興起、好萊塢的浪漫電影， 以及寫實主義電影的

傳承及其影響。 此外，也會談到1950～1960年代西方電影的流行與拓張， 還有1970～1980年代世界電影的巨大分歧。 🎬 數位電影     1990年代，世界上每一個地方都對電影的復興充滿信心。 伊朗導演製作出令人驚訝的原創性電影、澳洲和紐西蘭出現一段全盛期； 東歐和北歐不僅推出偉大的新作，而且還出現了一個重要的新美學運動。 1990年代末期，南韓、泰國和越南製作了最出色的電影。 數位化電影製作技術改變電影，甚至比聲音的出現更為徹底。 電影可能以錄影機拍攝、攝影機的尺寸有如一片麵包或更小、 使用兩個工作人員而不是十個或更多、在家用電腦剪輯、在簡單的錄音設備上配音…… 電影製作的世界不

再那麽高不可攀，不再只有少數幸運兒才得其門而入。 在上一代，我們在電影院乖乖坐定看電影； 如今，我們都在家用Netflix等串流平台， 可以按下暫停鍵，去上個廁所、接聽電話或打開APP叫美食外送。 串流媒體讓電影直接進入電影愛好者的生活……

以兩階段分群方法辨識中性評論提升情緒 分析準確度之研究 - 以英文電影評論為例

為了解決Imdb 100的問題，作者劉倢君 這樣論述：

網際網路已然成為現代人的生活重心的一部分，人們在做任何決定之前，往往需要一些意見來推自己一把，上網查詢了解相關知識已成為常態，這樣的狀況尤其常出現在消費購物前。如今網路上已存在不計其數的使用者評論，而其中並非每條評論都能表達純粹的正面或負面情緒。在大多數情況下，評論可能會報告客觀事實而不表達任何情緒，甚至有些評論可能會表達混合或相互衝突的情緒。這些不完全屬於正與負向的評論被稱為「中性評論」，而在過往的情緒分析研究中，中性評論常因其對產品的影響力並非直接關係而導致被忽略，這可能使得正與負向的評論影響不準確。過往的情緒分析多使用分類器模型，而投入分類器模型的前提是需先有人工一項一項給予類別標籤。

相比如此費力的方式，分群模型就較為方便地，只需單純投入機器學習模型中便可讓機器自主區分。因此，本研究將從全球最大的英文電影評論網站IMDb中，挑選綜合排名前200名的電影的電影評論做為研究對象，透過幾種分群的訓練模型對電影評論做辨識後能成功辨識中性評論的存在。再考慮到中性評論中可能混合了影響正向與負向評論的混合中性及中立中性評論，故本研究將對電影評論做兩階段的分群，而從實驗結果可以看出，以分群方式在客觀的情況下讓機器自行判斷結果，相較以分類的方式在主觀的情況下給定標籤的準確率較好，以及，將對會減弱情緒相關的中立中性評論排除後能提高準確度。