電波系的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

終結的熾天使(23)

為了解決電波系的問題，作者山本大和,降矢大輔,鏡貴也 這樣論述：

　　從米迦樂的慘劇中逃脫的篠亞隊等人， 　　雖然得到了短暫的休息， 　　但君月卻深切感受到自己和優一郎的實力差距… 　　而醒來之後的庫露露闡明了八年前所發生的事， 　　真晝的目的究竟是什麼!? 　　篠亞回想中與姊姊的回憶又是如何呢？   本書特色     　　☆2015年4~6月日本已播出動畫第1季，2015年10月~12月第2季也已經播出！ 　　☆日本漫畫累計銷量突破300萬本！  

電波系進入發燒排行的影片

可見光通訊系統 空間多工和空間調變之研究

為了解決電波系的問題，作者盧致哲 這樣論述：

近幾年因為發光二極體的製成技術逐漸成熟，生活中已經隨處可見LED的照明設備，利用無線通訊技術，以可見光為媒介傳送訊號的可見光通訊系統被期待可以和目前主流的射頻電波 (Radio Frequency，RF) 技術，產生互補的效果。在已知的技術中，計算通道矩陣時只以接收器和LED投影面積交集的比例來分配通過Imaging Optics再發射到接收器的能量，本論文將所有接收器以距離相等之格點佈置並計算每一格點之間因發射與接收角度不同造成接收能量的差距，再以此差距為基準重新計算通道矩陣，以此方法計算通道矩陣除了考慮接收面積外也把成像透鏡 (Imaging Optics) 和接收器之間的角度納入考

量。此外對於之前大多使用針孔成像原理推導出LED燈在接收器平面的投影中心，本論文考慮到實際的Imaging Optics投影中心和針孔成像原理推導出的位置不盡相同，因此本論文參考文獻[19]中之方法微調投影位置，綜合新的通道矩陣計算方法以及投影中心的微調，成像可見光多輸入多輸出系統的模擬環境可更貼近實際情形，但此方法對於改善系統效能並沒有明顯的幫助，由模擬結果可以觀察到在相同錯誤率環境下新方法和舊方法的系統效能差距達將近1dB。此外，先前所使用的4×4多輸入與多輸出 (Multiple-Input Multiple-Output，MIMO) 系統分別採用空間調變和空間多工的技術，但隨著智慧型手

機之相機畫素越來越多，每點畫素 (Pixel) 皆可作為接收器，所以可將射頻電波系統中巨量天線 (Massive MIMO) 的技術引入可見光通訊系統，另外為了能更完整的接收LED燈傳送的能量，本論文將接收器從4個增加到25個，因為接收到能量較大所以調變的位階較多，有較多的機會可以還原接收到的訊號，此現象會隨著投影面積增加逐漸明顯，系統從α_s=2，25個接收器的系統只比4個接收器的有1dB的增益，到α_s=7時25個接收器的系統在相同錯誤率時比4個接收器有超過5dB的增益。

誰會愛上你受的傷(作者親簽版，Netflix動畫影集《馬男波傑克》主創首部短篇小說集)

為了解決電波系的問題，作者拉菲爾‧鮑布─瓦克斯伯 這樣論述：

Netflix熱門好評動畫影集《馬男波傑克》主創首部短篇小說集 美國書店店員哽咽驚呼： 「完美描述我的感受！」 ☑熱淚盈眶 ☑嘴角失守 ☑隱隱心痛 成人卡通的厭世幽默X 艾加‧凱磊的奇想創意X《正常人》的揪心觸動 「腦洞大開的動畫變成簡潔俐落如瑞蒙‧卡佛的文字，世故依舊、譏誚依舊，哀傷依舊。」──李桐豪 「用不同的視角看待日常，賦予它更多的趣味性。」──香功堂主 「荒謬，寫實，帶點疼痛感，一本風格獨具的電波系療癒小說集。」──陳夏民 「這是我想像中活在現代的文學大師。」──簡莉穎 每一篇故事裡，都藏著一道傷口， 隱隱作痛但仍渴望被觸碰， 害怕與人互相傷害卻更恐懼寂寞。 二○一四

