雙重人格特徵的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

馬內的象徵革命：藝術場域的誕生

為了解決雙重人格特徵的問題，作者PierreBourdieu 這樣論述：

社會理論大師布迪厄 繼《區分》、《藝術的法則》之後 最重要的「文化社會學」、「作品研究」經典 　　★書中附有42張馬內及同時期重要畫家的畫作彩圖，使讀者在鑑賞布迪厄的作品分析時，能夠圖文對照 　　「藝術是沒有理論的純粹實作。」──涂爾幹 　　十九世紀下半葉，法國藝術圈正湧現一場寧靜革命。官方支持的學院派繪畫遭受各路新興派別挑戰，包括最具代表性的印象派在內。其中，馬內（Édouard Manet）在「落選者沙龍」展出〈草地上的午餐〉，更為這場藝術運動吹響了號角。自此，人們不再期望藝術要承載宗教或歷史等宏大敘事，而是能更追求技巧與形式。自此，世人對於「何謂繪畫」的觀念起了徹底的轉變

。本書作者、知名社會學家布迪厄，將這種認知及實作上的變革，稱為「象徵革命」。 　　然而，象徵革命並非一蹴可幾，而是需要眾多條件才能達成。本書首先從「場域」的概念切入，探究革命發生的條件。當時，教育擴張導致學位過剩，連帶改變了創作者的人口結構，讓馬內為首的「異端」能吸納更多支持者。於是，原先被官方壟斷的審美標準，開始弱化並鬆動。另一方面，馬內出身上流社會所養成的「慣習」，以及他日後在沙龍、咖啡廳、畫室累積的社會「資本」，也都是他得以擔綱革命先知的條件。而這恰恰展現出象徵革命的弔詭：革命者往往是擁有優勢的人。 　　以此，透過分析畫作風格、評論家的論述、行動者的階級屬性，布迪厄從法國繪畫的案例，

見證現代藝術如何誕生。 　　本書由未完成手稿與課程講稿集結而成，課堂上不時穿插對聽眾來函的回應。因此，即便看似是一部未竟之作，本書反倒更能讓我們窺見這名思想家鍛造概念的過程。 　　佳句摘錄 　　▊論象徵革命 　　．象徵革命[是]可在其秩序上類比於偉大的宗教革命〔…〕；在這世界觀的革命中而來的是我們各自認知和欣賞的範疇。──克里斯多福．夏勒 　　．這場著名的「象徵革命」，在大約1870年成功地以自由藝術推翻學院藝術。……在這就是象徵革命者：他完全承繼了一個體系，卻以其所擁有的，操縱其為體系所賦予的而回頭來對抗體系。……在自主領域的先進狀態中，也就是場域中，這是革命唯一的形式。──芭絲卡

．卡薩諾娃 　　．所謂象徵秩序，建立在社會結構與認知結構的符應上，當象徵秩序斷裂，也就意味著人們關於世界的經驗基礎，以及人們認為理所當然的正統之再現跟著斷裂，〈草地上的午餐〉這幅醜聞之作，乃被視為無意識的分析器：這幅畫迫使隱晦與被抑制的事物表現出來（尤其是透過評論「失望」的反應，這和有教養的公眾對於世界與性事的如何再現的看法有關，涉及他們的感知基模與深層的信仰。） 　　▊論連續性vs.斷裂 　　．馬內是在連續性中的斷裂，這是極為重要的：宗教上的斷裂和科學上的重大斷裂，其實都是整合性的斷裂，在斷裂的同時又把斷裂掉的整合進來。 　　．例如：人們在晚近時期的法國哲學注意到，雖然1950年代是

存在主義極盛的時代，但所有在這之後才逐漸明朗的思潮，也就是1970年代出現的，在1950年代早已存在了，只是還在萌芽或遭壓抑的狀態……單純地區分出連續或不連續，是錯誤的提問。 　　▊論（藝術）場域 　　．這就是場域；其中的行動者擁有差異的、不平等的文學資本的形式，資本的分配結構是不平等的，在場域中有一系列的位置，在不同的位置上，有各自對於文學領域或藝術領域的立場。 　　．藝術世界如同所有「場域」形式的世界，根植於一個基本信仰，就是幻想（illusio），這樣的信仰主要是必須確定哪些發生在場域中的事是重要的。 　　．場域從來不是徹底自主的。因為藝術場域持續地依賴著國家、資助……等等。其保

