單眼拍照技巧的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

逐光紀影

為了解決單眼拍照技巧的問題，作者許義榮 這樣論述：

記述光、影、水波，運鏡與構圖的巧妙之作 分享美的視野，瞬間的感動，存在剎那片刻   　　拍照不僅是紀念，那瞬間魅力，還可以創造出獨特的美； 　　不管是人物、靜物、風景、水、草、花、樹，甚至於光和影……   　　沐光中的台北101；瀨戶內海水靜如鏡令人醉；剪剪風輕柔的吹過； 　　燈影柳浪在暗夜中飛舞絢麗的光芒；蘆花飛盪在濃郁的秋意中； 　　林木的枝葉擠碎陽光；幽暗地心浮現虛幻的光色…… 　　80張作品。   　　自自然然，在作者的眼中構成輪廓， 　　停格在他的映像裡， 　　化為快門下的影像作品！ 　　掌鏡的美麗人生！

單眼拍照技巧進入發燒排行的影片

由Instagram美食分享探討視覺對味覺之影響

為了解決單眼拍照技巧的問題，作者張京媛 這樣論述：

在科技日新月異的時代，使用智慧型手機記錄生活已為常態，以上傳照片為主的Instagram（IG）因此成為活躍軟體。吃前先拍照的「相機食先」現象，已逐漸成為一種流行趨勢。研究者經營IG美食帳號兩年，近來發現IG上頻繁出現「為了拍照而製作的餐點」、「餐點越浮誇越有人想要前往打卡」之現狀問題。本實證研究分為兩階段，第一階段初步調查先訪問相關各領域專家對IG美食照片及「相機食先」之看法，並以研究者過去發布於IG上之美食照片為樣本進行喜好度調查，以初步掌握上述問題背後之影響因素。第二階段消費者評價調查則設定以餐點中最單純之「早餐」，重新拍攝美食樣本。依據初步調查結果，運用構圖、視角、濾鏡、光線、背景等

視覺呈現方法，使「相機食先」的重點回歸到食物本身的原來面貌，務求實體與照片無落差，而非藉由過於添加或浮誇之外貌來吸引注意力。研究結果得知不分年齡或性別，當美食照片呈現是「美」的感覺時，亦能使消費者心中產生「幸福的」感受。據此推論「相機食先」現象將持續下去，因為人們會想將自己認為美的事物跟他人分享，並讓人從中得到幸福感。而美食照片感覺是「好吃的」會直接影響「想去品嚐」之意願。至於感覺「特別的」美食照片對「想去品嚐」之影響較小，可見雖然「相機食先」現象盛行，但對人們來說口感仍是極為重要的影響因素。透過本次實證研究結果顯示：運用「中心構圖法」、「45度角」、「暖色調濾鏡」等視覺呈現方法改良的IG美食

照片，確實對味覺產生正面影響。

偉大攝影的基礎：人物(暢銷紀念版)

為了解決單眼拍照技巧的問題，作者HenryCarroll 這樣論述：

人物攝影是幻術，而你就是幕後的魔術師。 無論是街頭抓拍，還是棚內擺拍；無論是偷偷摸摸，還是光明正大，人物攝影是所有攝影類型中，最微妙、最需要細心體會的一門藝術。偉大的人物攝影師們透過設計操弄、裝模作樣，或是直截了當、裝瘋賣傻，為得只是竊取到符合心目中具戲劇張力的他人影像，陳述出發人省思或引人遐想的故事。 繼暢銷書《偉大攝影的基礎》之後，亨利．凱洛再次以50張作品教會你人物攝影的精妙心法及實用技術，一頁一課，每課皆有精闢剖析、重點觀念以及作品背後的故事，每章節後更附有「技術焦點」，包括法律常識、鏡頭選擇、燈光設置及街拍常見問答等。 ．50位攝影大師經典作品，超值收藏 ．收錄法律顧問對

於人物攝影的建議 ．只需具備最基礎的攝影知識，就能輕鬆學習 【章節介紹】 構圖──構圖關乎畫面中元素的主從關係，無論是標準的三分法，還是打破陳規，只要能夠讓畫面中人物正確的講出故事，就是好構圖。 情境──人物與環境的互動將道盡一切，拍攝人物時，不能乎略周圍正在發生的事。要讓什麼東西入鏡？還是要抹除一切環境特徵？端視攝影師想要達成的效果。 凝視──人物的眼神是人物攝影中最具力道的元素，當他們看向鏡頭、看向遠方甚至眼神飄忽時，都能勾起觀看者許多的情緒。攝影師需要知道如何讓攝影對象懈下心防，或是相反地，刻意讓他們築起心牆。 控制──攝影師可以透過各種手段，使攝影對象流露出符合期待的肢體語言及

表情，相機種類與拍攝手法也會向攝影對象發出訊息，迫使他們做出反應。一切，都在攝影師的控制之下。 街頭──街頭攝影師是獵人，遠程狙擊、近身搏鬥、設下陷井，或是勸誘上鉤，每個攝影師都應該要發展出一套屬於自己的捕獵方法。 黑白或彩色──黑白攝影和彩色攝影是全然不同的兩件事，在拍攝之前就要做出決定。色彩的暗示性極強，也控制著畫面中要呈現出多少細節，不可不慎重看待。 光的心理學──光不只是攝影成像的基本要素，更是操弄氛圍的大師，光線的種類、方向、來源，造就了作品整體的質感與情緒。 ※本書適用數位單眼相機DSLR、小型數位相機compact system以及類單眼bridge相機的使用者，也適合任

