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直擊工廠生產線!透鏡君的品質檢驗之旅

為了解決姓名印章的問題，作者上谷夫婦 這樣論述：

～探訪工廠！揭祕暢銷產品的品質檢驗過程！～ 可爾必思、硬幣、防曬乳、相機…… 這些每天大量生產的商品，是如何維持相同品質的呢？ 跟著「透鏡君」一起前往工廠一探究竟吧！   ★★超人氣《燒杯君》系列作者最新著作！★★   　　品質檢驗是指── 　　「確認產品的品質是否有問題」 　　聽起來很簡單，但其實很深奧喔！   　　從利用「味道、香味、觸感」等人類五感的【官能檢查】， 　　到使用「1萬分之1㎜的精密度」、「反覆重複10萬次」等【機器檢查】， 　　工廠會用各種不同的方法進行檢驗。   　　為了讓世上的眾多產品「維持相同」， 　　這些檢驗可是有著許多智慧和巧思的！ 　　就讓「透鏡君」與他的新

朋友們 　　帶大家一起到工廠參觀學習吧！   　　現在，讓我們請「鉛筆君」為大家簡單介紹一下 　　鉛筆的檢驗流程！   　　「咳咳，大家好，初次見面，我是鉛筆君。 　　鉛筆的構造看起來很簡單，但為了讓『好幾萬枝筆維持相同品質』， 　　要設置許多檢查項目，例如……   　　【確認筆芯硬度是否有問題】 　　【長度是否在標準以內】 　　【只用筆芯書寫的觸感如何】 　　【筆芯位置是否位於正中間】   　　這些項目檢查完成後，才能出貨喔！ 　　除此之外，還有許多製作上的細節，我會在書裡詳細說明～」   　　在本書中，你能夠學到這些知識： 　　工廠製造的產品種類和數量等資訊 　　各產品中較具代表性的檢驗項

目 　　產品的製作流程 　　檢驗的詳細資訊 　　製造流程以及與檢驗相關的小知識   　　趕快翻開書，看看產品在製作流程中進行了什麼樣的檢驗， 　　以及高品質的產品是如何製造出來的吧！   本書特色   　　◎資生堂、朝日啤酒、造幣局等7家日本大廠×10項暢銷產品的品質檢驗過程大公開！ 　　◎以漫畫呈現，具體圖解產品檢驗流程以及製作流程，好讀又有趣！ 　　◎知識量豐富、漫畫逗趣可愛！大人小孩都能輕鬆享受閱讀樂趣！

姓名印章進入發燒排行的影片

冒襄及其書法研究

為了解決姓名印章的問題，作者王振邦 這樣論述：

冒襄出身書香門第，生性孝慈，為人耿介，嫉惡如仇，天資英特，夙慧早發，其才情風流，堪稱清初遺民圈中奇人。鼎革後，從豪門公子轉身為遺民的冒襄，奉母命教兩幼弟，非不得已，絕少入城，退隱水繪園，仍結交四海名士，並與貳臣及清初新貴交接往來，行藏態度並無二致，相較多數明遺民棄絕新朝的自我封閉，更屬罕見。 本文以文獻分析法，探究冒氏里籍與住所、冒氏家世考察，並聚焦冒襄以水繪園生活為主軸的史料，旁及其忠孝傳家、儒生才情、熱情好客、賑饑活人、仕途多舛、收養遺孤、佛教信仰、至情悼亡等八個面向之生平事蹟，其中，《影梅庵憶語》一書，略可窺見冒襄悼亡編織之性情本色及其身處亂世中的情史，而冒襄置身於觀劇活動的

鏡頭下，匿藏著不為人知的自我救贖與主體認同。冒襄遯跡水繪園，透過詩酒讌集，與其466位來自不同政治立場之幾復社社員、殉臣、遺民、世講、貳臣、仕清官員等交遊文士，展開細密且複雜的人際網絡聯結，輔以同人省籍多為水路一帶，少數來自山西、陝西、四川、貴州的文士，無形中提供了陸路圖像與史地敘述，擴增了冒襄的人情視域。檢視冒襄與同一類政治身份、少數橫跨不同政治身份文士之交遊考，與復幾社社員22人性命相搏，與殉臣19人忘年論交，與明遺民76人詩文倡和，與世講16人聲氣相通，與貳臣12人惺惺相惜，與清官員115人交接為最大多數，與書畫家群體之間書畫鑒賞與交遊，澤染最深，其一生創作的詩、文、書、畫之數量與質量，