有一種自主性，就是相對於從外部來的事物有一定程度的獨立性……自主的場域有能力折射來自外部的事件，依照其自身的法則對其加以改寫。 　　．基於場域之間的同源性（homologie）（例如藝術場域和權力場域之間），在一個場域內出現的革命，即使極為特定且受限在該場域，依照著雙效（coup double）的邏輯及場域的同源性，該革命也會從發生革命的場域牽連到其他場域，特別是政治場域。 　　．對於建立在某種限制額的學院秩序而言，數量的效果是最大的挑戰。超額的生產者以其行動支持革命發動者，尤其是透過異端展覽的組織，瓦解了原本維持學院壟斷的相互強化之信任網絡。這危機正是信任的危機。於是，場域就圍繞著學院端

……以及由畫家學徒與準備成為作家的波希米亞所構成的另一端，在這兩個對立端間漸漸生成。……當藝術家領域不再作為被一個團體控制的階序裝置來運作，投入壟斷藝術正當性這場競爭的場域，就漸漸自我形成。 　　▊論馬內的慣習／資本 　　．馬內表現出來的屬性是同於古猶太教先知一樣的：雖出身於學者階級，他卻有揭發且偏離學院的能耐，使評審團陷入麻煩，不知該把他歸於無能與笨拙，或視他心存惡意想搞顛覆，然而他們看到的卻是欠缺學院的正統性。馬內是法官之子，庫屈賀的學生，怎麼看都是既聰明又有名的，至少在他的同儕中是如此……整個似乎顯示出他維持在布爾喬亞和學院秩序的矛盾性之間。 本書特色 　　◆布迪厄為提出文化資本

與場域等聞名概念的學者，其代表作《區分》被國際社會學協會票選為20世紀前六大社會學重要著作。布迪厄發展的概念體系流傳甚廣，在社會學界、人類學界、哲學界、傳播學界、視覺文化研究等領域，都具有高度影響力。 　　◆此書堪稱藝術史的翻案之作，不再將馬內歸類於印象派，而是從馬內的出身、人際網絡、畫作風格、與過往時期各畫家的關係等，將馬內定位成自成一格的象徵革命者。 　　◆有別於既有的「作品研究」觀點，布迪厄並非單純從外部（如階級位置）定位馬內，也不只從內部（畫作內容）分析，而是融合兩種視角，轉而以場域的概念，主張藝術具有相對自主性，同時剖析馬內離經叛道的慣習，又是如何促成這個新興的場域站穩腳跟。

　　◆對藝術場域的研究可作為對其他場域的研究之示範，因而有助於讀者瞭解在分化複雜的社會之下，各種專業領域如何運作。 各界迴響 　　「他的作法不是像紀念碑或不可觸及的傑作般地留存。因他的緣故，我們得以穿透到社會學家工作室的深處，在其中，作者站在讀者的一方，並經常在課堂聽寫之前，割開防護的盔甲。」──克里斯多福．夏勒（巴黎第一大學當代史名譽教授） 　　「有鑑於這課程在作者生命裡的位置，這大綱就成了反身性思考的高潮、革命性沉思的頂峰，整個是為理解一名革命性的藝術家而建置起來，而發明的一種形式，即如在他描述馬內畫作的那種動亂之同時，布迪厄也加入了自己的畫像。」──芭絲卡．卡薩諾娃（文學批評家）

　　「雖然布迪厄常被詮釋成社會再生產的理論家，《馬內》卻提出了對於文化變遷的動態解釋，相較於他先前探討文化生產的著作，本書可說是更加成熟。 　　《馬內》讓我們看見的是成形中的思想家，而不是一名先知。在兩年的課程中，布迪厄坦白承認對於開啟這麼大的研究計畫，他充滿了焦慮即懷疑。對於課堂上他沒時間或不知該如何回答的問題，他也總是念茲在茲。 　　本書提供的不只是理論的陳述，而是讓我們感知他的人格，以及他的知識實作。」──Ben Merriman（堪薩斯大學公行系助理教授） 　　「作為歷史研究，《馬內》栩栩如生地展示了關於該年代作者群的大量知識。關於馬內如何在沙龍獲取並鞏固社會資本，此書的描述亦相當

