懷舊 復古字體的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

懷舊 復古字體的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦gaatii光体寫的 歐洲平面設計新浪潮 (硬皮精裝):酸性/新醜/復古/像素/故障 ——收錄當下最火熱的5 種設計表現風格 和SendPoints的 日本暢銷配色法則:入手復古、極簡、可愛、前衛4大風格,找到專屬配色公式都 可以從中找到所需的評價。

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這兩本書分別來自瑞昇 和原點所出版 。

國立臺灣藝術大學 圖文傳播藝術學系 廖珮玲所指導 謝佳欣的 時光再現:台灣青春電影海報設計表現形式之研究 (2021),提出懷舊 復古字體關鍵因素是什麼,來自於台灣青春電影、電影海報、視覺設計、符號學。

而第二篇論文中原大學 商業設計研究所 張道本所指導 黃子婷的 1950至1970年臺灣報紙廣告字體之復刻字體創作 (2020),提出因為有 報紙廣告、廣告字體、復刻字體的重點而找出了 懷舊 復古字體的解答。

最後網站最好的90年代字体创造复古怀旧的设计 - ayx守望先锋則補充:最好的90年代字体创造复古怀旧的设计. 广告. 我们都知道,我们所看到的任何设计的一个重要方面是使用的字体。90年代的字体是迄今为止最有趣和最新鲜的字体之一。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了懷舊 復古字體,大家也想知道這些:

歐洲平面設計新浪潮 (硬皮精裝):酸性/新醜/復古/像素/故障 ——收錄當下最火熱的5 種設計表現風格

為了解決懷舊 復古字體的問題,作者gaatii光体 這樣論述:

如果人們連看都不想看一眼,還怎麼傳遞訊息? 設計本身就不該被局限, 它需要不斷被打破、被審視、被解構、被重組   歐洲是現代平面設計的起點,帶有一股感性的藝術實驗氣息。 啟發靈感、拓寬視野, 將這些新興的藝術設計風格靈活運用到自己的作品吧!     #內附兩張快速鍵記憶卡,讓你快速掌握軟體的運用!     這是一本讓人中毒的書!近年來歐洲湧現的各種新平面風格,乍看之下讓人眼花繚亂。超強的視覺衝擊力、大膽而又靈性的風格背後,包含著年輕設計師們顛覆設計規則、繼承並重塑設計文化的創意和野心。      最最重要的,是本書還帶有五個重磅教程,除了能瞭解最新的

設計潮流趨勢,還能學習製作的詳細軟體操作過程,讓讀者在鑒賞之餘最重要的是學習如何創作。      略帶輕微毒性,抓眼的平面容易上癮,讓人欲罷不能。     【第一章 視覺教程】      如何顛覆、重塑經典圖形元素?      來自義大利的設計師、藝術家 Ignorance 1圍繞20 世紀八九十年代的銳舞音樂 (RaveMusic)和與其相關視覺元素來進行創作。將現代圖形與經典元素相結合,使作品保持復古的情緒,同時得到獨特的當代扭曲效果。      亦有:賽車Logo重塑、Fuera單曲封面……等等,創作過程一一解密。     【第二章 酸性】

     「酸性平面(Acid Graphic)」是當下平面視覺設計中非常流行的美學風潮。      它由現代工具創造,具備「超級新潮」的外觀,通過充滿活力的排版和使用重金屬風格的瘋狂字體,呈現出一種違反常規的20世紀90年代派對傳單的風格。這種充滿靈性的設計風格,早期更多存在於相對自由的音樂行業。而隨著接受度的逐漸擴大,這類設計風格也越來越多地被運用到其他行業的平面表達中。     【第三章 新醜】     誰能說「新醜風」在某種程度上不是一種優秀的設計?     這種風格大多具備強烈的色彩對比的特點,強調感性,並以此來抓住受眾眼球。混亂且戲謔的藝術語言,

時刻挑戰著大眾的審美底線。也許,設計本身就不該被局限,它需要不斷被打破。     【第四章 復古】     在顛覆「現在」的設計風格中,有的來自「未來」,有的則來自「過去」。     通過強調歷史風格的復古,來實現對現代設計中刻板、沉悶、理性的反對,這種風格的核心並不是表面上的「向後看」,而是借助懷舊來諷刺現在,體現多元化的設計手法。在本章節精選的作品中,有的運用了絲網印刷的手法,有的使用了復古的畫面元素,刻意舊化的色調與光影,恰到好處地體現了設計主題中想要傳達的感覺。     【第五章 像素】     像素畫原本是一種以「像素」(Pixel)為基本單位來製

作的電腦繪圖,其特點是通過像素點用距陣排列的方式拼合成圖像,你可以看到裏面的像素顆粒。而如今的像素藝術(Pixel Art)已從電腦最原始的圖像表現演變成一種獨立的藝術創作方式,它強調的是一種具有清晰的輪廓、明快的色彩、不受約束的風格。在一味追求清晰、極致美感的今天,像素元素的加入無疑具有強烈的衝擊力,它粗糙拙樸的方格,模糊的鋸齒邊緣帶來極不和諧的懷舊感,卻常常成為整個畫面的點睛之筆。     【第六章 故障】     故障藝術不是作為一個風格門類而是作為一種美學態度(故障美學Glitch Aesthetics)出現的。     故障藝術打破了唯美流暢的和諧畫面,它比故障

