數位相機普及的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

數位相機普及的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦林佩穎李怡志寫的 港都人生 鹽埕市井 和玄光社特別編輯群的 花小錢打造夢想的攝影棚:以1/10的價格,用持續光拍出超吸睛商品照!都 可以從中找到所需的評價。

另外網站隨著智慧型手機開始普及,手機上相機功能的競賽也愈來愈激烈 ...也說明:14、隨著智慧型手機開始普及,手機上相機功能的競賽也愈來愈激烈後,數位相機的生存空間即不斷被擠壓,在1980 年代當年世界上市佔率第一的柯達,就因為沒有跟上數位 ...

這兩本書分別來自 和尖端所出版 。

國立政治大學 傳播學院碩士在職專班 陳儒修所指導 林詩純的 《修片林小姐》創作論述 (2020),提出數位相機普及關鍵因素是什麼,來自於照相館、底片、修片師、《修片林小姐》。

而第二篇論文國立臺灣藝術大學 圖文傳播藝術學系 謝顒丞所指導 李曼嘉的 臺灣大專院校成立攝影科系之可行性探討 (2018),提出因為有 攝影、大專院校、攝影教育、攝影科系的重點而找出了 數位相機普及的解答。

最後網站當代旅遊中的風景攝影 數位單反相機的技術人類學研究則補充:隨着技術的進步,數位單反相機開始在青年群體中普及,一部分. 數碼相機的使用者開始轉向圖元更高、操控性更強的數位單反相機。 單從物理屬性來看,數位單反相機與傳統 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了數位相機普及,大家也想知道這些:

港都人生 鹽埕市井

為了解決數位相機普及的問題,作者林佩穎李怡志 這樣論述:

港都的繁華年代,鹽埕的市井人生 追尋跨越半世紀的飄泊,捕捉老街區的日常生活 遇見老店職人與匠師,描繪城市的前世今生        從回憶船員外公在鹽埕的生活,追尋家族移居高雄的起點,進而走訪街道巷弄,聆聽這座城市的前世風貌,書寫那個時代的人與事,以一則又一則的記憶,直視當下面臨的急速變遷。   海港帶來進出繁忙的船隻,也帶來了跨海謀生的澎湖移民、夾藏舶來品回國兜售的船員、貿易不忘順便酗酒的阿拉伯商人、自越南戰地前來休假玩樂的美軍,當然還有蓬勃的造船與拆船業,一同見證港都的過往繁華;而落在鹽埕這片土地,便長成了為風塵僕僕船員刮鬍的理髮小店,充滿各式機具材料的五金行,販售南北貨近四十年的雜貨

店,迎接各方旅人的旅社, 隱身商場與市場內的西服老裁縫與繡花鞋職人。   每一個老店的厚實招牌,每一個刻劃皺紋的臉龐,每一雙轉動螺絲起子、剪刀針線的巧手,都織就鹽埕的過去與現在。曾經站在摩登時髦的前線,見證名流商旅來去,而今是安靜佇立的舊巷,留下傳家技藝與勞動身影。當繁華走過,人潮散去,挖掘這些落在歷史縫隙裡的庶民生活,發現最平實動人的細節。 本書特色   •以圖文細膩呈現高雄老街區的人文風貌   •深入採訪港都相關行業及歷史:遠洋漁業、拆船業、五金業   •描繪鹽埕在地老店與職人匠師 作、繪者簡介     林佩穎   林耳機,1983年出生於台東,現居高雄。高師大跨藝所期間開始長

