風行網韓劇的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

失控隧道：我們都是沒有露臉的殺人者

為了解決風行網韓劇的問題，作者소재원 這樣論述：

為弱者發聲的小說家 蘇在沅 被拒絕多次的處女作，於多年後終於出版 改編之電影被多項國際影展指定放映電影 人性諷刺露骨更勝《屍速列車》 被觀眾、媒體評為2016必看韓國電影 突破七百萬觀影人次，攻佔韓國四週票房冠軍 觸碰社會大眾最敏感的痛，獲得高度評價   　　✽✽✽ 　　 　　崩塌的是隧道，還是人性？ 　　政客的迂腐官僚及浮誇表演 　　媒體的嗜血追腥及聳動煽情 　　大眾的廉價濫情及跟風偽善   　　在這場宛如人道嘉年華裡 　　我們都是沒有露臉的殺人者   　　✽✽✽ 　　 　　手指的恐怖、留言的恐怖、言語的恐怖 　　讓

讀者感到「不舒服」的小說   　　隨着媒體的發展，言論自由觀念的增強，我們在日常生活中很容易對他人妄下「結論」和「評論」。只用手指就可以成為連蘇格拉底都自嘆不如、很有深度的哲學家或好心人。   　　「失控隧道」是我們大家都可能做過的事，是毫無負罪感的指尖所講述的「我們的故事」。   　　✽✽✽   　　外地工作的李正秀在週六帶著孩子的生日蛋糕趕著回家，因隧道坍塌而一個人被埋在裡面。利用手機告知外界自己還活著的李正秀，在隧道裡孤獨地等待救援。   　　心憂丈夫安危的美貞，心力交瘁下跑到相關政府單位和施工企業抗議，此舉引起媒體和社會大眾關注。為了避免被究責為

何隧道開通不到半年就坍塌了，以及擔心曝露環環相扣的利益糾葛，政府單位和施工企業像踢皮球一樣的推卸責任，只說一切作業按照原則進行，私下則試圖操控輿論並減少相關報導來轉移焦點。   　　隨著救援工作不斷延宕，大眾的關心也隨之淡去。之後因為隧道救援工作導致附近村莊老人無法及時送醫救治而死亡，再加上由於手機電量耗盡而無法再確認李正秀是否還活著，社會大眾開始責難李正秀的妻子和救援專家，質疑是否該花費巨大代價及損失繼續救援不知是死是活的正秀。   　　在輿論的譴責壓力下，妻子美貞萬般無奈簽下放棄救援的同意，對著麥克風，透過電台向「可能還活著」的老公說出「不會再有人去救你了」。而在隧道內等待

救援的李正秀聽到被全世界放棄時，也寫下給妻子最後一封信，證明自己當時其實還活著，接著便點火自焚了。   　　停止搜救工作後兩天的災後復原清理便找到了李正秀的遺體。當時主張停止搜救的網民跟媒體都沈默了，而隔天李正秀的喪禮也未有任何人出席。   　　意外事件的鉅額國賠金額落到妻子美貞的手裡，此時媒體公布當時美貞透過廣播要求李正秀放棄生命的文稿，嚴重懷疑美貞是為了鉅額賠償金才會逼死老公的，並將她冠上「為了錢而害死老公的恐怖魔女」。   　　受不了輿論媒體及社會大眾指指點點的她，決定帶著女兒燒炭自燒結束生命。但她死後媒體依然沒放過她，持續指責她連死都還要女兒陪葬……  

　　那一天崩塌的不只是隧道 　　這是一場人性與人命的激辯 　 　　✽✽✽ 　　 　　作者  蘇在沅： 　　我的第一部作品《失控隧道》一直被出版社以無趣、不像話的理由拒絕，甚至嘲諷說是「用來蓋泡麵正好的原稿厚度」。時隔多年，最後經過一番周折終於出版，成為我的作品裡也獲得大家喜愛的作品，不僅如此，製作成電影後還受到了超過700萬名觀衆的喜愛。   　　《失控隧道》被出版社拒絕的理由只有一個。因為這部作品是富有的人或是擁有權力的人都絕對無法理解的作品。而是只有那些在最低處，過著平凡生活的人，才能產生共鳴的作品。   　　✽✽✽   名人推薦   　　

趙炳玉（電影導演），作品《狗的戰爭》（개들의 전쟁） 　　讀完這本小說，我很想跟蘇在沅喝一杯燒酒。 　　我的故事，你的故事，亦即，我們的故事。 　　閱讀這個深入挖掘人的內在本質的故事，我不免開始反省起了自己。 　　在這個剛剛三十出頭的青年的文字裡，我低下了頭。因為這部作品，我很想與他把酒長談。 　　小說家蘇在沅⋯⋯ 　　濃濃的餘味，深深的感動，但僅此是不夠的。我斗膽希望用「完美」這個詞彙來形容這部作品。   　　孫瑤（藝人） 　　時間雖短，但卻能帶來甚長的餘溫。 　　在看過蘇在沅作家的小說後，我不禁想到了這句話。 　　在閱讀這本小說時，很多隱藏在我內

心深處的感情也被喚醒了。 　　原以為這本小說帶來了深深的感動，但讀著讀著卻讓人傷心落淚，可哭過以後反倒讓人備感憤怒。 　　但在令人難以忍受的憤怒面前，又讓我對自己製造的所有狀況充滿了負罪感，小說描寫出了我們集體的這種本能，不禁讓人不寒而慄。 　　我該如何解釋這部作品呢？ 　　這個故事不光是韓國，也是十幾億人口的中國，乃至全世界所有國家隱藏的問題。 　　越是接近故事尾聲，越是讓人感到害怕。 　　這本小說真的是一部可以顛覆所有情感的優秀作品。