本身能傳達更為豐富的內容,是對審美的一次再顛覆。本章中的作品並非只是簡單地利用故障藝術製造一種畫面的感覺或情緒的渲染,而是真正從設計主題出發,使用故障失真的手段來達成各自的目的。   本書特色     (1)深度講解案例中的創作方法,分步演示Ps、Ai、Id 等軟體的操作流程。   (2)結合時下熱門軟體:Cinema 4D、After Effects、Processing……展現新技術與平面設計結合的全新可能。

時光再現:台灣青春電影海報設計表現形式之研究

為了解決懷舊 復古字體的問題,作者謝佳欣 這樣論述:

在電影產業中,作為電影行銷宣傳的重要工具—「電影海報」不可或缺。從2000年開始,台灣新生代電影人陸續投入電影業,在台灣電影產業相對低迷的時期,懷抱創作毅力與資金上的自力救濟,創造了台灣電影的復甦,使台灣電影有了回春暖意的跡象。 2002年易智言導演的《藍色大門》,成為台灣青春電影的轉淚點,主要呈現青少年的純粹心境與性向探索,具有清新的風格,獲得國際獎項,亦受到觀眾喜愛。後來,台灣出現了多部闡述青少年生活與心靈成長的青春電影,青春電影也成為一種電影創作的趨勢。電影海報作為電影宣傳的重要工具之一,其設計表現是將動態電影的視覺語言與文本,設計為二維平面的海報,猶如一部電影的名片,須

同時具有視覺吸引力,同時亦須傳達電影文本的故事與風格。 本研究以台灣青春電影海報為研究對象,使用個案研究法進行分析,根據電影海報設計構成要素之文字、造型、色彩、編排與構圖等面向,對電影海報的設計表現形式進行解析,並以皮爾斯與索緒爾所提出的符號學理論,進行海報中的符號應用研究。接著進行專家訪談法,訪談國內三位專業設計師,暸解在青春電影海報的設計思考與實務經驗。最後結合個案分析與訪談之結果,得出以下結論:(1)手寫字體為主要文字設計表現(2)正式、前導、國際版本之海報有著不同設計思維(3)考量商業電影之宣傳為設計目的(4)海報皆使用肖像性符號— 劇照,作為主視覺,以達到吸引觀眾對電影產生觀影

興趣的目的(5)在海報劇照中,善用符號的象徵功能,尤其在復古懷舊風格,以影像、色彩、物件、插圖,傳達電影的訊息。

日本暢銷配色法則:入手復古、極簡、可愛、前衛4大風格,找到專屬配色公式

為了解決懷舊 復古字體的問題,作者SendPoints 這樣論述:

SOU.SOU|三宅一生|KOKUYO|東急手創|文明堂|Pocchiri|松榮堂 二村大輔|水越智三|瓜生太郎|Noritake 服部一成|三重野龍|Kata Kata|小倉充子|橫尾忠則 》》每種成功商品都有專屬的配色公式《《 日系熱議設計大集合,破解日本配色密碼 復古|極簡|可愛|前衛 100+商品實例 × 4大主流風格 產品定位∣風格選色∣CMYK+RGB色號∣快速配色索引∣專家建議 運用日式設計提升商品好感度 是質感飆升還是「山寨感」飆升? 讀懂好感配色趨勢,掌握暢銷配色法則 不是要你抄,是要你超越!   ▌日系配色=質感提升──設計出狀況,調個配色,感覺就對了?   京

都文創品牌SOU˙SOU、國民文具KOKUYO、京都Pocchiri口金包、文明堂蛋糕包裝盒,插畫家二村大輔、水越智三、瓜生太郎、Noritake,配色就是這麼舒服好看,讓人愛不釋手。日系配色有何魅力?日本人對「可愛」的理解如何早已超越這個世界好幾個次元?!除了可愛必修顯學外,復古、極簡、前衛,一樣超乎邏輯,厲害吸睛。   在台灣,大家都愛用「日式設計」提升商品質感。然而有時你的設計,版式很日式,字體很道地,但為何還是讓人一眼看破手腳,有種「說不上哪裡怪」的台式日本風?有時所有設計原封不動,調個配色,感覺就對了?最細微的配色調整往往讓人忽略,但卻正是扭轉設計的關鍵所在。   奢華感的配色適

合哪種商品,何時該走可愛風;從「復古」配色就能找出「潮流感」配色;大膽運用不飽和色,就能同時兼顧「高級感」與「活潑鮮艷」;「紅與黑」是最被廣泛運用的日本經典配色組合;「透明」也是一種色,可以突顯色彩對比;「自然色」與「低明度」兩大日式配色利器,本書有精準色號配對!   ▌4大日本主流配色風格 × 快速配色索引表   從日本成功商品取經,快速配色三步驟:   1. 想好你的產品定位與色彩風格:復古、極簡、可愛、前衛   2. 擬定配色策略:雙色、三色、四色或多色   3. 進到本書快速配色索引表,直接輸出給你日本暢銷商品配色色號   ▌日式配色4大趨勢:復古、極簡、可愛、前衛   從日本