取得有別於其他遺民的特殊成就，增添其地下詩壇領袖的傳奇色彩。 本文發現冒襄生平論著中，以船命名的畫舫、畫艇及書畫船等記載，可謂不勝枚舉。冒襄曾在書畫船上，與董其昌鑑賞元代高克恭仿米芾長卷真蹟，亦曾鑑定伽楠沉香真贗。冒襄以書畫船作為追逐閨媛、尋歡作樂、書畫創作的水上書齋，為其他遺民書畫家罕見特殊的經驗，此外，書畫船上還出現文士將詩文潤格定價的案例。本文推論晚明船運興盛的背景因素，以「商品經濟之繁榮」、「城市娛樂之普及」、「漕河水路之發達」、「旅遊文化之競逐」四條件為構成主軸。冒襄存活時代舟船的種類，除了「方舟」 、「剡雪船」 、「觥船」 、「輕舠」等為私人舟船，尚見「畫舫」、「燈船」、「輕舫

」、「樓船」、「官舫」等五種類型，而舟船的用途，至少包括買(租)舟訪友、旅行、參加讌集、逃難、借酒澆愁、載運行李及貨物、結識高士名人、論詩遣懷及閱讀古籍、避人耳目、提供夜宿、召妓冶遊等十一類。 冒襄書法美學思想以「不朽不彫與天抗」、「形神歸一照」、「枯淡由天骨」等三個理論構成。冒襄書學淵源係「上追唐賢」、「直探宋意」、「踵習明風」等三大系統，其中不乏受教於董其昌(1555-1636)、陳繼儒(1558-1639) 、黃道周(1585-1646)、范景文(1587-1644)、倪元璐(1593-1644)等前輩法乳，並接觸王羲之(303-361)、王獻之(344-386) 、褚遂良(596-

658)、顏真卿(709-785)、米芾(1051-1107) 、文徵明(1470-1559)、王鐸(1592-1652)等書風影響。 本文經目鑑比對冒襄119件已出版書蹟圖檔後，排除疑偽書蹟31件、未辨真偽書蹟4件後，計有署年款書蹟55件，無署年款書蹟29件，共84件。本文採風格比較法，進行書風分期，計得早期書風作品3件、中期書風作品6件、晚期書風作品75件，並推論冒襄以書法作為追求功名、上書鳴冤、文酒倡和、品味賞鑒、謀生餬口、以物易物的生活道糧，在其有意以書傳世的87件書蹟中，發現冒襄最遲不晚於崇禎五年(1632)，22歲時開始學習米芾；最遲不晚於崇禎七年(1634)，24歲開始勤習臨橅褚

遂良、顏真卿；最遲不晚於崇禎九年 (1636) 夏至，26歲開始學王羲之、王獻之，且直至中、晚年的困頓生活，未嘗中輟臨池，並在老眼昏花狀態下，書寫蠅頭小楷，晚年作書落款頻頻以「揮汗」、「呵凍」、「目眚強而書」，足見其對書法的執著與熱愛。 本文從書法美學及書風批判角度，論述冒襄晚期典型書風用筆、結字、軸線、章法、墨法等特徵，進行技法評述，發現冒氏書風從生嫩到純熟，由臨摹到蛻變，獨闢蹊徑，終而確立大家面貌。冒襄書法創作時機，不乏偶然欲書、詩酒讌集即席揮運、賣字為生、以字換米酒、為索書者作書、私下請求示範執筆運腕等。冒襄收藏米芾小字行楷《陰符經》，收藏壽山老坑舊凍姓名印章，親睹褚遂良以「冷金箋」

宣紙書寫《唐褚河南書文皇哀冊》，借閱佘啟美收藏宋拓《淳化帖》刻本，熟悉《禹碑》及《石鼓》大篆線條，偏愛以紫毫筆作書，通貫周興嗣(469-521)《千字文》流傳脈絡，熟悉侍其瑋《續千文》楷隸摩崖字體，深諳宋人織成界道絹素作為書法專用手卷的習慣，甚至，晚年時以王羲之《黃庭經》小楷隨身，又歷時三四十年，於七十五歲得獲《定武蘭亭》刻本，涵泳在如此豐厚的學書環境及前人翰墨遺澤，造就其擘窠大字及蠅頭小楷，無不精通，並深獲時人好評，取得書法史上另一頁遺民輝煌的藝術成就。

