掌上型遊戲機的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

器子小姐(「極短篇小說之神」星新一最膾炙人口的跨世紀傳奇名作・繁體中文譯本首度問世)

為了解決掌上型遊戲機的問題，作者HoshiShinichi 這樣論述：

不到2,000字、銷售超過2,550,000冊的跨世紀傳奇極短篇 「極短篇小說之神」星新一自選50篇最強名作集 繁體中文版首度出版 作品收錄於日美韓台等多國教科書、讀者不分男女老少、跨世代國民作家 翻譯超過20國語言  跨越文化隔閡的現代《伊索寓言》 風行逾半世紀  數度改編為魅惑人心的影劇作品 楊照｜專文導讀  吳季倫｜譯者序   ★〈器子小姐〉──一部傳奇極短篇★ 1958年──發表於同人誌《宇宙塵》引發讀者迴響，數月後再次刊載於商業雜誌《寶石》推理雜誌。 1961年──以《人造美人》之名，與其他三十部精湛極短篇由新潮社首度出版成書。 1962年──以《人造美人》與入圍日本推理作家

協會獎。 1963年──翻譯為英文版刊登於美國科幻雜誌《奇科幻小說雜誌》（The Magazine of Fantasy & Science Fiction）。 1965年──手塚治虫的漫畫《W3》出現與「器子」同名一角。 1971年──重新以《器子小姐》之名，由作家自選一共五十部極短篇再次出版。首刷達三萬冊。 2008年──日本NHK電視台改編為「星新一極短篇」真人動畫電視劇，獲獎無數。 2022年──日本NHK電視台改編為真人電視劇「星新一不思議不思議短篇劇場」。由水原希子飾演「器子小姐」一角。   ★作家自述──最強五十部短篇自選★  星新一如此說： 「本書的另一項特色，就是

在挑選作品時特意考量了多樣性。 有些具有推理性質，有些帶有科幻風格， 甚至呈現出不同的奇幻氛圍、寓言情感乃至於童話色彩。 這些都是我有興趣的寫作領域。或許不妨說， 正是這一本書將我──一個名叫星新一的古怪作家──形塑為極短篇的完成體。」 ★誰是星新一？──十張稿紙創造一個獨特宇宙★ ◎素有「極短篇小說之神」、「日本科幻小說先驅者」的星新一，畢生擅長極短篇，累積超過千部名作，作品廣為流傳，翻譯為超過二十國語言。 ◎作品堅持使用老少咸宜的常用漢字，排除指涉特定時代的設定與性愛或凶殺的情節，創造獨具透明感、超越時空的世界觀。他的小說平均僅使用十張四百字稿紙的篇幅，便能打造獨樹一格的宇宙，突破各年

齡層、跨越性別國籍等藩籬，深獲廣大讀者喜愛。由於簡練雋永的特質，又有「小說中的俳句」之讚譽。 ◎作品具有濃厚寓言特質，星新一也自稱自己的作品為「現代《伊索寓言》」，觀點理性透視事物本質，評論家淺羽通明曾認為其作品具備「無論什麼時代都通用的、對普遍人性的批評」。 ◎「漫畫之神」手塚治虫在作品中用同名角色向他致敬，《日本沉沒》作者小松左京對他甘拜下風，《盜夢偵探》原著小說作者筒井康隆自稱永遠對他感到驚奇，晚年的谷崎潤一郎對他的作品愛不釋手，評論家大森望更稱他的名作〈器子小姐〉為「日本最重要的一部極短篇」，甚至啟發了人工智慧的發明。 ◎他的極短篇小說多次改編為電視劇、真人動畫、漫畫、落語，其中包含浦