風行網韓劇進入發燒排行的影片

韓國流行音樂在日本的發展歷程（2002-2021）

為了解決風行網韓劇的問題，作者楊祺萱 這樣論述：

本論文主要研究2002年至2021年間韓國流行音樂在日本的發展歷程，探討這股K-pop風潮最初是從何而來、如何向日本及海外市場輸出，再透過筆者整理的2002年至2021年K-pop歌手與團體在日本市場發展的一系列統計圖表，了解K-pop近二十年來在日本市場發展的情形與現況。透過案例分析的方式，筆者篩選出七組在日本發展成績不錯的K-pop團體，了解他們在日本市場的發展情形和成功原因，再歸納出K-pop團體成功進軍日本及海外市場的原因與策略。研究發現，韓國流行音樂透過融合西方音樂與日本偶像團體元素，發展出如今獨特的韓式唱跳表演風格，現已成為全球流行音樂愛好者競相模仿的對象。在發展的策略上，K-p

op很早就放眼於海外輸出跨國市場，起初為了降低日本觀眾的排斥心裡，K-pop以在地化的方式向日本市場輸出，加上有了早期K-pop藝人的開墾，以及善用網路串流平台的傳播和粉絲的助攻等，最終成功打入日本與全球流行音樂市場。如今K-pop已反客為主，K-pop的經營和培訓模式，「韓國模式」儼然已成為日本及各國娛樂界取經的對象，韓國流行文化從最初的迎合海外市場到至今已能反向推廣自身文化輸出海外，堪稱韓流奇蹟。

截句詩系

為了解決風行網韓劇的問題，作者孟樊 這樣論述：

　　所謂「截句」，一至四行均可，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 　　本書係從孟樊歷年已出版之五冊詩集《SL.和寶藍色筆記》、《旅遊寫真》、《戲擬詩》、《從詩題開始》、《我的音樂盒》中，截句成詩75首（每冊／輯15首），並加上電影台詞截句15首、以及截句舊作再截句18首（含新舊作各9首），全書合共108首。被限定在四行以內的截句是「二度創作」，是屬短詩的一種體製，本書也是作者在交出小詩詩集《從詩題開始》後的第二本短詩作品，除了當中所收10首舊作一律超過四

行外，其餘100首截句均屬短詩，或一行、二行、三行、四行不等，或具形或隱形標點符號，或分段或不分段，在一方小小的「天地」裡玩出截句的各種不同花樣（形式），發人深省。 本書特色 　　1.臺灣詩學．截句詩系，2018年共計出版23本。 　　2.截句簡潔清新，情感精煉。所謂「截句」，四行以下之詩，可以是新作，也可以是從舊作截取，深入淺出最好，深入深出亦無妨。截句的提倡是為讓詩更多元化，小詩更簡潔、更新鮮，期盼透過這樣的提倡讓庶民更有機會讀寫新詩。 　　3.本書係從作者歷年已出版之五冊詩集《SL.和寶藍色筆記》、《旅遊寫真》、《戲擬詩》、《從詩題開始》、《我的音樂盒》中，截句成詩75首（每冊／

輯15首），並加上電影台詞截句15首、以及截句舊作再截句18首（含新舊作各9首），全書合共108首。被限定在四行以內的截句是「二度創作」，是屬短詩的一種體製，本書也是作者在交出小詩詩集《從詩題開始》後的第二本短詩作品，除了當中所收10首舊作一律超過四行外，其餘100首截句均屬短詩，或一行、二行、三行、四行不等，或具形或隱形標點符號，或分段或不分段，在一方小小的「天地」裡玩出截句的各種不同花樣（形式），發人深省。  

以方法目的鏈探討台灣和韓國流行音樂價值之研究

為了解決風行網韓劇的問題，作者林以哲 這樣論述：

隨著韓國流行音樂的刮起的大風，幾乎每個人都聽過至少一首韓國流行音樂。這現象猶如40-30年前的台灣流行音樂席捲亞洲華語圈的光景。台灣流行音樂也曾嘗試直接複製韓國流行音樂成功的元素，但並未受華語圈的消費者接受。透過文獻能發現，台灣流行音樂直接模仿韓國流行音樂之元素而忘了考慮自身原本的魅力。因此，有需要了解台灣和韓國流行音樂分別帶給消費者的價值，方能找出帶領台灣音樂前往更高一層樓之策略。本研究目的為了解聆聽台灣和韓國流行音樂時價值形成的歷程。首先本研究將透過方法目的鏈和階梯法找出消費者對重視之屬性 (如：新穎性、視覺性)、從中獲得的結果 (如：新鮮感、放鬆)和帶給消費者的價值 (如：好奇心、心靈

的愉悅)。不同屬性將造成不同之結果以及帶來不同之價值。本研究將依這些項目的鏈結關係次數製成蘊含矩陣，並按照鏈結關係強度繪出階層價值圖。最後，針對兩者之屬性、結果和價值進行比較，以找出台灣和韓國之間的表現差異性並給予建議。本研究共約訪了14位台灣流行音樂消費者和14位韓國流行音樂消費者兩個樣本群體，兩個樣本的屬性-結果-價值路徑並不一樣。台灣流行音樂消費者樣本分析結果顯示度最強之鏈結關係屬性-結果-價值路徑為歌詞→情感的共鳴→心靈的寄托；韓國流行音樂消費者樣本分析結果顯示強度最強之鏈結關係屬性-結果-價值路徑為視覺性→印象深刻→心靈的愉悅。最後本研究將依兩個樣本群體進行比較和提供建議。