未來沒有班主任

為了解決姓名印章的問題，作者徐玲 這樣論述：

叢書是中宣部「五個一工程獎」得主徐玲的原創甜蜜成長小說，是能夠讓孩子們真正體味到童年快樂，為他們解壓、使他們放松的一套校園小說。叢書講述發生在「糖果校園」五（4）班同學和老師之間的新鮮、幽默、輕松、自在的事兒，多姿多彩，其樂融融。作家塑造的主要人物高陽陽、白露露、公小兵、尹子多、陳強就像讀者身邊的好朋友一樣鮮活，但他們擁有現實中孩子所沒有的輕松、自在和快樂。作者塑造的這些形象和她所倡導的「自由幸福的課堂」交相輝映，使得甜蜜、幸福的「糖果校園」散發出獨特的吸引力。寫名字太麻煩了，高陽陽想到一個好辦法，那就是用橡皮做一個姓名印章，要寫名字的時候拿出來蓋一下就行了，這個做法會挨批嗎？公小兵突然有了一

只奇怪的蛤蟆文具盒，只要掀開這只文具盒的屁股，就會有水噴出來，射得人滿頭滿臉，結果被戴老師發現了……歡樂開懷盡在糖果校園。 徐玲，中國作協會員，江蘇省作協簽約作家，中國作協與《中國日報》合作向海外推介全國首位兒童文學作家。出版《我的狼媽媽》等少兒圖書40多部。長篇小說《流動的花朵》獲中宣部「五個一工程」獎，短篇小說獲陳伯吹兒童文學獎、冰心兒童文學獎。「我的愛」系列小說第一部《我會好好愛你》受到全國讀者追捧，感動無數男孩女孩，榮登開卷少兒類新書排行榜，榮獲冰心兒童圖書獎，被評為2012年上半年全國10本好書。徐玲作品多次受到新聞出版總署向全國農家書屋和全國青少年推薦。長期致力於閱讀推廣，在多所學

校創設「徐玲公益書屋」，給予廣大讀者閱讀關懷和指導。 班長偷懶有創意星期八到我家玩假如給你一顆快樂魔豆我們都是小屁孩兒眾生平等，你站起來干什麼「想得美」課程表每個人為「和諧」做一件事蛤蟆文具盒的奇怪來歷想成為童話作家的戴老師鯽魚想逃學辦公室留學記被俘的高陽陽世界上最給力的獎品讓每個人都成為宇航員未來沒有班主任留組觀察好運來敲我的課桌一場激烈的舌戰便宜的好貨外星球進口的筆記木這里的校園是甜的 這里的校園是甜的徐玲毫無疑問，世界上最能打動我們，讓我們的感官最樂意接受的，是甜味，糖果樣的甜味。嬰兒剛降臨人間，小小的他面對陌生的世界，緊張得一個勁兒啼哭，年輕的爸

爸把他抱在懷里，再怎麼哄也無濟於事。可是，當尋尋覓覓的小嘴巴觸碰到了媽媽溫熱的胸膛，吮到第一口乳汁的時候，煩躁的他立刻安靜下來，因為他遇見了甜味！甜蜜的乳汁讓他品到了人間美味，更感受到了安全、舒適、溫暖和美好。也就是從那一刻開始，他牢牢記住了，媽媽是甜的，愛是甜的，幸福的感覺是甜的。

徐渭及其題畫藝術

為了解決姓名印章的問題，作者徐瑞香 這樣論述：

徐渭及其題畫藝術探析內容提要明代中晚葉，天才超逸之奇特文人徐渭，於詩文、書法、繪畫、戲曲方面皆有卓越成就，尤其他傾注於繪畫之激情與表現力，融合詩歌、書法的深刻領悟，加上鈐印之靈活運用，使其繪畫并題識撼動人心影響後世甚鉅，此就清代書畫家鄭燮刻印「青藤門下牛馬走」及李澤厚以「賦性疏朗，狂放不羈」視徐渭為「浪漫思潮」在繪畫的集中代表可見一般。從生活至觀念、情感的不受束縛羈絆，其人其題畫風格皆感動後人，其創新精神更影響水墨花卉寫意發展。故本論文以「徐渭及其題畫藝術探析」為題共分九章，略述各章內容如下：第一章緒論。說明本論文研究動機為五：借鑒徐渭文學與藝術的研究成果，探析其詩文書畫結合之題畫藝術為本論

