固體水彩的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

邊玩邊學，拆解色彩!讓你畫畫、賞畫都更精進的創意水彩練習簿(全書精選質感柔和細膩的厚磅手感紙張，供讀者動手實作時收到最佳學習效果)

為了解決固體水彩的問題，作者麗莎．索羅門 這樣論述：

亞馬遜書店「藝術類」暢銷書 「繪畫教材＋冥想遊戲＋水彩畫本」三合一 　　色彩是表達自我最深刻的方式之一。本書作者麗莎．索羅門曾花了數十年研究色彩，除了讀過無數介紹色彩理論的書籍，也運用多種媒材與方式做過色彩實驗。她認為，想要了解色彩，就必須沉浸在色彩裡，這本書便是她個人色彩經驗的精華濃縮。 　　本書除了藉由水彩畫、水粉畫或其他水性顏料介紹色彩理論，也循序漸進安排練習題，用意是透過有趣又好玩的實驗，讓讀者對於色彩的認識更加具體。這些實驗包括： 　　►製作傳統色輪與個人色輪／配色／色彩表格／飽和度／ 　　►用同一個主色製作變化色／黑色的四種玩法／認識各種白色／ 　　►調製互補色／軟糖調色

練習／色彩排一排／色卡調色練習／ 　　►以及觀察和記錄生活中的色彩……等等。 　　書中用有趣的提示、美麗的範例和許多繪畫空間，引領讀者實際提筆作畫，改變自己與色彩的互動方式。現在就把這本書變成你的創意日記，動手玩色彩吧！ 讀者好評 　　讀者Ａ：「作者用一種貼近個人和互動的方式呈現這本書，猶如藝術家之間的對話，這樣的風格使這本書更加生動。書中提供作畫的空間、提示與形狀，引導讀者在書頁上用水彩或水性顏料直接作畫。此外，本書也配合章節主題提供具啟發性的作品。我極力推薦對水彩畫有興趣的人看這本書，初階與進階的藝術家都適合。」 　　讀者Ｂ：「一開始我覺得這本書雖然漂亮（厚厚的書頁、賞心悅目的圖片

、印刷精美、色彩鮮豔、資訊豐富），但對我來說有點太簡單。不過後來我發現，這本書提供很棒的刺激……跟著這本書做色彩練習是一種很好的實作方式，讓我找回水彩畫的習慣。書中的練習題設計得很好，就算是正在學習基礎色彩理論的人，也可以自己加入一些變化。」  

固體水彩進入發燒排行的影片

沉澱美學— —以「境」的轉化談程美鳳自我創作

為了解決固體水彩的問題，作者程美鳳 這樣論述：

沉澱美學——以「境」的轉化談程美鳳自我創作學生：程美鳳 指導教授：黃志能 教授吳鳳科技大學應用數位媒體研究所碩士在職專班摘　　要「沉澱」，是指從溶液中析出固體物質的過程。沉澱多為難溶物。轉化到現實生活中，難溶物好比執著的觀點，而沉澱的過程如同自己意念的離析與整合。「美學」，是以對美的本質及其意義的研究爲主題的哲學。美學需落實到生活當中才有意義，生活美學的關鍵在生活的哲思，怎麼面對問題，解決問題，接受不完美後才能以更好的精神態度去昇華轉化。本研究藉由自我「沉澱」與思維「轉化」的狀態，結合而成「沉澱美學」現象，來做為本次創作的精神主軸，透過轉化的攝影及靜照的繪畫，來探

究多樣化的心象轉念形式，呈現出境隨心轉的美學觀。關鍵詞：沉澱、生活美學、不完美、轉化、自我思維

彩鉛+馬克筆+水彩：時裝畫速成技法寶典

為了解決固體水彩的問題，作者李紅萍 這樣論述：

本書從彩鉛、馬克筆、水彩三種表現方式入手，多角度、全方位解析手繪時裝效果圖的技法與技巧。書中配有大量精美時裝畫範例，結合時裝人體比例、服裝的褶皺、廓形、動態、五官，服裝各部件與人體的關係、服裝服飾配件等，涵蓋薄紗、皮革、格紋、條紋、針織、皮草、牛仔、波點等；還包括上裝、裙裝、半裙、連衣裙、褲裝、禮服等多款服裝款式。全書從基礎知識入手，通過全步驟詳解，讓時裝手繪變得簡單方便、快速上手。   本書適合時裝設計師、學習時裝設計的學生和專業院校師生、時尚愛好者和插畫愛好者閱讀和參考。

記憶的考古─陳怡安創作論述

為了解決固體水彩的問題，作者陳怡安 這樣論述：

「記憶的考古」影像創作，源起於對台北遊民與其他社會議題的關注，藉著重新觀看自己十多年前的街頭攝影作品，撢打腦中記憶殿堂角落裡積累的灰塵，解開封存於記憶中的殘影，並以時空和思想的介入重新詮釋後，創作出新的作品。創作在形式和媒材的使用上，受到藝術家黃子欽的《固體記憶》、Davorin Dinic合成古今影像的作品Serbian Street 、Annegret Soltau的photo restiching技法以及Chuck Close類似像素網格的肖像畫之啟發，也重新理解立體派的多面共時性。在學理的研究方面，著重於John Berger分析照片所蘊含的時間觀以及攝影的本質，同時探討Susan

Sontag對攝影道德的批判，反省自身從事街頭攝影的當下，是否也進行著剝削與旁觀他人之痛苦。本次創作包含三個系列，分別為記憶模稜、重返現場、重想再造。依介入影像漸強之脈絡回應考古的向下挖掘性，運用多種技法進行解構重組，包含攝影、數位合成、環氧樹脂、針線、布、水彩等，每個系列衍生下個系列，包括不同作品、媒材、主題、意義，以形式的變化表達對遺忘的焦慮、討論記憶和時空的關係，並發現影像隨時間更迭與自我人生歷練下，所展現的不同風景。