年，由拉菲爾‧鮑布─瓦克斯伯編製的《馬男波傑克》成為Netflix平台推出的首部原創動畫影集，這部「成人向卡通」設定在人類與擬人動物並存的好萊塢，藉由憂鬱自溺的過氣馬明星與身邊伙伴的喜怒哀樂，大肆諷刺影視產業與社交生活，在六年播映期間深度描繪了人際關係的虛實、自我實現的難題，乃至於心理創傷與精神疾患，結合黑色幽默的厭世自嘲，累積了大批忠實影迷，將劇中台詞截圖化為瘋傳迷因。原本不受看好的小眾另類之作，最終不但獲得三次艾美獎提名、摘下六座美國編劇工會獎，多次登上《紐約時報》、《時代雜誌》等權威媒體年度最佳推薦片單，更被影迷與評論家譽為「存在主義神作」、「毒雞湯金句王」、「最具文學藝術深度的劇本」、

「最搞笑也最悲傷的喜劇片」。 一手編製《馬男波傑克》的同時，鮑布─瓦克斯伯另一手也寫著短篇小說，他收錄在《誰會愛上你受的傷》中的十八則短篇，風格就如同他的動畫影集劇本，乍看之下尖刻憤世，針對當代社會的虛浮與荒謬，精準而辛辣地諷刺挖苦。但故事深處所蘊藏的，卻是意外溫柔的療癒感，在挖掘出哭笑不得的辛酸委屈後，冷不防地撫觸脆弱善感心靈中的一道道傷痕。 ▼有時候，沒有靈魂的工作讓人受傷── 「我小時候會來『總統樂園』玩，還夢想有一天能成為總統，我的想像力就是這麼狹隘又愚蠢，我認為穿上大大的西裝，套上泡棉做的大頭，在主題樂園裝模作樣，就是擁有身分地位和世故老練的表徵了。但事實是這地方充滿混蛋。」

（摘自〈更像原本的你〉） 兒時夢想當總統的男孩，長大以後成了主題樂園裡扮演歷任美國總統的表演員工，雖然被分配到的角色是沒人認識也沒人在乎的切斯特‧亞瑟總統，但至少薪水足以餬口，讓他扶養罹癌的妹妹和無法工作的母親。偏偏這份不上不下、勉強算是夢想成真的差事，恐怕也將被神祕企業發明的生化巨人取代。他為了保住飯碗，一心想在主管面前積極表現，無論工作內容多麼瑣碎、無聊、不受重視，都不敢離開崗位…… ▼有時候，互相矛盾的世俗成就標準讓人受傷── 「我是說，我們現在二字頭的年紀已經過了一半，妳不覺得我們感覺已經老到不該到處鬼混、每天喝個爛醉、跟精神異常的蜥蜴怪物打架嗎？我是說，難道我們到四十歲還要做

這些事嗎？」 （摘自〈明日之星〉） 三流搖滾樂團成員在廢棄的祕密實驗場所遭到雷擊，各自獲得了只要喝醉酒就會觸發的超能力，於是搖身變成懲奸鋤惡、跟超自然怪物戰鬥的超級英雄。然而英雄生涯為他們帶來的是酗酒、生活失衡、婚姻破裂，他們萌生退意，想腳踏實地當回正常而成熟的平凡人，卻還要面臨經紀人大力反對和合作廠商索討違約金……而且他們真的甘心從全球的目光焦點變回一貧如洗的魯蛇嗎？ ▼有時候，不夠好的自己讓人受傷── 「我想像如果我在另一個更好的宇宙裡，就會有某個人可以告訴我『沒關係的』，或是『下次你就會給他們好看』。有人會告訴我，我做過的所有蠢事，犯過的所有錯，都無關緊要。」 （摘自〈我們科學人

〉） 不善交際的失意科學家終於參與了一場成功的重大實驗，發現了如何通過「反門」前往與我們的世界互為鏡像的「反宇宙」。他相信總有一天，他能在「反宇宙」找到一個既是他但又不等同於他、比現在的他更好的自己，能夠糾正他所做錯的每一件事、改寫他所說錯的每一句話。然而，他前往「反門」的彼端探險越多次，身邊的怪事就越是接二連三地發生：他的太太不斷長出新的牙齒，未出世的孩子在子宮裡待了一年半，研究伙伴因為水龍頭沒關而在家中溺死…… ▼有時候，連愛的最典型表現都讓人受傷── 「我們真的不打算辦一場花樣很多、龐大又複雜的盛會。只要最基本的宜家家居百搭款婚禮。」 「可是那實在很不浪漫。」 「事實上它非常浪漫

