電吉他調音器的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

最簡單音樂理論套書(共四冊)：流行調滾音樂理論+超音樂理論三書

為了解決電吉他調音器的問題，作者ichimuramasaki 這樣論述：

單書介紹↓↓↓ 冊一《圖解流行‧搖滾音樂理論》 好聽不是沒有原因！ 懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」 探索音樂本質、原理、組合方式，一本不囉唆的理論書 絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。 本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論， 教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。 實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理

論，先實務再理論學習更好吸收 以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用 推薦 宇宙人　台灣搖滾樂團 官大為　鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦NiceChord. com創辦人 日本書評 「想搞懂樂理卻不得其門而入看這本準沒錯！」 「內容深入淺出相當適合初學者閱讀。」   冊二《超音樂理論 泛音‧音程‧音階》 簡單算數邏輯+圖像口訣破解抽象理論，滿載音樂人不可不知的樂理概念！ 彈奏、寫歌、自學一體適用超入門 ‧重要理論漫畫視覺化 ‧情境提問引導＋實例圖解 ‧抽象艱深→具象易懂 異名同音的作用跟旋律有關？

為何弦樂器多是以五度音程來調音？ 音階是如何決定音樂風格？ 本書以基礎入門的「五線譜、音名、泛音、音程、音階」為題，透過輕鬆的漫畫情境提問和圖像式講解，將艱深難懂的理論，轉化成初學者容易理解的語言，幫助讀者建構樂理概念，並深刻領悟音樂/聲音的奧妙趣味。 本書教你完全學會基礎樂理： 五線譜的表示法與音名稱法 泛音與泛音列 從泛音法則理解音的和諧性 音程中的「大與小」、「增與減」 轉位音程 音階的構造組成 半音音階與全音音階 大音階與小音階 讀者書評 多虧有漫畫情境引導，讓我更容易理解文字解說。 漫畫很有趣，圖解也很多，看完大致有概念是這本書的一大優點。   冊三《超音樂理論 調性‧和弦》 為

什麼小學音樂課都是用首調來唱？怎麼決定什麼調轉到什麼調？和弦為何都是3度堆疊？……讓笑中同感的漫畫快速解答你各種疑難！ 調性就是為曲子定調、和弦則是定調的做法。本書站在初學可以現學活用的角度，就樂曲組成重中之重的「調性、和音/和弦」，從理論導入實務，揭開調性是怎麼決定歌曲使用的音、和弦、和各調性特質帶來怎樣的豐富情感，以及基礎的和弦編寫概念。 本書教你伴奏彈奏/寫歌/抓歌實用的樂理： 調與移調 首調與固定調的不同之處 調號與調 移調與轉調的不同之處 五度圈的應用 同主音調/平行調/屬調/下屬調 三和音/四和音 大三和弦/小三和弦/增三和弦/減三和弦 大七和弦/小七和弦/增大七和弦/減七和弦/

屬七和弦/大小七和弦/半減七和弦 讀者書評 終於搞懂調和音程、音階之間的關係，對作曲、彈奏很有幫助。 演奏爵士或民謠吉他一定得會和弦，本書將那些麻煩的名稱變得好記好懂了。   冊四《超音樂理論 進階和弦‧和弦進行》 轉位就是改變組成音的順序，但什麼時候會用到？二五進行為何受到音樂人青睞？……翻開本書一口氣學會和弦常見的用法！ 和弦就是為曲子施展魔法，讓曲子華麗變身的功臣。本書對焦「伴奏/作編曲必知的和弦理論」，以幽默貼切的擬人化介紹和弦家族成員，從和弦組成規則到流行樂常用和弦進行的用法，理解和弦在樂曲中發揮什麼樣不可或缺的要角，在編寫和弦上將更有一套。 本書教你像音樂家一樣靈活運用和弦 和

弦轉位目的及用法 分數和弦目的及用法 從轉位判斷和弦記號 引伸和弦效果及用法 附加音和弦效果及用法 何謂避用音 何謂自然和弦及用法 主要三和音（主和弦、屬和弦、下屬和弦）特性與作用 終止式種類及用法 副三和音（代理和弦）特性與作用 常用和弦進行「二五進行」 反轉和弦目的及用法 何謂非自然和弦及用法