期經營對於地方的了解,關注時間的刻痕,大歷史與小片段的對立與相互消融,著迷於凝結在空間分秒間的歲月,並熱衷於市井間流傳的都市傳說。   近兩年不限定創作形式,嘗試以文字與畫筆觀察人群,思考人與人之間的關聯,發現:人,最可惡也最可愛。《港都人生》是寫給高雄的情書,追尋失去與留下,獻給在炙熱陽光下認真生活的人。 李怡志   畢業於高雄師範大學跨領域藝術研究所,從小在鹽埕與三塊厝等歷史街區成長,母系家族沿著澎湖、旗津、哈瑪星到鹽埕區的路徑遷徙,是高雄早期移民社會的縮影。近年來,由於都市發展變遷快速,傳統社區面臨開發壓力和產業轉型,故,創作往往追溯成長記憶,同時藉著長時間的基地調查與口述訪談,涉

及老舊社區的人文記憶和民間美學,特別是討論空間裡的身體經驗、土地倫理、社會實踐和賦權。近期嘗試以手繪速寫和漫畫,再現城鄉發展下的地方文史與人文智慧,在大歷史的政治敘事下,建構城市生活歷史的小人物。 引言:風櫃來的人 一、港邊 引水人話領港 遠洋漁業的古老辦公室 克朗德美術館 鐵道人生 航行的終點 二、岸上 鐵道旁的理髮店 南來北往永義安 刻度點點滴滴,名人鐘錶 做一襲繁華憑弔,隱身國際商場 大自由鞋廠 金仔街的秘密生活 小五金街閒話家常 美麗之外,正美禮服 小王子的眼睛 後記 推薦序 1.〈用圖像包裹滿滿的記憶〉 王御風(國立高雄海洋科技大學基礎教育中心助理教授)

  近幾年來,對於地方歷史,尤其是自己生長之處、家族歷史的追尋,漸漸多了起來。而且這些追尋,不再只是個人的回憶錄,或是外省籍移民的鄉愁,旁及自己的家族,家鄉中的點點滴滴,也被紀錄了下來,讓同樣曾經住在此地,只是路過此地,甚至未曾來過此地者,都讀得津津有味。   說來有趣,這些書寫者,多半也都不是歷史科系出身,才能跳開那種「非檔案不錄」、「考證再考證」的學究氣息,寫出真正市井巷弄的有趣之處。更令人驚艷的是,他們除了文字,還有許多紀錄的方式,不管是透過影片、相片、建築或小吃。而畢業於美術相關系所的怡志與佩穎,用他們最拿手的畫筆加上文字,一筆一筆將這些場景留下來,也讓我們的歷史記憶更加完整。

  認識怡志多年,在出書前知道他的老家要轉手他人,他還特別辦了一個展覽道別。而老屋的故事,則在閱讀這本書後才詳細得知。因為高雄發跡的晚,大部分居民都是移民而來。   怡志的家族來自澎湖,落腳當時正崛起的鹽埕,外公是商船的大副。時常在高雄鹽埕、哈瑪星一帶活動,就知道這是個非常典型的高雄移民故事,但這個在論文中被稱做「澎湖派」的原形,要讀了怡志的故事,才會鮮活起來,再配上繪圖,閱讀時腦海中自然會出現如文夏、洪一峰的歌曲。戰後鹽埕的故事,就這樣開始上演。   鹽埕是從日治到戰後初期,高雄市最繁華的區域,不僅高雄市政府位於此處,戰後高雄的百貨公司、商場、電影院都集中於此,每逢星期假日,到處人滿為患

。因其位於港邊,不僅船員,連越戰期間的美國大兵也到這裡休假。酒吧林立,各種相關行業也在此獲得生機,是極有特色的區域。但隨著市區重心轉移,現在提起鹽埕,大家只知道港邊倉庫,加上文創的駁二,對於鹽埕的過往,可是印象模糊。   但事實上,鹽埕的精華,可是這些擁有昔日風華的人與建築。不管是原來高雄最大的商場「銀座」,如今卻門可羅雀的「國際商場」;或是當年人來人往,不管是買金子或是地下錢莊兌換美金皆可的「金仔街」;還是早已不在、如今變成一片綠地的往日五金最大集散中心「公園路」。這些看盡興衰起落的人生故事,有賴於怡志與佩穎,在鹽埕的每個街道中穿梭採集,寫成一篇篇的精彩故事,加上圖像,才讓我們不會遺忘這裡

