文藻外語大學知名校友的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

周夢蝶 × 漢樂逸【書盒套組】(兩冊)：《周夢蝶詩集精選，暨荷蘭詩人漢樂逸英譯》、《逸讀周夢蝶》

為了解決文藻外語大學知名校友的問題，作者LloydHaft 這樣論述：

　　本套書組合：《周夢蝶詩集精選，暨荷蘭詩人漢樂逸英譯》、《逸讀周夢蝶》   　　華文詩壇傳奇──周夢蝶 　　× 　　當代最了解周夢蝶的西方詩人──漢樂逸   　　周夢蝶： 　　以「往返於夢與醒之間」的獨特語言， 　　構築出與孤寂相擁而眠的詩意國度。 　　他的詩像三稜鏡，折射出你我靈魂深處的掙扎： 　　孤絕與炙熱、寡淡與渴盼、無所求與有所為的執著。 　　 　　漢樂逸： 　　以詩人、翻譯者、讀者、文學研究者身分， 　　往返於周詩「美，恆與不盡美同在」的孤獨國， 　　從文學、美學、哲學、心理學、神學等角度， 　　讀出周詩所具有的共通性或人性特質， 　　與周夢蝶其人其詩共振。   　　【本套書組

合特色】 　　◎詩選中的41首詩，出自《孤獨國》、《還魂草》、《十三朵白菊花》、《約會》、《風耳樓逸稿》等輯，涵蓋周夢蝶各時期的代表作品，可讀出不同時期的詩風轉變。   　　◎詩選同步收入中英詩作，以兩種迥異的音韻和節奏感，進入周夢蝶「往返於夢與醒之間的語言和世界」，讀出封藏在字裡行間的悲喜、孤獨、苦痛、徒勞⋯⋯。   　　◎轉換視角，以詩人、翻譯者、讀者、文學研究者身分，精采剖析周夢蝶詩作。   　　◎透過文學、美學、哲學、心理學、現象學、神學等不同面向來琢磨、推敲周詩，走進周夢蝶創作世界的豐富意涵，讀出周詩所具有的宇宙性或人性特質，以及詩作中引發的「個人與心靈的自由」。   　　◎詩論特別

邀知名譯者董恒秀中譯。董恒秀譯有艾蜜莉．狄金生的《我是個無名小卒》、《我居住在可能裏》、《這是我寫給世界的信》，也是周夢蝶的詩迷。她深刻了解「譯詩難，譯狄金生、周夢蝶更難」，是翻譯本書最合適的人選。   　　◎兩書書衣皆以雙特別色印刷，以具象又帶隱喻的圖像，加燙些許霧金，象徵兩位東西方詩人交會時互放的光芒。素樸的棉卡書盒，兩面皆配合書衣的圖像開模，露出部分書衣視覺，盒上加印部分書衣元素，並輔以燙印，內外相互映襯。   　　***   　　漢樂逸出生於美國，哈佛大學畢業後，進入全球漢學重鎮荷蘭萊頓大學攻讀中文碩士、博士。1971年，他在萊頓大學圖書館初遇周夢蝶的詩，兩個浸潤於東西方哲學、兼攝中外

宗教的靈魂，在周詩的回文、隱喻、禪思與悟境中交流。   　　1979年，他開始以英語、荷語翻譯周夢蝶的詩。四年後的夏天，他與周夢蝶在台灣初次見面，此後便經常透過親訪或信件往返交流討論，因而有機會洞察許多東西方學者未能察覺到的周詩細微之處。   　　漢樂逸一手寫詩，一手譯詩，歷經四十多年，翻越巴別塔，攀上孤峰頂，走進孤獨國，完成《周夢蝶詩集精選，暨荷蘭詩人漢樂逸英譯》一書。在翻譯過程中，他經由哲學、宗教、心理學、現象學等不同面向來吸收、轉化、醞釀、琢磨，以求精準掌握周詩「可以深海爲家，鵬飛時亦可將整個宇宙拋在身後」的獨特意境，同時更認為：   　　「周詩本身具有的宇宙性或『人性』特質，即使透過另

種一語言翻譯，猶能直指人心。周老許多詩中所引發的『個人與心靈的自由』，也極吸引東方或西方讀者。」   　　在《逸讀周夢蝶──荷蘭詩人漢樂逸解讀周夢蝶》中，他則透過兩大視角來解讀周夢蝶的詩作：   　　第一部〈解讀周夢蝶〉：從「回文」、「詩、夢、夢－詩」、「身體與意識」、「我們／彼岸」四個角度，引領讀者往返於周夢蝶「夢與醒之間的語言和世界」。   　　第二部〈翻譯周夢蝶〉：從言外之意的層次、詩行結束或沒結束、逐字閱讀、假想的字、雙關語、視角⋯⋯等，讀出浸透於文字之下的深沉意涵。   名人推薦   　　任明信（詩人） 　　林婉瑜（詩人） 　　徐珮芬（詩人、小說家） 　　曾進豐（《夢蝶全集》主編、高