，因為它只跟我們有關。它跟那些與我們無關的其他事情都扯不上關係。」 （摘自《最神聖最吉利的一場盛會》） 一對濃情密意的情侶只想辦一場小而美的簡單婚禮，但他們所處的世界裡有各式各樣奇怪的儀式：新人要交換重到抬不起來的金屬蛋作為信物、典禮上要當場幫數十隻活生生的羊放血、還要找叫聲淒厲的妖精合唱團來伴奏（？！），最煩人的是，親朋好友爭相下指導棋，在一片忙亂中，原本相信彼此感情堅定、能夠靠真愛戰勝一切難關的準新人，也忍不住心生這個危險的念頭──「當初我們為什麼決定要結婚？」 每則短篇都透過怪誕趣味的情境、內心傷痕累累的小人物，精準地描繪出日常生活中五味雜陳的尷尬時刻、敏感個體與社會成規碰撞後的失

落挫敗、各種人際情感中言不由衷的矛盾衝突，乍看之下異想天開、光怪陸離的情節設定，一讀才發現是在重現你我面對著成長、家庭、職場、愛情、人生抉擇時無數個悲喜交加的瞬間。 ☆各界佳評☆ 作家　宋尚緯／ 作家　李屏瑤／ 作家　李桐豪／ 演員　林辰唏／ 香功堂主／ 電影導演　許承傑／ 演員、作家　連俞涵／ 小說家　陳又津／ 逗點文創結社總編輯　陳夏民／ 作家　劉梓潔／ 人類　潘柏霖／ 作家　蔣亞妮／ 導演、作家　盧建彰／ 大慕影藝 內容總監　簡莉穎 ──好評推薦 李桐豪： 《馬男波傑克》的大編劇出書了，腦洞大開的動畫變成簡潔俐落如瑞蒙卡佛的文字，世故依舊、譏誚依舊，哀傷依舊。 影集終結了，但超

級經紀人凱洛琳公主、好萊塢過氣明星波傑克、善良的無性戀陶德將在這個短篇小說改頭換面，再活一遍。小說裡的現代人聰明如一支iPhone，能處理任何生活中的難題，但善良純潔心靈也如同手機表面，被生活刮出了斑斑的傷痕。誰會愛上你的傷？其實並沒有，但知道他人跟你有一樣的傷，自己也不會覺得那樣的痛。動畫中的阮黛安如果要寫一本小說，大概就是這一本。 香功堂主： 《誰會愛上你受的傷》有時帶著幽默自嘲又挖苦的方式，笑看人類面對群體、職場與愛情的種種荒誕行為、有時又會鑽入主角腦袋，窺探人心底幽微脆弱的一面。全書十八則短篇，每一則故事都迷人，《馬男波傑克》的主創Raphael Bob-Waksberg總能用不同的

視角看待日常，賦予它更多的趣味性。 陳夏民： 跳著閱讀這些故事，一邊笑一邊尷尬，心想，這批也太純了吧。但在消化情緒與情節之後，又突然領悟，這種一不小心就超展開超受傷的瘋狂劇情，不正是你我亟欲隱藏的人生暗面嗎？荒謬，寫實，帶點疼痛感，一本風格獨具的電波系療癒小說集。 簡莉穎： 不愧《馬男波傑克》的開創，有夠瘋，本書彷彿濃縮馬男最迷幻那幾集， 懷疑作者嗑藥寫作，但一般人嗑藥也寫不出這樣的東西，是天才啊，但作者可能會翻白眼大吼「我恨天才！」 不敢跟作者講話他會發現我大腦紋路是平的。 這是我想像中活在現代的文學大師，當你家再次陷入尷尬的沈默、你覺得公司都是白癡、社群軟體上的朋友看起來都好有成就，你