發生過的這些事。   臺灣的歷史記憶,由於戰後的刻意忽略,讓許多地方故事,只留存在老一輩的腦海中。曾經繁華如鹽埕,也在大家的記憶中逐漸消逝。幸好有像怡志與佩穎的行動者,將鹽埕一句一句、一筆一筆地重新彩繪於我們的腦海中。   臺灣近年來一直強調「文創」,但若未能紮根於土地,任何創意都很虛浮。如何重新尋找土地的過往,吸取養分再重新出發,才是長久之計,很感念怡志與佩穎的用心,也希望能早日看到他們繼續在哈瑪星、旗津,以及這塊土地上的努力成果。 2.〈一本畫話集,一世紀鹽埕情〉 謝一麟(打狗文史再興會社顧問)   「我看的已不是一個人、一條街,而是一整個時代。」這是王家衛對自己作品《一代宗師》下

的詮釋觀點。我就挪用這句話來推薦《港都人生 鹽埕市井》這本書吧。   幾乎每一個高雄人,都有屬於自己和「鹽埕」相關的記憶(另一件趣事:以移民為主的鹽埕其實沒有真正的「高雄人」)。   一七二六年清朝將台灣鹽產納入專賣,當時「瀨南鹽埕」是四大鹽場之一,「鹽埔曉鷺」也是當時的打狗八景之一,致使廣東許多鹽民來此工作。日人來台後,打狗築港計畫第二期填築出現今鹽埕區這塊新生地,填築同時也進行現代化的市街規劃,一九一四年起,鹽埕市街也邁入現代性的發展脈絡中,各式商號繁榮發展,高雄第一座戲院也在此出現,酒家等娛樂場所也隨之而生。之後雖然曾在二戰時期美軍的轟炸下,街區滿目瘡痍,但戰後靠著民間的韌性,鹽埕快

速重建,商業經濟再次活絡。一九五○年間韓戰爆發,高雄港也成為美軍第七艦隊官兵休假上岸處,當時七賢三路酒吧林立(有「酒吧街」之稱),相關服務業收入甚好,還衍生舶來品產業。在沒有大型購物中心的年代,鹽埕區就是南台灣的百貨與精品街,潮流的引領地(也見證台美關係的荒謬性,它轟炸你又立刻消費和援助你)。鼎盛時期,小小的一個鹽埕區內就有二十多家戲院,由此可見當年的民生經濟榮景。   日本人在此掘出的南北向運河,加蓋後成為舶來品集散地;國際商場(銀座)的拱廊街建築零時差接軌西方現代性;公園路的(大)五金街見證拆船王國的過往;新興街的(小)生活五金則陪伴居民走過歲月柴米油鹽;新樂街的「遊廓」逝去,成為金飾銀

樓一條街;富野路「賊仔市」曾是最大的自行車贓車集散地,現在成為專櫃化妝品的特價專區。鹽埕區每條街都有說不完的故事,每條街都可以是一部電影。   除了街廓與建築物的書寫描繪,這本書還特意刻畫鹽埕的職人、手工藝匠師。在鹽野米松的《留住手藝》中,透過各種手工藝匠師的口述,闡述手工藝工作者的工作其實就是人生,那裡有很多自古以來的智慧和功夫,甚至包涵了這個文化的歷史。手藝、身體、物件、文件,都是本書繪畫所凝視的客體,透過受訪者的口述,這些看似日常,或者理所當然的客體,也擁有了豐富的生命層次。近年在資本主義鬼手的操弄下,鹽埕街區的地景地貌快速變動,不亞於當年美軍的轟炸。所幸,物有情,人有記憶,斷垣殘壁中