文研究動機之一。明代中晚葉，徐渭所處的社經地位與其題識風格有何相關？其繼承傳統題識及屬於個人開創之藝術風貌為何？本論文擬於徐渭相關詩文及其畫作尋求解答，此為研究動機之二。徐渭以「畸人」自居，其大量從事文學、書畫、鈐印之題畫時間落於人生轉捩點，此與其個人內在心理需求有何相關？此為本論文研究動機之三。徐渭中年為「病易」所苦，晚歲處貧病困厄之境，其尷尬窘促如何影響繪畫題識表現？此為本論文研究動機之四。而詩、書、畫、印，當彼此不盡相同卻又關係密切之藝術融通於畫作，則徐渭繪畫題識的特色如何呈現？此為本研究動機之五。由是，本論文期待於明代政治腐化、經濟繁榮、市民文化興起的環境下，以徐渭其人其題畫藝術何以成

為中國文藝史上影響後世甚深之大家，並於徐渭現存畫作中爬梳其題識「變」與「不變」的風格特色；以「藝如其人」觀點，透過繪畫題識一窺此傳奇人物創作心理樣貌。研究範圍以徐渭繪畫題識為主，相關題畫詩文、鈐印為輔；以傳記研究、文獻分析、藝術心理學等方法，探討其人格、題畫款識特色與創作心理為重點。只是，徐渭傳世畫蹟分散各地，且真偽相間，造成研究限制。故本論文於眾多徐渭研究成果的基礎上，先從《故宮書畫圖錄》、《中國古代書畫圖目》、《中國繪畫總合圖錄》、《南畫大成》與《徐渭精品畫集》、浙江出版社之《徐渭》等畫冊中，蒐集、整理徐渭現存畫蹟，並輯錄其中題識、鈐印與徐渭文集中的題畫詩文，再依據前人研究成果，整理、分析

、比較其畫蹟、題識的創作時期，將紀年畫作及繪畫題識整理分期，作為主要研究文本。第二章以晚明之風雲變幻、動盪變異以及思想史上的轉型期，在充滿變遷意義的時代「得君行道」的價值觀受到挑戰，而此即是開畫學思想史「奇崛風氣」之先的徐渭所處的題畫背景。在變動而充盈書畫創作能量的情境裡，對當時文士、畫家的創作影響為何？該章即以「社會經濟型態的轉變」、「文士棄儒就賈——代筆與潤筆」、「工藝品、花蟲之間——閒賞雅趣的生活」、「市民文學興起——雅、俗傳統的混融」作為徐渭所處時代，給予當時從事書畫創作者的動力。而政治動盪、社會文化變遷的洪流中，徐渭置身其中自然被潮流推進，然身為其中一員，徐渭又以狂縱率真行於潮流之外

，另一方面，也悄然成為以真我自然表現題畫藝術之先行者。第三章徐渭人生經歷及性格特徵。在時代變遷中，徐渭汲汲於功名，欲藉科舉走向經世濟民、實現自我之康莊大道。無奈，天才早慧，卻才高不第，屢困闈場。中歲以文采風流受當權者重用，然在他自我價值受到肯定之際，同時背負趨炎附勢、代人筆耕、寄人籬下的矛盾衝突。由是，長期壓力與宿疾在依附者胡宗憲垮台後，與科長別，進而狂疾復發，殺妻入獄，最終結下布衣之命運情結；又歷經四次婚姻失敗，出獄後將近十年的遊居漂泊歲月裡，多有繪畫題識創作或爲他人畫作題畫。晚年，回鄉獨居十多年至辭世止，因生活困頓，故以繪畫題識答謝門生友人餽贈。由於，徐渭從事繪畫題識等相關活動，並非職志，

卻與抒發內心感傷憂憤有關，此就其與友人書信往來中，得見其性格存在之矛盾衝突、心理壓力，使他成為當時社會的「邊緣人」。故見徐渭題識中蘊含「離騷」精神，實以其現實挫折與性格中潛在的焦躁矛盾有關。第四章徐渭題畫款識與鈐印分析。先釐析徐渭繪畫題識淵源，以確立本論文研究文本；再就其可紀年題識所載形式內容，與其生平經歷連結，探究徐渭繪畫題識動機。見徐渭繪畫雖無師承，然深具文藝涵養，尤以書法理論實踐之深厚根基，加上時代風尚薰陶，文藝環境日漸月染，啟發徐渭先爲他人畫作題識，之後自畫自題，爾後更塗抹出自我風格。本章就尋繹徐渭題識軌跡的同時，得知：其一，窺得徐渭題識動機係從爲「他人」轉向「自我」，即其詩畫活動隨仕