會想拿著這本書躲進廁所，笑或者哭，或尿尿，隨便，你總算一個人了。 B.J.諾瓦（美國艾美獎最佳喜劇《辦公室瘋雲》演員、編劇、導演兼執行製作）： 複雜、大膽、情感豐沛、獨一無二，略帶憂鬱、精巧出色，還有一股昇華般的餘味。 瑞秋‧布魯（音樂喜劇影集《瘋狂前女友》主演兼製作人）： 拉菲爾是目前業界最逗趣好笑的男性素食者，他還創作了一部關於會說話的馬的動畫影集。快去跟你的左鄰右舍小圈圈分享這本超有喜感的書！ 游朝凱（《時光機器與消失的父親》作者、美國國家圖書獎得主）： 這些故事讓怪事變得親切、讓熟悉的事物變得奇異，並且讓一切都充滿喜感。這本書陰暗、逗趣又巧妙，看得我一面大笑、一面心頭緊揪──不是

會要人命的那種緊，但足以讓我想起心痛是什麼樣的感覺。 出版人週刊： 超絕荒謬又意外感人......鮑布─瓦克斯伯成功地用引人發噱的情節拉緊讀者的心弦......這些故事有時淒美，有時笑料無窮，但總是真誠懇切。 柯克斯書評： Netflix的《馬男波傑克》編製者帶來了這本有時異想天開、有時刺痛人心的短篇小說集，一系列另類的悲慘浪漫故事，對他的動畫作品影迷而言，將是一場饗宴。 華盛頓郵報： 鮑布─瓦克斯伯在尖酸諷刺的幽默和深切的真誠之間取得平衡，不斷為讀者帶來驚喜......這本書中的短篇故事達成了優秀藝術作品所能發揮的神祕效果：讓你心痛、讓你熱淚盈眶、讓你嘴角失守，或是三者同時發生。 專

業影劇評論網站The A.V. Club： 具有超越性的悲喜劇......動人傷感、尖銳風趣......請做好被這本書打擊得崩潰、又被它修復完整的心理準備。 洛杉磯時報： 這些故事寫出人們為了建立連結而經歷的掙扎，將背景設定在詭異而超現實、平行於現實的時空，令人想起喬治‧桑德斯。雖然有著黑暗面，卻也有光明而甜美的成分與之平衡。 美國麻州哈佛書店員工推薦： 精妙絕倫。《馬男波傑克》的原創者拉菲爾‧鮑布─瓦克斯伯的處女作是一本怪得討喜、陰暗風趣的短篇集。讀著這些關於酗酒超級英雄、異教獻祭婚禮、鏡像宇宙和已故總統主題樂園的「愛情故事」，我覺得自己喉嚨哽咽，臉上卻爬過一道笑容，忍不住倒抽一口氣說：

「這完美描述了我的感受！」

網路時代的文字烏托邦――二次創作同人文的發展與創作特質

為了解決電波系的問題，作者留鈺盈 這樣論述：

自網路小說網逐漸從臺灣撤離並移轉至中國開始，由出版社經營的小說網不再是網路寫手發表唯一的選擇，個人網站、網路論壇、社群網站等等皆成了發表渠道之一。除了管道的多元化外，創作類型也不侷限於原創，同人文化乘著偶像、ACGN等等迷文化的聲量強勢進入網路寫手們的視野，促使二次創作同人文成為作品數量最多的創作手法。以二次創作為大宗的華文同人文是以影藝、ACGN文化等等流行趨勢為原文本進行自我詮釋，為原文本中的人物角色重新譜寫感情故事。藉由網路高速傳播之下，同人群體已驚人的速度擴大，參與同人創作者更年年遞增，因此同人文的創作題材與風格也逐步衝擊著日漸萎靡的大眾小說的主流市場，其中又以女性閱讀者居多的耽美愛

情題材最具代表性。來自次文化對主流文化的逆襲是衝擊究竟是如何辦到的？網路同人文化對於現今青年群體而言具有怎樣的閱讀體驗與目的，即本論研究之動機與探討。 到底何謂同人？二次創作又該如何界定？網路科技對於作者、讀者、作品三者間的關係是否有影響？以日本ACGN作品為原文本的二次創作同人文為大多數，而同人文寫手在創作手法上是否有借鑒日本ACGN作品之處？耽美向作品到底為何興盛於同人文化圈中，又是如何影響言情小說市場的？本論將依照網路、日本ACGN文化，兩個方向做說明，並以耽美情愛描寫的三個文本進行故事體裁、劇情安排、原作角色的呈現，以及網路平臺對作者、讀者與作品間的互動影響，討論同人文禁忌與封閉

性的部分，期望能藉由本論為二次創作同人文在華文網路通俗文學進行創作手法的探討。