還留有可以搶救的蛛絲馬跡,供有心人士拼拼湊湊。   數位相機普及的年代,用工筆繪畫記錄城市,除了關於身體的記憶及感官的動員顯得更細密以外,林佩穎和李怡志也用筆,開創出一個有別於紀實攝影的空間。不是過去,不是未來,也不存在於當下的現實時空中。透過自身生活經驗與田野訪問,穿越時間與空間的疆界,畫/話出柄谷行人在《日本現代文學的起源》中提出的「內面風景」(或許可稱「鹽埕烏托邦」)。   透過訪問、整理、描繪,在主體的記憶與想像,以及與客體(被訪被畫對象、畫筆工具)的互動過程中,畫出一筆一線,隱含逃逸出現有都市發展權力運作機制(關於土地、房地產、歷史文化等面向)的線條。線條就是路徑,對於沒有財富、

權勢,卻有滿腦想法與滿腔熱血的三十歲高雄青年來說,這樣的鹽埕畫話,含有作品美學層面的呈現,以及港都鹽埕人際互動的倫理學意涵,也回答了「此書的史觀究竟為何」──亦即站在什麼樣的歷史(時間與空間)觀點上,去決定凝視的客體對象。從有限的生命經驗與記憶,口述與物件證據中,去延展鹽埕這個時空裡,一個個主體的生命濃密度。   一個女性與一個男性;一個久居高雄的台東人,一個是從小在鹽埕長大的在地人。兩人共同創作,結合他者與在地經驗,女性與男性之眼,於經驗與想像之間,羅織成一個故事容器。本書裝了一些,也勾引你訴說更多。更希望你一起來呵護這個容器。   二〇一四,鹽埕渡過它第一個百年。這本書是百年裡的一個小

句號。換行繼續寫。 1.引言 移民的磚瓦 鹽埕區的東北端在日本時代稱為北野町,意思是北邊的野埔,也是清朝統治時的鹽埕埔庄,目前仍保有一九三○到七○年代的街屋、販厝和街道,從住商混合的市場、旅館和店鋪,能窺見過去鹽埕繁榮及地方建築的美學。 外公的家在北野町,位於現在的鹽埕分局對面,280號。興華街與北斗街一帶,是一幢五連棟的街屋,那裡集中各式風格的建築立面與形式,但連棟的角屋因為道路拓寬而拆除。對面的空地原是七年前被夷為平地的日式宿舍,在以水泥和柏油灌漿前,可以尋找到愛河中游「台灣煉瓦株式會社」所產的TR磚 。 我們家也是用TR磚蓋起,前後兩棟並連,前面的建物大約是戰後建造,半木磚的兩層樓建築

,目前仍是水泥瓦的舊屋頂,樓板也是以木料造成,在騎樓往上一望便可以看得清楚;而後面的建物是鋼筋混凝土的三樓透天,是在七○年代整排街屋共同增建,同時削去斜屋頂的後半部打通而成,有典型的鐵鍛窗框、水泥磚和磨石子等樣式。 「許龍甲」是外公的名字,這裡是外公的起家厝。我和妹妹在鹽埕這裡度過一段童年。外公是那一代澎湖人移民到高雄的縮影,也是高雄港繁盛時期的記憶。念研究所的時候我回到家鄉,由於外公過世後,只剩下年邁的外婆和一位十年的老房客同居,我便決定和她同住。但安頓好後,大阿姨接走健康欠佳的外婆,老家突然顯得空蕩;對街日式宿舍的景觀也全部遭到拆除,成了待價而沽的臨時停車場。 一連串的變化,我開始在房子裡

找尋任何過往舊物的親切感,好像身體裡有一把溫度計,探測記憶留下來的餘溫。藉由整理外祖父母的過去,聯繫起家族和城市的發展脈絡。 就從外公的偉士牌說起吧!早上五點,隆隆的發動聲透過淡藍色的鐵殼響遍街巷,外公會帶著我去西子灣看日出(長大才知道西子灣沒有日出)。不過,至少是海。也是長大才想起,那一望無垠的台灣海峽,滾動了外公血液裡的浪頭,不曾停下。