澤直樹的漫畫作品，及日本最受歡迎長壽系列電視劇《世界奇妙物語》、《週刊故事樂園》。 ◎全部著作銷售至少超過三千萬冊，將近七百部作品均翻譯為外文，流傳於全世界。 ◎收錄於日本小學課本，常駐學校、師長、圖書館推薦給國中小學生的必讀書單。 ◎日本經濟新聞社以其名設立「星新一文學獎」鼓勵有志於短篇與科幻寫作的後進。 ▶▶▶〈器子小姐〉──日本史上最重要的一部極短篇 人聲鼎沸的酒吧中，器子小姐憑著姣好容貌吸引許多酒客夜夜上門。誰也不知道她是酒吧老闆精心打造的機器人，只為她千杯不醉的姿態與冷若冰霜的應對而瘋狂。 「妳傷心嗎？」「我傷心。」 「妳是騙我的吧？」「我是騙你的。」 「世上再沒有和妳一樣絕情的

人了！」「世上再沒有和我一樣絕情的人了。」 那一夜，沒人知道這樣一段對話令所有人身陷危機…… ▶▶▶〈喂──出來呀──〉──刊登於英語教科書廣受歐美讀者喜愛 突然出現的大洞令村民震驚不已，既無法測量深度，也探勘不到洞中有什麼東西，想要填平它卻怎麼也填不滿。這個無用的大洞該如何產生功能呢？人們開始將想丟棄的物品傾倒入洞──待銷毀的機密文件、街頭無名屍、核廢料……這個神祕的洞穴就這樣無言地接納人們想要排除的一切事物。結局深富警世意味，彷彿為消費主義當道的今世敲醒一記警鐘。 ▶▶▶〈我是殺手唷〉──最常獲改編為電視劇的一篇 面對著自稱是殺手，卻又不是來取自己性命的陌生女子，男人百思不得其解。這位

「殺手」打包票可以除掉他的眼中釘，手法絕對自然不啟人疑竇，事後付款，而且──絕對能夠成功。男人雖然心生懷疑，卻也忍不住想起一位仇敵，打算與魔鬼交易……簡練清淡的筆觸、日常平凡的故事背景，使結局衝擊力倍增。 最初寫下〈器子小姐〉的星新一，自己也不曾預料從此將立足於文壇，從企業家之子搖身變為職業作家，而這部作品會在日後獲得「日本最重要的一部極短篇」之美譽。〈器子小姐〉初次發表後不久，即獲江戶川亂步邀約轉載於其主編雜誌，此後數十年內幾度與其他作品集結成書，不僅為經典長銷書，更多次改編為教人驚異的影劇作品。   除代表作〈器子小姐〉外，本書一共收錄星新一自選五十篇極短篇代表作，從直批消費主義的〈喂─

─出來呀──〉、主角遭陌生人買凶追殺的「當代怪談」〈包圍〉、故事直至最後一行才猛烈翻轉的〈溽暑〉，到曾經入圍直木賞的〈生活維護部〉、〈綁架〉，五十部作品跨越科幻、推理、幻想、怪談等文類藩籬，皆力透紙背，直視人心本質。星新一雖被尊稱為「日本科幻作家之先驅」，其實最喜歡自稱「寓言作家」，從其意味深長的精巧寓言中，讀者可以一窺人類存在之荒誕本質，挖掘現實世界的各種矛盾。星新一「永不過時」的小說世界永遠圍繞著一個哲學核心──存在必然就是一種自我扞格，荒謬即是現實世界的同義詞。 「篇幅長度類近於掌中小說，星新一卻有著和川端康成完全不同的寫作來歷與關懷。首先，他所受的文學影響，主要來自戰後的美國，尤其

是美國一度當令流行的科幻小說，相對和日本傳統文學，甚至和日本戰前的「私小說」、「自然主義」、「浪漫主義」等等都沒有直接的干涉。說星新一代表了戰後刻意脫離傳統，擁抱當下，同時肯定美國文化的價值，甚至積極看向未來的態度，應不為過。」──楊照 「星新一所鍾愛的極短篇小說文體，不僅是他個人的寫作風格，實際上亦映照出其成書於一九七○年代日本消費社會的面向。隨著大眾消費時代的來臨，順應潮流的各種商品開發製造成為日本社會一股銳不可當的趨勢。受薪族群人數暴增，通勤時間愈加冗長，在那個掌上型遊戲機還沒有進入大眾視野、輕巧的行動電話也尚未面世的時代，攜帶方便的口袋書正是消遣調劑的最佳文化商品。書冊的小而美進一步

