微意思的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

年記1965：捕魚和寫詩之間

為了解決微意思的問題，作者李進文 這樣論述：

　　我出生的那一天，時間最肥 　　我死亡的那一天，時間會比二十一公克還瘦吧 　　現在談時間已經晚了 　　上帝假裝清喉嚨暗示我不要再講了 　　對祂來說時間並不存在 ─李進文 　　█關於年記系列 　　由報時光與尖端出版聯合企畫， 　　每個年份挑選30組具有時代感以及代表性的老照片， 　　邀請當年出生的作者撰文而成的攝影文集， 　　並收錄具有代表性的老報廣告以及新生事物， 　　讓那些令人留戀令人懷念的美好時光， 　　躍然紙上。 　　█設計概念與裝禎 　　每一張老照片歷經了數十年時間，能再次展現實屬不易。 　　這些照片或許是底片翻攝或相紙掃描， 　　帶有略為泛黃的色彩

、斑點或刮痕等歲月痕跡， 　　卻都真實地記錄了當下那一刻的時空。 　　以大面積留白並搭配簡潔的設計感， 　　力求完整展現每張照片的狀態。 　　內頁採用韓國進口厚磅美術紙， 　　印刷後每張內頁皆以水光加工保護紙張與畫面。 　　內書封以厚灰紙版帶出濃厚的復古感， 　　書衣的設計，圖騰從日常中取材， 　　並以雙色的撞色視覺感 　　展現時間與空間各自獨立又互相融合的概念。 　　█內文摘錄 　　有些事，石沉大海，由寂靜好好保管。 　　- 　　地球被宇宙要求隔離 　　枉然自轉又公轉 　　- 　　真實世界不就是怪力亂神嗎？ 　　面對荒謬，必須幽默 　　- 　　你和時間會一起回到起點，重新發生愛戀。

　　- 　　你剪完頭髮以後想法輕一點 　　洗把臉以後鏡子對任何觀照都清楚一點 　　- 　　我們的愛經常被慣壞 　　所以才認定妳的寂寞 　　是光陰的品質 　　- 　　現今我也會往城南走，漫步汀州路、牯嶺街、同安街的小巷弄， 　　路面底下埋藏萬新鐵路的老臺北記憶，心緒也會凹凸不平。 　　█這一年有什麼誕生了？ 　　※李進文。 　　※梨山賓館。 　　※大西洋飲料，代表產品為蘋果西打。 　　※金鐘獎。 　　※裕隆籃球隊。 　　※沙拉脫。 　　█年記系列作品 　　★年記1960：時光的線條／歐銀釧 　　★年記1961：誰在路上走著／王淑芬 　　★年記1962：一個時代的誕生／楊翠 　　★年記19

63：或許，不只三十個短篇／陳輝龍 　　★年記1964：隨人解讀／馮翊綱 　　★年記1965：捕魚和寫詩之間／李進文 　　★年記1966：交換日常／嚴忠政 　　★年記1967：時空咖啡廳／張萬康 　　★年記1968：走慢的時光／顏艾琳 　　★年記1969：流動的夢境／郝譽翔 　　★年記1970：原來是今日／李鼎 　　★年記1971：風靡宇宙的復刻版／洪凌 　　★年記1972：記憶裡的前塵／張哲生 　　★年記1973：與童年重逢之地／徐國能 　　★年記1974：飄浮的時光／凌性傑 　　★年記1975：與這個世界／李長青

微意思進入發燒排行的影片

巨靈：百年新詩形式的生成與建構（1917-2017）

為了解決微意思的問題，作者許舜傑 這樣論述：

本文以「詩行」為核心，探討新詩的基本形式「分行自由體」的生成，以及在分行自由體的主導下，新詩如何建構起千變萬化的形貌。過去新詩的形式研究主要關注「新格律詩」和「圖象詩」的發展，但是對於新詩的主導形式，也就是分行自由體卻鮮少關注。長期避開不談的結果，造成對新詩形式原理的陌生，多以形式自由、反對格律、沒有固定規則等概括論之，更將新詩的形式完全視為移植西方詩歌形式的結果，對新詩形式的生成產生了諸多誤解。為探討這個問題，本文共分七個部分。〈緒論〉詳述研究動機、研究範圍、研究方法等，從「詩行」的角度，提出新的現代詩歌分類方式。第一章探討百年來漢語詩歌從破體再到定體的過程，發現到新詩的形式並非完全移植自

西方詩歌，而是古典漢詩破體之後的自然演變。第二章探討新詩的組成份子「漢字」以及「標點符號」、「空格」，提出漢字外型的「字元化」特徵，正是新詩之所以能夠順利採取分行形式完成現代化的關鍵，同時詳述空格與標點符號兩者的消長關係。第三章探討新詩的「句式」，以及「書寫方向」、「對齊方式」，說明新詩是如何由最初延續自舊詩「兩句一聯」的敘事結構，產生今日主導的「單層短句」句式。第四章探討新詩的「詩型」，因常用的分行詩、散文詩、圖象詩三種分類方式，在今日已經不能正確用以說明一首新詩的形式，本文以詩行的使用方式將新詩重新劃分為八種基本詩型，由新的角度檢視新詩的形式結構。第五章探討新詩的「定行化」，固定詩行數目是