當前4大「配色趨勢」入手,系統性地掌握配色法則。想好你的目標受眾,選定你的商品調性,翻開本書就能即刻配色。   【復古,有層次】──完全復古 × 融合式復古 × 復古於無形   ˙完全復古「昭和復古」:從昭和時期經典配色取經,適用於懷舊訴求的產品與店鋪。   ˙融合式復古「Amekaji」:具有日本特色的美式休閒風,常用於時裝,如機車裝、工裝、軍裝、牛仔裝。   ˙復古於無形「民族特技」:最國際化、最現代化的日本設計,其潮感爆表的關鍵,往往在於暗藏了復古到不行的配色:白、黑、赤、青,搭配調低明度或增加灰度,適用所有訴諸高級感的商品。   【極簡,不冰冷】──越高級越簡約 vs 平民的高級感

  打造高級感的方法有很多,最簡練直接的方法就是「用色選擇」。   ˙北歐極簡風使用大面積的黑、白、灰色塊,日式極簡風則以「原木色」為參照點,發展各種自然乾淨的中性色彩。   ˙從生活必需品米糠油到高檔禮品「越乃寒梅」清酒,從純色、多色、留白到漸變色,極簡配色比你想得「鮮豔豐富」得多!   【可愛,卡哇伊】──該可愛的東西日本從不缺席,不該可愛的東西日本也「從不放過」!   最嚴肅的場合如2020東京奧運,都能見到開幕式「超級變變變」令世界瞠目結舌的可愛風,日本人對「可愛」的理解早已超越這個世界好幾個次元!   ˙從杯緣子等小物,到魚乾、和菓子、白米等日常食品,甚至本該「超級無聊」的政府文

宣品、警告標語,都有著日本人忍不住的可愛風。   ˙「可愛風」正是日本影響範圍最廣、最具代表性的風格,是學習日式配色風格的必修顯學。   【前衛,不小眾】──從「正統」日式配色叛逃:高明度、高飽和度的「可怕」配色正在開啟日本配色新主流   ˙平野甲賀的「甲賀怪怪體」、橫尾忠則的「惡趣味拼貼」、服部一成的《流行通信》,大師們的極端用色,如何既私密個人又能端上檯面?   ˙如何同時「既搶眼又親和」,並漸漸流入日本的尋常商品設計,廣受歡迎?艷俗、螢光、粗魯的色塊,超乎常識的配色邏輯有規則。   ▌成功商品齊聚,歸納暢銷配色公式   你的商品要賣給誰?店鋪空間要傳達怎樣格調?所有設計元素中「配色

」或許最抽象、最難捉摸,卻往往有一擊必殺的效果。商品訴求多不勝數,色彩成千上萬,如何為每個商品找到「對的配色」?本書齊集包羅萬象的日本成功商品,歸納暢銷配色公式:   》》無所不在的日常設計   APP∣網頁∣海報∣活動手冊∣傳單∣店鋪設計∣書封設計∣海報∣產品設計∣包裝∣策展∣動漫∣電玩……   》》千變萬化的產品領域   居家∣服飾∣精品∣食品∣活動∣甜點∣餐飲∣酒品∣美髮∣商務∣百貨……  

1950至1970年臺灣報紙廣告字體之復刻字體創作

為了解決懷舊 復古字體的問題,作者黃子婷 這樣論述:

報紙在過去的社會扮演著記載歷史的重要角色,而隨著戰後的臺灣,報業、廣告業和經濟發展逐漸成長活絡。藉由本次研究題目,探討戒嚴時期的老報紙,所刊登的廣告字體,從中得知過去造字人創作字體的習慣以及特色。藉此研究字體創作,復刻當時造字人一筆一劃的創作精華,以及懷舊的文字樣態。由於研究時間設定在一九五十至一九七十年,共二十年間的報紙廣告篇幅眾多,難以蒐集所有的報紙廣告內容,而廣告種類也玲瑯滿目,每一家企業廣告風格不盡相同,故本研究蒐集「手寫感」的字體為目標,除了更能反映過去的時代懷舊感,用於廣告版面上的標題文字,手寫字型能有更多的注目性,相對來說更能代表舊報紙的廣告字。研究內容以報紙和廣告的歷史發展為

首,後著重於報紙廣告字體的特色分析,以及設計漢字時需要注意的幾項原則。設計執行以文獻中的分析資料作為確立字體的風格,創作以全手寫的方式設計,最後於電腦中進行修正、優化與後續字體應用。全手寫的創作字體是為了更能反映舊時代的廣告字,而相對於後續的應用層面會稍顯限制,僅能應用在需要大量注目性的標題類文字,故以復刻為題的字型設計須以完整性較高的印刷字型作為設計目標,才能夠更廣泛應用。