延伸至文體的小而美，於是篇幅簡潔的極短篇小說，也就順理成章地成了搭乘電車時排遣枯燥煩悶的首選讀物。」──吳季倫 ▶▶▶麥田日文經典書系：「幡」 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品

上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的

個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫） 幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。   日本文學並非總是唯美幻象， 有一群人，他們以血肉書寫世間諸相， 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題； 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」； 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」； 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實； 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。   觀看百年來身處動盪時局的文豪， 推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。   ▶▶▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》：諾貝爾文學

獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四隻瞳》：九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見，記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》：大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》：日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作 高村光太郎《智惠子抄》：日本現代詩歌史上最暢銷的作品.作家松浦彌太郎讚譽.全新中譯本 宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作 野坂昭如《螢火蟲之墓》：一個少年最沉痛的懺悔錄‧焦土黑市派作家野坂昭如半自傳作品 尾崎紅葉《金色夜叉

》：三島由紀夫讚譽劃時代之作‧十九世紀末日本最暢銷「國民小說」 石川達三《活著的兵士》：一部動搖國家尊嚴的事件級小說‧半藤一利譽為「夢幻名作」之人性墮落寫真 林芙美子《浮雲》：備受川端康成推崇的女流文學第一人‧林芙美子放浪人生最終長篇巨獻 井伏鱒二《黑雨》：太宰治文學啟蒙恩師井伏鱒二至高傑作・原爆書寫最具代表性的一部殘酷手記・繁體中文譯本首度問世 星新一《器子小姐》：「極短篇小說之神」星新一最膾炙人口的跨世紀傳奇名作・繁體中文譯本首度問世 幸田露伴《五重塔》（即將推出）  

掌上型遊戲機進入發燒排行的影片

以知識概念結構探討遊戲虛擬平台討論主題與延伸花費內容之研究

為了解決掌上型遊戲機的問題，作者黃姿涵 這樣論述：

　　在現今網路世代中，無論是掌上型遊戲機或是手機遊戲，都是生活舒壓療癒的好選擇，玩家們將會投入心血與精力來投資遊戲，透過實際購買或是遊戲代幣的方式來取得遊戲中角色升等或是角色配件等，並分享想法於虛擬社群中，如此也揭露了有關線上遊戲的需求，若能將其討論內容有系統的彙整將有助於協助開發廠商未來遊戲設計的參考。本研究以知識概念結構探討玩家對於不同類型遊戲的討論內容法，主要的資料來源為遊戲社群討論版「巴哈姆特」，研究蒐集遊戲版中的內容，並利用正規化概念分析建構其討論的知識概念結構圖，以圖形化方式呈現內容與概念之間的關係，觀察不同遊戲的內容差異。接著將會進一步的深入瞭解玩家們在手遊中花費兌換的情形，探

討在手遊市場中玩家們討論內容提及花費相關將可以延伸出哪些概念以及在哪個概念中會是討論占比最高的內容。以手遊作為第二階段的資料抽樣來源，將資料定義與歸類產生知識概念結構圖來分析玩家們的花費狀況以及市場需求多寡，研究結果可提供廠商針對手遊玩家們是否對於寶物有興趣進而延伸影響至花費，並且瞭解到哪些部份對於玩家們而言是相對具有吸引力的，經觀察後遊戲廠商可進一步採取不同的寶物銷售機制。

創造文明的人：席德・梅爾回憶錄——將6000年人類文明史裝進電玩裡的傳奇遊戲設計大師

為了解決掌上型遊戲機的問題，作者席德・梅爾,珍妮佛．李．努南 這樣論述：

再、玩、一、回、合！ 將6000年人類文明史裝進電玩的遊戲設計師 席德・梅爾如何打造讓人欲罷不能的「精神時光屋」？ 　　「遊戲」成為注意力爭奪戰中，讓人投入深度體驗的最有效手段， 　　看電玩設計師如何觀察世界、如何提煉關鍵選項，如何構思出令人廢寢忘食的遊戲？ 　　本書為你找出「遊戲化」產生樂趣的本質：「賦予決定權」！ 　　看完所有漫威超級英雄電影大約需要50個小時； 　　讀完整套《哈利波特》小說得花上60個小時； 　　那麼，玩席德・梅爾的遊戲呢？肯定會超過1000小時！（其實遠遠超過！） 　　人稱電玩遊戲教父的席德・梅爾，在個人電腦尚未普及的1980年代，投入電玩設計這個新興領域，當