路無望，在人生陷入黑暗低潮同時，則藉丹青題詩紀事，書寫自我生命轉折並加以省思。其二，分析徐渭題識主題意蘊為本章重點，題識中見其以抒發一己情感志向爲目的，其中不乏藉繪畫題材發諷刺時政、反映社會現況之不平。其三，在感傷題識之外，又多詮釋圖像、引申繪畫意境的清新詩作，從中時而流露其細膩真切的生活體驗。其四，雖然徐渭雖未留下繪畫專論，然其相關理念每以題識加以闡發，其中「以真為本的審美追求」、「戲弄翰墨的體驗」、及時而藉酒以「醉入『無法之法』的境界」為徐渭理論核心及體驗說明。其四，隨徐渭晚年經濟困難、病痛纏身，故以代筆、賣畫謀生，或將繪畫題識作為酬酢答餉，故此類題識之字裡行間，或傳達題識目的，或於自信之

用字遣辭中，表達化解其自尊受損、受人接濟之難堪。其四，徐渭題識選用的鈐印內容，除了一般作為徵信之姓名印章，在其別號、閒章的選用上，多以「布衣」、「道士」、「道人」、「處士」、「孺子」、「佛壽」等表示身分，除了傳達徐渭內心以秀才布衣為憾，亦透露其鑽研釋、道以求安身立命、精神有所依歸。而款署用字或閒章的搭配使用，則見徐渭藉前人詩句如「公孫大娘」等寄予創作體會，並將詩、書、畫、印融通於一之指向。第五章徐渭題畫款識的文藝技巧。承第四章徐渭題識主題意蘊，以徐渭於題識之表現手法見與前人題識各異其趣，是他處理傳統詩畫題材不同以往的特色，也是他異於以往或同時代詩畫家的技巧表現。故該章分析徐渭題識文藝技巧，首以

「想像與思維」結合表現之自我內在精神價值，見其才人狂士特質。此特質又以「非理性的想像思維」藉對比聯想與季節錯置，強調事物轉變的本質，突顯事物存在的不確定性；或於強烈對比的狀態下，將事物錯置於時空環境之聯想發揮，使強烈似「狂喜」/「恐怖」，「悲傷」/「快樂」等矛盾對立得到緩和。或以「細膩的刻畫摹寫」聚焦於弱小生命，刻畫殘弱卑微也謳歌生命價值，其中多運用「疊字」、「類字」摹寫畫面難以傳達之聲色，或運用色彩營造浪漫、淡雅、衰敗等氛圍。在徐渭題識技巧中更見徐渭以豐富學養，博綜經史典籍、稗官野史，於旁徵博引間靈活用典，抒其情志別出新意，其中又以《莊子》、釋道典故之化用居多。在徐渭題識中又採借代雙關技巧，

以音、義之諧音雙關、事物聯想、借代，銷解個人鬱抑不平之遭逢。第六章徐渭繪畫題識之風格形成。是繼第五章以徐渭題識之文藝技巧，探索徐渭不同時期繪畫題識之風格呈現。該章分別以徐渭現存畫作中可繫年之繪畫加以分期，以徐渭於四十五歲殺妻入獄至五十二歲除夕夜出獄，結合徐渭書畫理論探索其題識與繪畫實踐之關係，並以「入法出法、工而入逸」作為徐渭早期題識風格呈現；繼而以其五十三歲出獄後至六十一歲病易歸鄉前，見其題識看似無法可依循，然卻是以真情本色作為題畫原則；最後，從徐渭六十二歲歸鄉至七十三歲辭世，見其繫年作品多集中七十之後，作品可以「無法之法，狂掃換工描」概括其晚年繪畫題識之風格表現。第七章繪畫與題識對應之技巧

與特色。先鳥瞰徐渭畫幅形式以手卷、立軸、冊頁不同形式之題識佈局，分別歸納詩畫間以「一詩一畫，移景換步」、「繁簡秀逸，氣勢縱貫」、「精緻小巧，捨形傳神」之表現特色。進而援引視覺藝術原理，分析徐渭題識與圖像對應方式，就其選取相同的繪畫題材，以不同繪畫佈局加以題識，可謂「依圖定勢」；在題識與圖像之間的佈局上，則見繪畫與題識間以書畫用筆之一致性，形成畫面和諧；且以手卷為例，可視題識章法彼此「大小與形的類似」，形成畫面中好的連續；且題識與圖像間因「群化與分節」造成變化而統一；題識與圖像間以筆、墨造型，形成「動與靜」的變化，使畫作整體維持平衡、和諧韻致。且圖像與題識之間，或疏朗、或繁密的相對融合，營造了題