豐富，深入許多細節。 　　我認為此書的主題應能引起廣大、跨學科的讀者感到興趣。」──Christopher Thorpe（艾希特大學社會學教授）

癮，駛往地獄的列車，該如何跳下?【2022增訂版】：沈迷於毒品、菸癮、酒癮、工作或是古典音樂唱片，某種程度的強迫症、焦慮、執意，都可能是成癮

為了解決雙重人格特徵的問題，作者嘉柏‧麥特 這樣論述：

心理學必讀教科書 「癮」，是罪？是病？還是一種傷痕？   獲頒加拿大最高榮譽平民勳章的嘉柏‧麥特GABOR MATÉ對成癮感性而科學的診斷   　　▶　2022增訂 　　專訪：選書人／精神科醫師／前成癮者 　　再版推薦序：支持＆推動大麻合法化   　　▶　《波特蘭旅館》的人們 　　一個成癮者之所以造成，以及他所面臨的困境，從來不只有藥物問題。   　　波特蘭旅館是加拿大一個提供協助與支持藥(毒)癮者的計畫，在爭議聲中堅持提供成癮者戒毒用藥品、精神科藥物和愛滋病藥物，以及成癮者同時也迫切需求的其他醫療診治、食物、各種生活打理與重建社交生活。   　　這過程從圈外人看總認為沒有意義。因為進出旅

館的人們往往反覆再反覆的出現，直到死去。   　　▶　癮，它來自於試圖改善生活體驗，而這通常有其雙面性 　　然而，從科學的角度來探討，或許能消弭一些常見的誤解。   　　成癮無關乎身份或地位，癮的對象可能是物品或行為，它可以是工作狂、無法節制的購物、運動、或整形、甚至一般人不自覺是癮的收藏(作者即是古典音樂唱片成癮)，也可以是菸癮、藥癮、毒癮。   　　這是一種希望改變平常生活的要素，當人沈迷於造就情緒上的衝動，並滿足渴望的瞬間，就是癮帶來的樂趣所在，在這行為造成妨礙或傷害而難以停止時，就是上癮了。   　　但無論是波特蘭旅館流連於不同藥癮的底層人們，或者是一般的人們，成癮是人的問題，藥物不是

主因。   　　美國研究報告指出在戰場上，隨處可見的屍體和敵方攻來的壓力雙重夾擊造成使用藥物並成癮的士兵佔了一大部分。而這其中回國的士兵中成癮者高達20%，但他們出發前達到成癮標準的卻不到1%。 　　 　　▶　成癮者追求的，只是腦部的化學物質 　　麥特醫生試圖透過腦部造影一窺腦部運作樣貌，並對照大規模的研究結果檢視何種遺傳特性導致成癮、以及生活經歷如何影響成癮者的腦部路徑。   　　無論是購物、開車、性、飲食、運動等等，無論是出於天性或刻意作為，跟藥癮者腦內啟動的部位是相同的。然而上癮並不是好比病毒入侵身體，其源頭是一套複雜的神經和情感機制。成癮並不是一種疾病，把成癮看成疾病都是縮小他的醫學問

題。   　　更具體地說，成癮者不是對上癮的事物成癮，他們耽溺的是多巴胺和腦內啡所給予的反饋，由於腦內多巴胺系統與腦內啡系統變得不敏感、失去正常調節與運作迴路等因素，因而陷入看不見終點的渴求。然而借助化學物質產生的「嗨」的感覺後，也會對腦部造成長期影響，如此惡性循環，被改寫的大腦讓人猶如墮入餓鬼道，驅動著成癮者深陷難以填滿的渴望或空虛：   　　●　當藥物駕馭了成癮者未發育完成的腦部機制，一位成癮者自述：對外展現出來的自我，就是一個一直被拘束的小孩。他的行為和腦部幾乎無法發展成熟。   　　●　多年受到藥物影響後，成癮者的眼窩額葉皮質鼓勵他採取自我傷害的活動。   　　尼克，從小和他的雙胞胎兄