時他還不知道「遊戲設計師」是不是能當成養家活口的正當工作，但對席德・梅爾來說，人類天生就懂得玩遊戲，懂得設計規則取悅自己與所有人，即便是用簡單色塊＋簡單規則的簡單電玩，都能讓從未玩過電玩的人心驚膽跳。【☛成就解鎖：你可以在內容連載找到作者媽媽玩電玩的場景】。 　　《創造文明的人》細述席德・梅爾的電玩生涯，他用大量篇幅闡述「如何設計一個有趣的遊戲？」自他投入遊戲設計領域十年後，做出他最出名的電腦遊戲《文明帝國》，席德・梅爾成功將6000年人類文明史，濃縮進640k核心記憶體的遊戲裡。這款遊戲在電玩史的地位，差不多如同在電腦上發明了象棋或圍棋，其運行模式成為日後所有類似遊戲的鼻祖。玩家們盛傳，《

文明帝國》就像是「精神時光屋」，真正意義上的恍如隔世，廢寢忘食、通宵達旦是正常發揮。本書將解答席德・梅爾究竟是如何創作出讓人如此沉迷的遊戲。 　　☛ 遊戲設計師的工作，是讓所有人都成為「玩家」 ☚ 　　除了經典的《文明帝國》，本書詳述席德・梅爾構思各種遊戲的過程。本書提到的每一款遊戲都有一個共通點：由有趣的決定串連而成。 　　席德・梅爾告訴他的讀者與玩家，平日，我們被各種決定包圍，遊戲也一樣，我們所做的每一件事全是抉擇。究竟「有不有趣」，端看個人主觀品味，但美好的「擁有選擇權」讓遊戲不同於其他媒體。少了玩家的投入，就沒有遊戲；反過來講，只需要設計一個互動，就能讓旁觀者變參與者，就此成為玩

家。 　　☛ 值得閱讀《創造文明的人》的3個理由 ☚ 　　1.簡單＋簡單＋Ｎ個簡單＝創新的世界 　　2.打造深度沉浸的「遊戲化」過程 　　3.一個人的品牌效應 　　——————————— 　　◢ 簡單＋簡單＋ｎ＝創新的世界 　　《當個創世神》（Minecraft）、《動物森友會》等沙盒遊戲在世界各地走紅，玩家在建立、經營自己的世界中獲得樂趣。這源自於人們最根本的創造欲望。遊戲都是從最簡單的根本元素開始建立，席德・梅爾在書中提到「簡單＋簡單＝複雜」。然而，難就難在，如何將本來複雜的世界，解構成簡單的元素。 　　作為道道地地的工程師，席德・梅爾的語言是0與1，他用0與1打造出6000年人

類文明史的模型，將文明中的各種「簡單」元素抓出，再設計成可以運作的遊戲，玩家可以藉由每個回合的選擇，在歷史的長河中打造歷史文明，你可以是腓特烈大帝，也可以是聖雄甘地，但你不全然是這些歷史偉人，你可以依照自己的喜好，成為文明大國，贏得遊戲。席德・梅爾告訴讀者：選擇帶來樂趣。但他沒有說的是，讀者可以從這本回憶錄裡得到找到關鍵選項的智慧與方法。 　　◢ 打造令人深度沉浸的「遊戲化」過程 　　遊戲使人沉浸，電玩尤其如此。電玩從台機、電視遊戲主機、掌上型遊戲機、電腦，一路發展到現在的VR、AR，無不使人更進一步的沉浸其中，但我們能說單單只是因為技術與工具進步，而使人沉浸嗎？真正使人沉浸其中的，是遊戲的

