咖波抄襲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

無法成為未來的那個清晨

為了解決咖波抄襲的問題，作者海盜先生 這樣論述：

　　★紅樓詩社第六屆【拾佰仟萬出版贊助計畫】得主 　　★神祕部落客、覆面系小說家海盜先生首部作品   　　評審盧郁佳表示：這是部容易被低估的作品。   　　「一開始看起來是村上春樹迷，但是會接下來卻會發現，村上春樹式的鬆散可能是唯一可以容許他記下這些靈光的載體。」   　　這部長篇小說，前半段有熟悉的村上春樹小說感，後半段有著作者獨特想處理的生死轉折變化。在清透的日系感文字和易讀的文字和故事情節背後，藏著深沉的寂寞感，就像作者自稱：揮之不去的寂寞並非有沒有人陪伴，而是唯有創作才能開脫，他的人生沒有其他更重要的事想做，只想寫小說，而這樣純粹的心情，只有讀完小說才會懂。   　　盧郁佳　專序導

讀   　　「嘿，你很完整嗎？我是殘骸喔，真正意義上的殘骸。」 　　在世界末日來臨之前，他和只餘「殘骸」的女孩，踏上與過去訣別的旅程。   　　出社會以後，工作、家庭，各種人際關係逐漸剝落碎散的他， 　　與幼稚園起便背負「殺母兇手」的沉重枷鎖，早已殘破不堪只餘殘骸的她， 　　再也無法完整的兩人，出發尋找母親車禍後父親不告而別的真相。   　　唯有村上春樹式以無數細節織就的網，才能兜攏這個逐漸剝落的人們組成的故事。 　　充滿日系通透感的文字，描繪出一個恍惚疏離、時間亦跳躍飄忽的世界， 　　這是屬於無法前往未來的人們的世界， 　　亦是某人日復一日的真實。   　　這是一個在文壇還沒有名字的海妖，

　　以自己逐漸潰散的記憶作成的一首，關於遺忘與身世的曲子。   一致肯定推薦　   　　包冠涵、李璐、陳玠安、葉美瑤、盧郁佳、羅毓嘉（依姓氏筆劃順序排列）   名人推薦   　　海盜先生對於凝望人如何失去，有其獨到且細密的目光。在《無法成為未來的那個清晨》中，人們所失去的事物包含但不限於：工作、婚姻、生命、記憶、名字和「感覺自己可以畫出任何東西」的年輕往昔。失去的歷程，以及失去之後人的心上所遺留下來的啞然空缺，是作者傾心經營的命題，那宛如一幅哀婉迷離，繪下了失物、不復存在之物的畫卷，而通過畫卷的成立，我認為作者真正想要凝神睇看的是更為深層的圖景：從失去之中倖存的人們哪，你們將往何處去？ 　　於

是乎小說角色向著空缺出發，展開一段關乎追索、關乎償贖及歸屬，明滅不定的內在旅途。小說之初，角色拋出的問句「嘿，你很完整嗎？」以不同的面貌反覆變形及現形，貫穿了整趟敘事的旅程。是的，你敢說你很完整嗎？破碎的人在路上，懷抱著一座座殘骸而活著的人也在路上，在路上的人將尋回些什麼，或將行至什麼樣的境地那都是說不準的，畢竟人各有命，但「攜帶著一個不肯放下的問題上路」這件事，總是令我莫名動容，令我感到人對於活著一事的慎重乃至於敬重。──包冠涵   　　初識《無法成為未來的那個清晨》，很是驚豔，這是一本耐讀的小說，絕對不該被埋沒。因為作者在百轉千迴的人生裡，努力去擎住一小撮打火機那樣微弱的火焰，將之高舉，儘

管也許沒有人看到，作者還是牢牢將之握在手中。 　　我推薦讀者不時就翻一小段，模擬作者寫作時的狀態，一點一點推進，也許抽著菸，很苦惱地搔著頭髮，但還是一直一直往前進。我常覺得讀這本書像是在下毛毛雨時搭火車，在一個穩健的、巨大的節奏中，很慢很慢地向前走，穿過陰鬱的天色與隧道，彼方有光，但自己也知道，整個天色越來越暗下來了。 　　誠摯祝福作者與這本書的出版。──李璐   　　關於海盜先生，從書稿到出書，我心中一直有兩種聲音：一定要出，千萬不要出。 　　前者是因為閱讀時能感受到書寫的渴望彷彿本能，積極地生長。後者是因為感受到這樣的作者在出版市場會遭遇怎麼樣的困難。 　　但我印象深刻他說過：我最有自信的