弟一起被他們的父親不斷碎念垃圾等負面用語。他的雙胞胎兄弟在青年時期因不堪負荷選擇結束自己的生命。而尼克，長大後成為了成癮者。   　　科學文獻幾乎一致認為藥物成癮是慢性腦部症狀。對類風濕性關節炎患者，沒有人會去指責他們的關節炎復發，其中道理就在於復發就是慢性疾病的特徵之一。   　　▶　成癮歷程時常來自於幼年經歷、與生活的高度壓力 　　然而成癮不是無端產生的，麥特醫生對於容易成癮的敏感個體，其成癮人格有了精闢的評語：愛的劣質替代品。 　　 　　就如同一個天才若降生在沒有語言的世界，可能終其一生也不會講話。腦部神經連結與迴路的建立，極大部分受到環境的影響。作者認為成癮亦然。   　　嬰兒孩童時期

所建立的情感將影響成人後的大腦；對於有長期重度物質依賴的成年人，多數在嬰兒或孩提時期面臨壓力或困境，導致成癮傾向在他們的腦在早期人生階段就被編碼了。即使對孩子疼愛有加，因為壓力或憂鬱無暇陪伴、撫觸孩子的父母，哪怕他們付出在多關愛，他們的負面情感模式仍舊會影響子女的腦部發育。   　　然而成癮者往往無法看清這源頭與童年經歷的關聯，甚至不敢面對過往遭遇。   　　作者嬰兒時期曾差點餓死在布達佩斯貧民窟，而其外祖父母則死於奧斯威辛集中營的毒氣室。而在布達佩斯貧民窟時，作者母親更是常常不下床，直到嬰兒時期的作者大哭才下床照顧。嬰兒會大哭整天停不下來是因為，他們感受到父母的焦慮、困難，但不知道怎麼處理，

只能大哭。   　　▶　同理的好奇心是扭轉成癮絕境的起點 　　但可以慶幸的是，人腦也是有彈性的器官，即使是童年腦的發展「沒得選擇」的重度藥癮者，一些重要腦部迴路仍會持續發展。要重建成癮者的大腦，麥特醫生認為「正念覺察」可以打破這個迴圈。   　　成癮是脫離現實，為了逃避恐懼跟怨恨，而關注自己的心智，則可重新正視支配成癮行為的負面情緒。他的經驗中，成癮者時常把「我不知道自己是誰」掛在嘴邊，他建議要以出於同理的好奇心，關注發生在自己內在，重新定義自己。   　　▶　麥特醫生的戒癮心法4+1 　　「會跌倒的才是所謂『人』」。 　　麥特醫生認為要改變成癮，就是去做，去了解會復犯。這不代表戒癮失敗，而是

重新開始的契機。 　　 　　【戒癮心法4+1】 　　1. 重新定義：有意識的觀照自己的衝動(當癮頭上來時)。   　　2. 重新歸因：檢視衝動的源頭(那些很早以前在腦部設定的神經迴路)。  　　3. 重估聚焦：當癮頭來時，選擇其他事務(也許只堅持5分鐘，又何妨)。 　　4. 重估價值：認識成癮衝動對生活造成的影響。 　　+1. 重新創造：尊重衝動，轉而表現成為創造力   本書特色   　　（一）以20個案例為主來探討上癮的基調 　　先介紹一般人所熟知的上癮，也就是所謂的毒癮。以溫哥華喜士定街的波特蘭旅館協會的住戶為主角，細細跟你道來他們的癮，其中最常見的就是毒癮，在那裡死於吸毒過量並不少見。接