設計。 　　透過本書，讀者可以站在大師的肩膀上，與大師在同等視角進行觀察、設計、製作。席德・梅爾說：「萬事萬物都有引人入勝之處，也因此遊戲設計師的主要工作，不是讓某樣東西變有趣，而是要「找」出樂趣。」接下來就是將日常觀察到的現象解構，拆成各種元素，接著把元素去蕪存菁設計進遊戲中。 　　閱讀席德・梅爾設計遊戲的過程，就像是閱讀他如何藉由0與1二進位撰寫精彩闖關故事：「在遊戲中置入哪些選擇，會讓玩家更投入？哪些選擇互相調和、矛盾，可以讓玩家更有樂趣？」這種遊戲化的過程同樣可以類比在工作、生活上，本書藉由遊戲大師之眼、手，讓讀者的視野更不同。 　　◢ 一個人的品牌效應 　　席德・梅爾（Sid

Meier）這個名字在電玩圈，等同「好玩」。當席德・梅爾從業餘愛好，到全心投入電玩遊戲設計十年後，他的行銷團隊都有個默契，將所有席德・梅爾有參與的遊戲（不管參與度），都冠上席德・梅爾之名（Sid Meier’s），其中就包括著名的《文明帝國》系列（Sid Meier’s Civilization）。席德・梅爾並不是特別善於經營個人的人，他是專精在程式領域的工程師、匠人，認真的內向者，在這個似乎特別善待外向者的「個人即品牌」世代，本書可以提供給內向者經營個人品牌的歷程與思維。

電競手機遊戲手把之設計實作

為了解決掌上型遊戲機的問題，作者賈宇軒 這樣論述：

全球的行動遊戲（智慧型手機及平板電腦遊戲）市場持續地快速成長，並主要由智慧型手機遊戲引領，而智慧型手機規格的提升，使智慧型手機遊戲的視覺效果及遊戲機制也開始走向高度精緻與操作更複雜之趨勢，在此同時，遊戲也從休閒娛樂導向職業電競走向，因此產生了精準操作的高需求。綜合上述之市場、硬體及遊戲趨勢，加上觸控螢幕先天操控性的匱乏，讓許多品牌發展出綜合了智慧型手機與遊戲手把（遊戲控制器的一種，又稱遊戲手柄或遊戲搖桿等）的智慧型手機用整合式遊戲手把，但此類產品該如何在觸控螢幕與實體按鍵，虛與實兩種截然不同的操作介面下權衡，並在攜帶性考量下所產生的有限體積與零件選用中，帶給使用者優良的遊玩體驗，為本文欲探討

的核心議題。本論文採創作論文型式，與華碩電腦（Asus）旗下之高階電競品牌—Republic of Gamers（ROG）進行深度合作，透過實際的量產設計流程，設計出會量產的實體產品。在設計過程中以問卷及訪談測試為輔，對具前述之智慧型手機用整合式遊戲手把之遊戲經驗的玩家，及其他遊戲種類的重度遊戲玩家進行問卷調查與一對一深度訪談測試，讓受訪玩家在訪談測試中以不同的遊戲控制媒介去達成某項指定任務，來針對握感與回饋感等操作性與舒適性議題進行測試，以了解遊戲玩家使用遊戲手把之動機、習慣偏好，以及在觸控螢幕與實體按鍵交錯的操作介面中，虛與實哪一方為較重要的，並奠基在Republic of Gamers的

電競產品設計經驗及其上一代智慧型手機用整合式遊戲手把上，進行優化，設計出外觀輪廓因攜帶性考量而無如家用主機用一體式遊戲手把般有外擴握把，並具有複數模式且符合雲端串流遊戲遊玩情境的智慧型手機用整合式遊戲手把產品。最後藉設計經驗與所設計出的產品，歸納出此類產品之設計參考準則，同時整理出詳細的遊戲控制器與電子遊戲發展簡史相關資料，讓往後欲進行相關產品設計或研究的設計師，能藉本文了解遊戲手把類產品的發展脈絡，擁有基礎知識背景，作為設計上的參考，大幅減少設計時trial and error次數與時間，使設計師們能將時間與精力用在更細微的手感調整或更詳細的訪談等項目上。