數位相機普及進入發燒排行的影片

由於數位相機的普及,加上近年來攝影教育知識透明化
台灣攝影師平均的攝影能力在國際是很前面的
在有了攝影的技能之後
我會希望運用這些技能在我們台灣,找一些平時大家比較容易忽略的景點來做一些創作。

這個系列來到了第二集
我們挑選了香火鼎盛的烘爐地,從下而上一路拍攝
發現各個角落都是非常具有代表性的
結合了空拍攝影的花序紀錄
更發現洪爐地的整體建築如此宏偉龐大
感謝當天的工作人員爬了無數的階梯
最後獻給大家這次的作品

出品/大俠數位攝影有限公司
出品人/葉益昇(大俠)

器材提供/小江攝影
Godox AD600 AD360 AD200

拍攝場地/中和烘爐地

美術總監/吳冰、大俠

平面攝影師/葉益昇(大俠)
攝影助理/留義凱、劉邦雄、Benson
動態攝影師/張凱翔(凱毛)、劉國元(阿元)
空拍攝影師/詹欣澄
影音剪輯/張凱翔(凱毛)

造型彩妝/瑪希造型
模特兒/拉拉

特別感謝/中和烘爐地

《修片林小姐》創作論述

為了解決數位相機普及的問題,作者林詩純 這樣論述:

《修片林小姐》為筆者第一部正式紀錄片計畫,以女兒的觀點出發,回顧母親-林小姐-曾為「修片師」的身份,記錄即將失傳的技術「底片修整」;同時,透過拍攝「今日照相館」林家兩代家族記事,記錄台灣傳統照相館興衰起落的一段歷史,以個人、家族故事帶出時代流轉模樣。本計畫自梳理台灣照相館發展史開始,釐清故事時代背景;以羅蘭巴特《明室》作為重要理論基礎,定位創作概念核心-「此曾在」;並研究相關紀錄片作品,借鏡其創作經驗。製作階段以工作日誌形式,詳實記錄一個新手紀錄片工作者,於實際攝製中遭遇的挑戰,以及計畫調整、演變的過程。最終則透過短片版本公開放映,獲得各方意見回饋,得以作為創作反思以及未來執行長片計畫的重要

參考。

花小錢打造夢想的攝影棚:以1/10的價格,用持續光拍出超吸睛商品照!

為了解決數位相機普及的問題,作者玄光社特別編輯群 這樣論述:

跟動輒上萬,又難以捉摸的「閃光燈」說Bye Bye! 以便宜又好用的LED持續光,用眼睛就看得到的效果,拍出超吸睛的商品照!   【小資商品攝影術!破解專業商品照的真相】   【利用IKEA就買得到的東西,DIY出最實用的Photo Studio】   【善用持續光源,不用花大錢也能拍好商品攝影】   [一分鐘瞭解本書]   過去,只要一提到「商品攝影」,腦海中所第一個浮現的便是棚閃、燈架、柔光罩、電桶等動輒數萬元以上的「專業」攝影棚器材,而讓你我總是對它感到怯步。   可是,家裡有些經典的絕版收藏品,更有著想要趕快脫手的衣服、鏡頭、玩具等物品,偏偏閃光燈除了貴以外

,複雜的設定又令人頭痛!難道說,就真的非得要花大錢去買個小型攝影棚、買一堆專業的控光器具嗎?   《花小錢打造夢想的攝影棚—以1/10的價格,用持續光拍出超吸睛商品照!》,為這樣的需求提供一個最完美的解答。書中所有的拍攝用品,無論是燈光、背景紙、柔光罩、燈架等等,全都是你我日常生活當中唾手可得的東西。若是想多花點心思,DIY一個簡易攝影棚,也只要跑一趟IKEA、B&Q、台隆手創館、甚至是五金行就可以把所有材料一次購齊。   本書針對「打光範例」、「照明器具」、「色溫設定」、「DIY燈具實拍範例」、「光的質感」,提供各式各樣的實拍、器材DIY與架設範例,並且解說如何快速地設定正確