就是我沒有自信這件事，而且我充其量只能算是一個素人而已。 　　《無法成為未來的清晨》就是這樣一本呼應著生存的書，難以預料、沒有勝算，但也強大有力。 　　我們都有那一面，但只有海盜先生這樣的素人有能量寫出來！──葉美瑤   　　彷彿世界末日之前的清晨，海盜先生不疾不徐，敘述著那些等著被遺忘的事情。而我們從這本輕盈、透明的長篇小說當中看見，遺忘之前，一個真正的小說家，所能記得的事情，竟可以那樣地多。在這本小說當中，我們好像也跟海盜先生一起等待著，那個不知會不會到來的末日，在恍惚當中等待那位，也不知道會不會到來的果陀。──羅毓嘉

咖波抄襲進入發燒排行的影片

華文現代主義的旅行與變貌： 以上海、香港、南洋為路徑（1930～1970）

為了解決咖波抄襲的問題，作者鄧觀傑 這樣論述：

本論文關注二十世紀三〇年代至七〇年代，華文現代主義文學於華文文學圈中的流動與變貌，意圖在已有的「西方/日本/中國」現代性地圖中，加入「南洋」與「香港」的位置。相對於西方和日本這些明顯的他者，南洋與香港是曖昧的領域，這些地區雖然不受中國政權所控制，但僑居其中的大量僑民與資源，卻不斷吸引當權者將之籠絡到「中國」之中。這些域外之地也成為中國文人接觸「現代」的通道，先是晚清以降大量中國知識精英經由香港與南洋抵達西方，許多人甚至就此滯留在當地。後1949年流離的中國文人以香港為中轉站，除了台灣之外，另一個受歡迎的避難地則是英殖民地新馬。中文現代性隨著這些中國知識精英肉身的流亡各地，形成各異的樣貌。華文

現代主義的旅行因而並未停止在中國，南洋與香港不但很早便參與了中國現代派的文學計劃，爾後又在彼此交流間演化出各自的樣貌。三地文人來往的狀況、外來與本土的辯證、現代主義在華文社群的不同發展，都是本文關注的焦點。本論文第一章緒論，確立問題意識並進行文獻回顧。第二章開始討論現代主義的「中國/南洋」之路，此部分討論的重點是位於上海的暨南大學，以及聚集在其中的南洋僑生社群。上海暨南大學是二〇年代中國唯一以華僑為招生目標的學校，成立之初便明確表示要以西方和日本殖民活動為典範，借南洋僑生之力前進南洋。然而在暨南大學的僑生也不是單向地接受這些論述，他們在暨南大學成立社團並創辦雜誌，參與上海各樣藝文活動之餘，也宣

言要「創造南洋文學」。歸返祖國的僑生在上海反而發現了自身，時間上和馬來亞作家第一次對「南洋文藝」的自我發現幾乎同步。中國與南洋借助彼此定位自身，在文學裡完成民族國家的共同體想像。此部分將以黑嬰作為討論個案。出身於印尼的黑嬰在上海留學期間寫下大量新感覺派作品，後期卻忽然轉向革命寫實主義。他因而展現出上海的南洋僑生在「中國與南洋」和「現代與寫實」的兩重矛盾，一方面試圖以新感覺手法融入上海與中國人身份中，另一方面又受到革命話語和南洋經驗的牽制。在南來北返之間，南洋一方面參與了上海現代主義的建構，另一方面也從中萌動了最初的自我意識。第三章則針對現代派的南下，探究現代主義在「上海/香港/南洋」之間的往復

，劉以鬯的經歷正是這類南來文人的典型。劉以鬯在上海出生長大，早年與新感覺派文人過從甚密，1948年後他在南洋與香港之間輾轉流離，最後才落腳香港，開始他後半生的文學工作。劉以鬯的南洋與上海經驗無可避免地滲透到他的現代主義寫作裡。在他後來的香港小說中，南洋被浪漫化為懷舊的想像，用以逼現出南來文人對香港的思考。另一方面，面對擁有中心地位的上海，劉以鬯也並非單純地排斥或擁護。藉由轉化上海新感覺派擅長的「視覺化書寫」，劉以鬯在接納上海影響的同時，又將之化為建構香港主體的方式。以劉以鬯為例，我將說明五〇年代現代主義者如何面對自身的流動，以及「本土」認同的複雜糾葛。第四章則討論1955年以降，現代主義在「香

港/南洋」之間的旅行。新馬與香港同為英殖民地，加上冷戰與美援的助力，兩地文人的互動越加頻密。不同於劉以鬯回返香港的選擇，一部分南來文人到新馬之後便定居於當地，而本文關注的重心是香港與新馬「友聯社」及其旗下的《蕉風》雜誌。在香港南來文人黃崖主持下，《蕉風》一邊經由港台翻譯輾轉引入西方現代主義文本，一邊強調本土的文學實踐，形成新馬現代主義最初的風貌。弔詭的是，黃崖雖然是新馬現代主義的重要推手，但他對現代主義的破壞性經常感到不安，其作品也大多為通俗取向。在黃崖的理解中，現代、通俗與反共並行不悖，因而呈現出另一種現代主義向度。