近年新詩定型最主要的方向，企圖使新詩從完全的自由體，成為一種有條件的準定型的半自由體。〈結語〉部分，綜合前述對於新詩形式的討論，歸納出新詩形式的發展歷程，包括「生成階段」的「萌芽期」與「定體期」，以及「建構階段」的「奠基期」、「張揚期」、「混雜期」、「極簡期」，發現新詩的形式變化，與社會思潮、印刷排版技術密切相關，今日的數位行動時代正帶領了一波新的形式變革。最後，由形式直指新詩美學的根源，亦即現代人如何透過新詩表現出內心的詩意，而新詩的形式在傳達個人情志的過程中，發揮怎樣的作用。藉由各章成果，確立新詩形式的幾項重要特點：行句分離、終結詩體、由口語轉向書面，以及不對稱的詩歌美學，作為這趟深入新詩

形式演變的奇妙旅程，一份完整的回顧。

野想到(博客來獨家限量簽名版)

為了解決微意思的問題，作者李進文 這樣論述：

在日常的野地裡，隨想隨詩。 以想像力超渡平庸，詩與散文自在變臉。 　　它太適合隨身攜帶，在每個日常秩序的縫隙，躲著讀上一段，像是瞬間逃逸的魔法，進入自由野想的世界。──李明璁 　　《野想到》乍聞彷彿中年抑鬱，挖骨剖髓地讀詩，才見到青春真身 　　以想像力超渡平庸，想到哪筆就抹到哪 　　在文體間游刃，在城市裡游擊 　　面對這無意思無顏色的塵俗凡界，有時必要蜷進角落假裝貓睡去 　　身段可以柔軟，背脊務必挺直 　　記得「保有心頭一個軟軟的東西 　　類似脣、耳根、天真，或紅柿子」 　　《野想到》是李進文的第八本詩集，融合詩、散文、極短篇，難以界定，也無需界定。是真實生活的隨想隨詩，充滿獨幕

劇式的幽默異趣。全書約二百篇，共分五卷：卷一「言葉秉持」結集短簡銳利的短篇詩句，如刀如鏡般光澤清明；卷二「來雲吐露」略現中年體悟的紅塵聯翩隨想；卷三「月亮會煩」開始淡定思慮，於窗畔月色間見証一詩意禪；卷四「鬱金散策」持靜涼詩心看種種光怪陸離，調侃處不失一股敦厚俏皮；卷五「興旺這靜」中，詩人屏息沉靜修煉詩之道行，時而百無聊賴似要盹去，醒轉之際卻是滿眼靈光。 　　李進文：「我寫商品、世俗、網路與政治，我也寫單調、多元、瑣碎與渾沌，我用我一個人耐勞的方式，從容、節制，盡可能慢慢處理我的想像與實踐、我的小宇宙。或者，偶爾就讓這本詩集如一匹野馬奔跑，隨牠興之所至好了。」 各界推薦 　　王盛弘、宇文

正、李明璁、李蘋芬、林達陽、徐珮芬、孫梓評、馬世芳、馬翊航、楊佳嫻、蔡素芬、盧建彰──野想聯翩推薦 　　作家／《聯合報》副刊組主任 宇文正：他日日播種，一本會萌芽的詩集／文集。嚼著集子裡的字，詞，就能感到聖靈充滿。 　　詩人　李蘋芬：李進文在創造一種文體，核心或許是：生活有限，但思慮和感官能不能無限？ 　　作家／評論家／策展人 李明璁：它太適合隨身攜帶，在每個日常秩序的縫隙，躲著讀上一段，像是瞬間逃逸的魔法，進入自由野想的世界。 　　詩人 馬翊航：是語言的野放野戰，老宅新生，磨損的感覺重新拋光。日常的野地裡，靜物動物，瑣事故事短兵相接。 　　詩人  孫梓評：野想之人肚子有墨，噴出幽默

。有時淘氣，有時紀律。蟬與禪俱在，閑與險皆度。也旅行，也遊行。 　　作家／導演  盧建彰：在你焦慮於工作的死線／在你憤慨於薪資的瓶頸／在你暴露於苦悶的輻射 　　你應該好好讀首詩／那讓人有點盼望／那讓人不那麼壞  

李進文詩研究

為了解決微意思的問題，作者薛好薰 這樣論述：

　　李進文從大學起便開始創作，得到多項文學獎的肯定，更獲得二00六年度詩獎的殊榮，鄭愁予曾譽之為「第三類異音」，可見其在創作上的努力及其成就已受到肯定。本論文先簡介其生平經歷及創作歷程，再以李進文已出版的六本詩集為主，綜合評介各詩集的特色，並歸納其創作觀。進一步研究其詩作的人生內涵，從親情、愛情、生活與現實關懷四個面向分析，顯現其創作有意地廣泛取材生活層面入詩。再論及李進文詩作所展現的形式技巧，在意象、歧義、諧擬、修辭、節奏和音韻、結構的詩藝。最後歸納其在內容與技巧方面的特色，展現個人風格。期許本論文能為學院研究奠基。