電吉他調音器進入發燒排行的影片

黃晉亞數位音樂創作研究-以傳承泰雅文化為例

為了解決電吉他調音器的問題，作者黃晉亞 這樣論述：

數位音樂已成為現代音樂管道大宗，不論是前端的作曲者、編曲者，又或是後端的聽眾，皆可輕易使用3C產品接軌數位音樂。相較於以前的黑膠唱片、CD，現今只需要一台輕便的3C產品，不論身在何處都可以隨時選擇喜歡的音樂聆聽，任何最新的音樂消息，不過彈指之間便能迅速得知，如此便捷、快速的管道，早已充斥在人們的生活當中。當今的社會，因為網路的便捷性，任何事物得以藉由數位音樂的平台迅速推廣到全世界，例如日本動漫歌曲、K-pop等等，利用數位音樂的宣傳下成為強勢主流。反之，弱勢文化始終無法與主流文化比肩，例如臺灣的原住民文化即是其中之一。臺灣原住民文化因為背景、歷史等諸多錯綜複雜的原因，再加上民眾普遍的不熟悉，

文化色彩日趨黯淡，甚至在現今多元文化的融合下，許多年輕一輩的原住民子弟失去了自身文化的認同感，這讓原住民文化處於難以延續的困境。身為泰雅族的創作者，因為重回部落後發現了自己的文化漸漸凋零，為了延續文化的生命力，創作者重新學習泰雅族的文化，創作屬於自己的音樂作品。創作者以原住民歌手創作歷程、音樂作品以及泰雅族音樂文獻作為依據，創作了原創、改編、傳統樂舞三種作品類型，希望利用自身作品推廣泰雅族文化的美麗之處，並期許透過創作，鼓勵原住民子弟們重拾對於文化的熱誠。

新古典金屬吉他奏法解析大全 線上影音版

為了解決電吉他調音器的問題，作者堀沢俊樹 這樣論述：

　　★建立線上影音：掃描 QR code上線，跟著音檔練習，加速上手效率。 　　本書「新古典金屬吉他徹底解析大全」是專門為新古典曲風所編制的吉他啟蒙書。徹底解析Ritchie Blackmore，Yngwie Malmsteen等吉他手開創的風格，以及彈奏時所必備的各種技巧。 　 　　本書包含序章和三個章節，使用獨家譜例並依序進行解說。 　　第一章介紹小調音階和基本運指練習。第二章學習難度較高的技巧，並且彈奏更接近古典曲風的練習樂句。第三章則應用前面所學彈奏改編成搖滾/重金屬版本的古典樂曲。 　　為了確實學習新古典金屬吉他樂風所編輯而成的教材，內容涵蓋Yngwie M

almsteen Style、巴哈樂風，並以古典樂為題材編寫出新古典金屬吉他演奏曲， 　　如： 　　小提琴協奏曲『四季』第1號「春」E大調 　　鋼琴奏鳴曲第14號升C小調「月光」 　　「第25號交響曲G小調」 　　「第9號交響曲D小調」⋯等九首。      　　●章節介紹【CONTENTS】 　　第一章 基本技巧訓練 　　第二章 應用技巧練習 　　第三章 以古典樂為題材的重金屬演奏曲  

電吉他弦訊號傅立葉變換音頻 與音色的量化之研究

為了解決電吉他調音器的問題，作者王文豪 這樣論述：

本論文嘗試以不同於聆聽和演奏者的角度，透過傅立葉變換量化電吉他訊號，溫暖之於明亮，沉悶之於尖銳，客觀地分析量化不同音色的差別。本文依據十二平均律律法中幾何平均數演算，並經不同演算工具量化音源之頻率，更換不同材質及不同物理表面特性及材質的電吉他弦，錄音取樣後作傅立葉變換分析，數據顯示音頻裡的主要頻率及其諧頻的波形對照標準音頻波形的相似度，決定了樂器音色的主要穩定性與動態表現，分析波形的主頻率及諧頻與標準音頻波形面積形狀越接近，代表其音色越穩定;再者從主頻率及其諧頻的振福表現，可得知不同弦的音頻表現在高音頻的諧頻振幅越大，聲音特性趨於明亮，反之音頻表現在中低音頻的諧頻振幅越大，聲音特性趨於溫暖，

音頻特性圖結果顯示不同表面特性的弦對音色和音頻有著極大的差異性，表面越是平滑的弦頻率和諧頻具有穩定的動態波形表現和較多的中低頻表現，反之不平滑弦其頻率和諧頻的動態波形表現極不穩定和擁有較多的高頻表現。