何想要拍照的讀者。 【達人推薦】（依中文名首字筆畫排列） 街頭攝影師 森爸： 「人物攝影對我來說是最難駕馭的。人們以為人物攝影只是對著人按快門，但實際上我們必須在最短的時間內與攝影機前那個人產生緊密的連結。我們拍的不單是人們的樣貌，而是他們的個性、喜悅、回憶、憂傷、憤怒、驕傲、靈魂、體驗。我們捕捉的，是人們的生命故事。」 街頭攝影師 Jimmy Yang（楊捷安）： 「書中街頭攝影的章節對於技巧及觀念精闢的解析，對於初次嘗試街頭攝影的人來說是一本不可多得的好書。」 【書中引用的攝影名家們】 A 阿諾德．紐曼（Arnold Newman） 奧古斯特．桑德（August Sander） B

貝蒂娜．馮．茲維爾（Bettina von Zwehl） 比爾．布蘭特（Bill Brandt） 比爾．漢森（Bill Henson） 布魯斯．吉爾登（Bruce Gilden） C 辛蒂．雪曼（Cindy Sherman） D 達娜．雷克森伯格（Dana Lixenberg） 杜安．邁克爾斯（Duane Michals） 多諾萬．衛理（Donovan Wylie） E 艾德．克拉克（Ed Clark） F 弗雷德．赫爾佐格（Fred Herzog） G 蓋瑞．溫諾格蘭德（Garry Winogrand） 喬治．霍寧根－胡恩（George Hoyningen-Huene） 吉莉安．

韋英（Gillian Wearing） 格倫．爾勒（Glen Erler） H 漢娜．斯塔基（Hannah Starkey） 海倫．萊維特（Helen Levitt） 亨德里克．蓋森思（Hendrik Kerstens） 亨利．卡蒂亞－布列松（Henri Cartier-Bresson） 伊波利特．貝亞德（Hippolyte Bayard） J 傑夫．沃爾（Jeff Wall） 賈米瑪．史塔莉（Jemima Stehli） 喬．斯坦菲爾德（Joel Sternfeld） 約翰．卡普蘭斯（John Coplans） K 北島敬三（Keizo Kitajima） L 拉克．德拉海爾（Luc

Delahaye） M 瑪格麗特．伯克－懷特（Margaret Bourke-White） 邁克．布羅迪（Mike Brodie） O 奧托．施泰納特（Otto Steinert） P 保羅．史川德（Paul Strand） 菲利普．海恩斯（Philip Haynes） 菲利普．哈爾斯曼（Philippe Halsman） 彼得．雨果（Pieter Hugo） R 理查．阿維頓（Richard Avedon） 理查．雷納迪（Richard Renaldi） 萊涅克．迪克斯特拉（Rineke Dijkstra） 羅伯特．伯格曼（Robert Bergman） 羅伯特．杜瓦諾（Rober

t Doisneau） 羅傑．拜倫（Roger Ballen） S 山姆．亞柏（Sam Abell） 塞巴斯蒂昂．薩嘉多（Sebastião Salgado） T 謝德慶（Tehching Hsieh） 湯瑪斯．魯夫（Thomas Ruff） W 維加（Weegee） 威爾．史岱西（Will Steacy） 威廉．艾格斯頓（William Eggleston） 威廉．格德尼（William Gedney） 威廉．克萊因（William Klein） Z 澤德．尼爾森（Zed Nelson）

攝影老手的攝影實踐知識

為了解決單眼拍照技巧的問題，作者蔡宗良 這樣論述：

在攝影資訊豐富與科技進步的時代還欠缺什麼嗎？本研究希冀揭露一般攝影者難以覺察且有違攝影常理的現象，破除大眾攝影資訊帶給讀者的刻板印象，進而提出目前攝影文獻中較為罕見的攝影實踐知識。考量研究目的與合理分析範圍內，本研究以立意取樣5位在該領域業界資歷平均超過40年以上的攝影老手為主要研究對象。研究問題定錨於攝影實踐知識及其意義性為何？本文發展一套適合分析實踐知識的方法。以紮根理論為核心進行資料分析，具體分析作法如下：一、辨識攝影老手的在意與爭議點。研究者以實踐社群理論為分析觸覺，探尋攝影老手平時心之所繫之處，並針對研究資料進行註解並辨識出其中的在意與爭議處，爾後，以追溯在意與探究爭議來釐清研究對

象所指涉之事物，並輔以由下而上的原則（data-driven）為這些在意與爭議進行概念化範疇化的命名；二、賦予攝影實踐知識意義性。以技法、基本議題、認識論、終極關懷四位一體之觀點，來理解攝影老手進行攝影時的實踐樣貌。由上述分析作法獲得五個研究結果：一、在山岳攝影方面，為拍攝到獨一無二的大景，發展出由分散式專精知能所組成的妖魔鬼怪團等實踐知識；二、在生態攝影方面，為拍出具生態教育意義的作品，而發展出聽音辨位、腳動變焦、陷阱對焦等實踐知識；三、在人像攝影方面，為記錄美好回憶或協助委託者過關，而發展寶貝球式引導或後製易筋經等實踐知識；四、在人體攝影方面，為拍攝出攝影者與委託者同時滿意的作品，發展彼此

間的信任是最重要的事業；五、在鍵盤攝影方面，為順利流通創作者所生產之意義，而發展出擬真的事業。最後，本文具體貢獻有二：首先，本文指出攝影老手與普羅攝影者的實踐知識之的差異，並確切指出如「漂亮或得獎的照片就是好照片」、「工欲善其事，必先利其器」的攝影迷思；其次，研究者以在地成員的角度，試圖縮小攝影實作者與攝影研究者對於攝影實踐知識的落差，開啟攝影實踐知識這塊文獻的新視野。