著再把你導入他們會上癮的主因，有的是小時候被親人性侵、有的是忍受不了原住民祖靈在身邊無時無刻的親聲細語、也有的是來找親人卻被回饋一針，從此變成居民。   　　（二）大腦與成癮的關聯性 　　成癮並不是一種疾病，就算被抓去看醫生，只要你沒有接納你自己、沒有下定決心就無法戒。癮是當你專注於某件事情上很沈迷、很投入而超越了自己能支配的範疇，這是一種人體自行生產的化學物質。成癮的過程大同小異，唯一不同的是，你是沈迷於工作？毒品？購物？遊戲？   　　（三）成為自己「出於同理好奇心」的朋友，不再自我譴責 　　這個社會給予的不成文的規定有很多，戒癮的第一步就是不要再責怪自己了！你應該要做的是愛自己、尊重自己

，出於關愛、接納、好奇心與開放性來包容自己，只有自己真的開始認識自己的時候才是成功戒癮的第一步。   專業推薦   　　邱太三　亞洲大學財法系講座教授 　　李菁琪　北冥有魚國際法律事務所主持律師 　　李政家　功能神經學專家 　　何榮幸　《報導者文化基金會》執行長 　　阮橋本　《倒著走的人生》暢銷書作者 　　鄭光男　光能身心診所院長 　　鄧惠文　精神科醫師／榮格分析師 　　譚熺賢　那可拿新生活教育中心總裁

晚唐傳奇集之諷刺類型研究

為了解決雙重人格特徵的問題，作者傅含章 這樣論述：

摘要唐代產生大量傳奇集的時期，大約在唐文宗大和中以至於唐末，相當於晚唐階段，而這個階段的政治社會背景，從安史之亂以後便逐漸走向衰落，促使文學作品產生許多諷刺之作，因此，本論文欲藉由傳奇集中的諷刺作品來了解晚唐的時代面相。首章論及研究動機、前人研究成果，以及研究範圍與方法。第二章「中國諷刺小說的義界與流變」，主要先界定「諷刺」的定義，包括諷刺的性質、對象、動機、目的與語氣，再依據此定義來篩選符合的傳奇篇章。接著再分析「諷諭」與「諷刺」二詞的異同，並將歷代較具代表性的諷刺文學作一概述。第三章「晚唐傳奇集諷刺作品之興起背景」，諷刺作品的形成與其時代環境有關，因此本章分成外在環境與內在環境來探討，外

在環境包括政治事件的衝擊、浮薄士風與佛道思想的影響，內在環境為文人諷刺精神的傳承。第四章「晚唐傳奇集之諷刺類型」，本章首先將傳奇集中的諷刺類型分為政治、社會與民情三種，各類型底下再依諷刺對象進行分類與析論。諷刺政治方面，小說家常以揭露統治階層黑暗面、呈現戰後景況、憑弔政治事件為重心；諷刺宗教方面，除了部份嘲諷宗教徒的醜惡言行之外，其餘以報應、輪迴等宗教思維貫穿文中的篇章亦屬討論範圍；諷刺民情方面，所針對的對象以突顯人性缺陷為主要論述。第五章「晚唐傳奇集諷刺類型之表現技巧」，這裡的「表現技巧」，指的就是「表現諷刺的技巧」，從所挑選的諷刺故事中，分析其所展現的藝術手法，包括人物塑造、情節安排、敘事

方式與辭格運用。第六章「晚唐傳奇集諷刺類型之時代意義及其流變」，諷刺類型的時代意義有二，其一是綺靡文風的反動與省思，晚唐的文學風氣整體上流於綺靡衰微，所以師法杜甫、元白等諷刺現實的作品，即成為晚唐另一條特殊的文學途徑，也提供我們對晚唐面貌的一種反思。其二是諷刺文學的延續與創新，晚唐傳奇集的諷刺類型，不僅對中晚唐的諷刺文學有所承衍，在諸多諷刺文學中也自成一格。其特色包括小說體所展現的「奇趣」以及韻散夾雜的特色，這些都使唐傳奇呈現了有別於其他文體的諷刺效果。晚唐傳奇集的諷刺類型在內容題材以及表現技巧方面，都對後來的傳奇體諷刺類型有所影響，因此，這裡主要分析宋明清傳奇小說中的諷刺類型，並觀察它們與晚

唐傳奇集諷刺類型的異同之處。