識本身，與圖像之間「變」與「不變」之關係平衡。雖然徐渭題畫書法未若單幅作品放逸恣肆，然視之以小幅書作，則見以蕭散風流、以醜為美的線條與造型為徐渭題寫特色；最後以徐渭題畫之手卷、立軸、冊頁中鈐印之運用，見其以形式重於內容，以率意代替傳統鈐印之講究，在追求畫面的平衡下呈現相對和諧，可謂開創題識「奇局」之先河。第八章徐渭題畫款識的心理分析。以前面各章研究所得為基礎，在徐渭題畫的特色表現中見其奧衍古峭及圖像、題識間用筆造型表現，時有灌注強烈情感思緒者。故本章於探析歸納徐渭題畫特色後，結合徐渭記錄其身心變異情形，并參考前人對患有狂疾之藝術家，與其文學、藝術表現之相關研究成果，正視徐渭其「躁鬱傾向之冒險精

神」、「內外衝突的矛盾氣質」、「酒樽忘悲的暗夜生命」等潛在特質，與其現實挫折相互刺激，終使徐渭成為名符其實之一代畸人。該章對於徐渭「病易」與繪畫題識之相關性，主要援引藝術心理學，對徐渭畸變心靈與創作心理加以分析，並推論徐渭早年以求取功名為人生目標，然「病易」殺妻後與仕途絕緣，使其內在冒險精神、矛盾氣質與酗酒情形，突顯其躁鬱傾向，致使心理變異間增強創作動力，而部分時候也因「瘋狂」與「天才」潛在特質之糅和，造就徐渭異於他人的題畫藝術風格。第九章結論。在徐渭題畫藝術撼動人心之際，往往無法避免談論其人，尤其他傳奇性的一生，以及尚無定論且眾說紛紜的徐渭殺妻動機、精神狀況等問題。本論文以徐渭其人其性格、人

生經歷與題畫動機、藝術表現之間彼此相關。其間也包括時代因素的影響，然就其特殊遭遇、與特殊題識表現，尤其如南京博物館藏「雜花圖」似解構圖像，卻又是他揮灑塗抹的真我藝術實踐；故探討徐渭題畫藝術很難不探索其「真我」的藝術人生，此也如學者們所言，晚明畫家繪畫成就，很難與其人、其文學、書法藝術，及社會現況切割討論。尤其對於一心懷抱科舉夢，卻又行於社會群體之外的徐渭而言，無論其題識中賦予繪畫題材新意，題識表現的藝術手法，題識與圖像之間於不和諧中取得和諧，圖、文彼此以奇異勃發的風貌呈現等。在在說明，所謂開繪畫題識「奇局」之先河，正是徐渭其人其題畫藝術影響明末清初的遺民畫家、揚州八怪以及近代如吳昌碩、潘天壽、

齊白石等畫家，而此也突顯了徐渭題畫藝術之價值。然，本論文就蒐集徐渭畫蹟時，即因畫作涉及之真偽、圖版清晰與否而感困擾；之後，雖以《中國古代書畫圖目》、《故宮書畫圖錄》等，經專家鑑定為徐渭畫蹟無虞之作，為本論文研究文本，然鑑別書畫為專業領域，學者們對同一畫作，所持意見、看法或有不同，故筆者雖謹慎於徐渭畫作之選擇，然限於能力及所學，仍無法釐清二幅極為相似的徐渭畫蹟，或部分畫作中鈐印內容之代表意義，及印章本身是否為徐渭鈐用？例如徐渭畫蹟中常見之「湘管齋」即是。又部分徐渭題識內容難以解讀，而徐渭文集中輯錄之繪畫題識，其用字與畫蹟裡的題識有所差異，尤其與相關書畫著錄之記載差異為大，倘若其為關鍵字，則易影響

對題識之理解；故本論文於分析徐渭題識時，除了整理其間差異而有「(附錄三) 徐渭現存畫作款識一覽表」提供參考，并於第四、五章分析題識時，以徐渭文集為主，而題識與圖像間的對應關係，則以畫作為主，以期客觀分析徐渭題畫藝術。又礙於見識淺薄，對於部分文意尚難解讀…，凡此種種，在複雜而又繁瑣的探索過程中，是筆者力有未迨之處，須待積累相關學識，並就教方家指正，以求進一步釐清問題，進而更深入研究分析。