的色溫。讓所有想要快速學會商品攝影,希望用家中「持續光源」就可以拍出搶眼的商品或桌上靜物照的人,都可以按圖索驥一步一步自己動手拍出理想的「商攝」作品。 攝影名師一致推薦!   「黑麵、Herman Chen、琴佳諾、Mark Jan、陳紀東、李莎拉、野人大師、Karren Kao、Kevin Wang、張哲榕」   數位相機普及之後,任何人都可以享受拍照的樂趣。本書以居家唾手可得的用品,拍出效果不錯的商品及靜物照片,很適合在家練習打光,或是簡單商品拍攝。-攝影學園 校長 Herman www.facebook.com/hermanchenphoto   『天生反骨卻一身華麗』,我

想用這句話來形容這本書。DIY是這本書最大的賣點之一,但是除此之外,「背道而馳」更是吸引我的地方。用這麼誇張的形容詞,實在是因為我本身也是一個不愛跟著規矩而行的人。拍商品真的需要很多燈嗎?拍商品真的需要專業的燈具嗎?你甚至也會和我一樣地~「哇喔」一聲!原來這個也可以當成拍攝的燈具啊!看完這本書,也許你將會有不同的觀感與想法喔!-潮流藝術 陳紀東 www.facebook.com/kyoza30   「想不到靜物攝影可以如此容易,利用生活中唾手可得的小器具加以改良,都可以為創意攝影大為加分,就連當紅的光劍,書中也提供可以輕鬆DIY的方式。書中介紹的方式簡單實用又易於理解,創造的效果卻近乎高級

專業燈具所呈現的畫面!只要用心鑽研本書,保證收穫滿滿!!」-張哲榕 sim.tw 影像藝術家,美國IPA、法國PX3金獎得主,日本東川町國際寫真節優秀賞,日本寫真評論教父 飯澤耕太郎 先生評論其創作:「比日本還要宅的作品。」  

臺灣大專院校成立攝影科系之可行性探討

為了解決數位相機普及的問題,作者李曼嘉 這樣論述:

  數位相機普及的現代社會,攝影毋庸置疑滲透到民眾的日常生活。攝影技術也在傳播媒體、印刷產業、廣告設計、藝術創作及各行各業被廣泛應用,然而目前在臺灣大專院校裡,尚未成立任何攝影科系培育專業攝影人才,臺灣攝影教育課程仍然依附於大眾傳播學群;反之,中國、韓國、日本等鄰近國家皆設有攝影科系或攝影專門學校。因此本研究旨在探討臺灣大專院校成立攝影科系之可行性,採用問卷調查法與深度訪談法兩種研究方法分別進行。透過問卷調查法探究臺灣設計群科與藝術群科高職生就讀攝影科系之意願度、國內攝影相關產業對於攝影人才之需求度;藉由深度訪談攝影相關領域專家學者獲得臺灣大專院校成立攝影科系之見解;彙整統計數據與專家論述,

分析攝影科系成為臺灣未來主要攝影人才培養體系之可行性,完成研究結論與建議。最後,設計群科與藝術群科高職生有效樣本為442份,攝影相關產業有效樣本為173份;而研究結果指出,總共有三位攝影相關領域專家學者對臺灣大專院校成立攝影科系持正面觀點,認為攝影科系會提升國人美學涵養、帶動藝廊經濟發展、培養民眾解讀與書寫影像的能力;設計群科與藝術群科高職生樂於攝影創作,具備良好攝影技能,就讀攝影科系意願度高;但由於攝影相關產業對於攝影人才數量需求度不高,以5人以下最多,其次是5-20人,隨後則是0人,故攝影科系成為臺灣未來主要攝影人才培養體系是不可行的。