雄師範大學國文系教授） 　　楊澤（詩人） 　　董恒秀（《艾蜜莉．狄金生詩選系列》譯者） 　　廖偉棠（詩人） 　　蕭詒徽（寫作者、編輯） 　　鴻鴻（詩人、策展人） 　　──共振推薦（依姓名筆劃排序）

詩情‧琉璃心‧孫吳也詩畫集~穿越時空的愛戀

為了解決文藻外語大學知名校友的問題，作者孫吳也 這樣論述：

赤子琉璃心下詩情與畫意的交會，被歲月掩蓋的繁花終將似錦盛放   　　◎年屆古稀重拾畫筆，延續兒時夢想，揮灑創作熱情，也為藝術奉獻心力。 　　◎延請專業攝影團隊，並全彩印製，力求完美呈現琉璃畫作之美。 　　◎每一幅畫都配上一首詩，並記下創作理念與心情，讓讀者見書便能如見其人。   　　經過六十六年後，二○一九年十月孫吳也（孫國祥）重執畫筆 　　正式走入琉璃畫的藝術殿堂， 　　以七十六歲之齡一年內成就上百幅詩與畫 　　一如當年初出茅廬的小子，咬緊牙關硬拚出一片江山 　　沒有背景的普通人，也能夠在人生舞台上留下堅強的背影   　　以詩文為內涵在琉璃上作畫，以玻璃為底材，彩繪後再進行窯燒，將水將火

交織融成生命的詩篇，為視覺藝術展開另一種可能性，沒有固定的構圖與形式，彷彿在玩色彩遊戲般、又具音樂律動、節奏感，整個畫面融合而亮麗。   　　生動的用色、古樸的畫風與意境，信手拈來就是鮮豔豐富行雲流水的創作，作品展現多層次的美感，看似率性揮灑，卻蘊藏深厚美學涵養，達到「詩中有畫，畫中有詩」之境，呈現的氛圍，是平和、優雅、豁達，也是作者深深蘊藏著的內涵和人生觀，在「激發重塑自我的激情」之餘，靈魂穿越時空的追尋～愛，這是唯一的答案。   感謝各界名士傾情推薦   　　台灣時報新聞中心主任／李新（啟聰） 　　亞洲美術家協會台灣分會副會長／許一男 　　甘樂阿舍美術館創辦人／曾英棟 　　加拿大SFCA當

代大師級畫家／嚴榮宗 　　好事聯播網董事長／倪蓓蓓 　　高雄市文化局文化中心管理處處長／吳正婷 　　台新銀行公益慈善基金會執行董事／鄭家鐘 　　Angela Hsu國際畫壇策展人、廣告人／許萍芬 　　高雄市新聞記者公會理事長／馬道明 　　民視南部中心經理／黃揚俊 　　文藻外語大學傳播藝術系系主任／蔡一峰 　　攝影家／王建傑 　　建安雅集古美術負責人／謝立林 　　瑭麗莊瓷器公司創辦人／許憲同 　　琉創工園總監／陳宗漢 　　心創世界藝術總監／江風荷

屏東縣屏榮高中女子排球隊發展之研究1957~2007

為了解決文藻外語大學知名校友的問題，作者張惠敏 這樣論述：

屏東縣的排球運動發展及成就一直在國人眼中有著良好的印象，更有排球大縣之稱。曾經孕育無數排球國手的屏榮高中女子排球隊，創隊至今已是國內遠近馳名的女排隊伍，其亮眼的成績曾在全國莒光盃排球賽創下八連霸的輝煌紀錄，至今無人能破。一支球隊能保持歷久不衰的佳績，其背後必有一段艱鉅的歷程，但這份光環似乎已面臨著挑戰與考驗，為何輝煌的成就如今只能成為歷史而無法傳承下去，因而引發筆者研究的動機。本研究主要以歷史研究法為主，訪談法為輔，蒐集相關資料並加以整理分析，目的在探究屏榮高中女子排球隊的起源和發展脈絡，並藉以探討對台灣的女子排球運動的貢獻與影響。研究範圍是為民國46年(西元1957年)創校開始至民國96年

(西元2007年)間，經探討後得到的研究結果如下: 一、屏榮高中創校於民國45年(西元1956年)，該校創辦人蔡江來先生，因 熱愛運動，並以推廣體育為宗旨，設校之初，設法籌組了排球隊，篳 路藍縷、一土一石的率領學生建造簡易球場，而開啟了屏榮高中男女 排的生命。二、民國75年(西元1986年)到83年(西元1994年)間創下莒光盃排球賽八連 霸及高中排球聯賽五連霸的輝煌紀錄，至今仍無人能破，創校五十餘 年來，為國家孕育了不少國家級選手，譽有排球搖籃之名，更造就了 三位知名旅外選手。三、屏榮女排隊發展至全盛時期，為國內一支技、戰術到達巔峰的球隊， 成

為各球隊爭相仿效對象，因此，主導了國內女排發展之方向，並提 升女排運動水準。四、屏榮高中女子排球隊正面臨選手來源不足、教練更換頻率高及球隊經 費不足的情況，球隊的組訓受到嚴重衝擊。