道歉的力量：化解遺憾(經典新裝版)

為了解決咖波抄襲的問題，作者亞倫．拉扎爾 這樣論述：

「道歉學」權威經典著作 美國出版者協會「心理學專業與學術出版榮譽獎」 全新面貌再版上市 　　吵了架，你需要的是「道歉」，而不是冷戰 　　透過無數現實中的故事案例，學會道歉的至理 　　獲得踏出下一步、化解至深遺憾的力量吧 　　道歉學兩字的代言人──亞倫．拉札爾博士 　　研究「道歉」文化的集大成之書。數則現實中的「道歉」以身作則，告訴你如何才是「正確的道歉」── 　　你知道道歉有時必須受到傷害，又或者傷害別人嗎？所謂的道歉不是完美無缺的和解，而是有沒有勇氣面對與接受。亞倫．拉札爾博士綜合上千項研究資料以及多年來觀察各領域關於「道歉」的成功與失敗案例，寫出一本關於「道歉學」最為平易近人的讀

物。 　　家庭、職場與社會中有無數個「道歉」與「原諒」的例子，文學、藝術裡亦是。日本大文豪菊池寬寫過一篇原諒殺父之人的小說〈恩仇之外〉、世界經典名作《悲慘世界》同樣也是道歉與寬恕的最佳典範……「道歉」的歷史早已存在百年以上，而現在我們終於真正地重視它。 　　這不只是一門專業心理諮商，而是所有人都需要學習的必修課。 　　什麼樣的人最需要道歉？ 　　無論是有意或無意冒犯到別人的人 　　時常反省自己、後悔不已的人 　　知道自己犯錯而需要認錯的人 　　什麼樣的狀況最需要道歉？ 　　吵了架是否感到遺憾？ 　　想要和好卻又不知道怎麼做？ 　　明明不討厭對方，卻又不知道為何變成這種尷尬的局面？ 　

　如果你符合其中一項，代表還來得及── 　　理解並承認自己的過失不是難事，拋開自尊，以最真誠的言語敞開心胸。拆解每一道結痂的傷口，好好地治癒，撫平傷痕，才能不留下任何疤，使道歉轉化為真正的力量，而不只是一個隻字片語。 　　示範：那些道歉、認錯與幽默自嘲的例子── 　　前洋基隊球星Yogi Berra與老闆之間的糾葛／主教與被害者之間的誤會性侵案件／前世界拳王泰森對於舞台上傷人的「道歉」不佳示範／數任美國總統為國與國之間的虧欠公開道歉／另一名選手為用不當的歧視言詞稱呼老虎．伍茲一事道歉／為了解除球迷遺憾，提議紅襪隊是否要就「出售貝比魯斯」一事公開道歉？／《悲慘世界》中對尚萬強的寬恕… 本書

特色 　　※以「不願道歉」的原因，解釋「道歉」的正面及負面影響 　　※第一本全盤解析道歉的經典著作 　　1.不同於其他相同主題的書，這本書融合了作者自身及現實中的矚目案件，以實例將道歉學應用在生活中的方法一步一步推演出來。 　　2.透過眾多實例，在所遭遇的衝突裡找到破口，利用道歉話語、行動的力量，主動找回關係美好的原貌。 得獎記錄 　　※美國出版者協會「心理學專業與學術出版榮譽獎」 各界溫暖推薦 　　蔡宇哲（哇賽心理學創辦人兼總編輯） 　　蘇絢慧（諮商心理師） 　　洪仲清（臨床心理師） 　　蘇予昕（蘇予昕心理諮商所所長、《活出你的原廠設定》作者） 　　王浩威（作家、精神科醫師）

　　孫　越（前國策顧問、終身義工） 　　劉　軒（暢銷作家） 　　賴佩霞（法學博士、心理諮商師） 　　謝哲青（作家、節目主持人） 　　魏德聖（導演） 各界好評 　　●在這星球上的每個人都能從這本至關重要的書中得到好處。──出版者週刊 　　●本書的力量蘊藏在拉扎爾廣從歷史、文學、政治與人物的記載中，蒐集而來的各種道歉故事裡。──華盛頓郵報 　　●本書是一個善意的提醒，當我們承認犯錯並決定彌補過失時，成功與否，取決於我們心懷多少誠意與寬宏。──歐普拉雜誌  

幽默訴求的視覺修辭研究-以仿擬「世界名畫」的平面廣告作品為例

為了解決咖波抄襲的問題，作者沈若瑜 這樣論述：

在平面廣告設計中，有些手法是運用我們熟悉的符號進行各樣多變的模仿、重置，此種設計形式可以從修辭學中的「仿擬」來定義。「仿擬」的設計還有不少替代用語包含：挪用、模仿、翻玩、戲仿、仿作等，早在達達主義出現就有將經典藝術放入新創作上的案例，關於此種藝術創作手法，被後來的藝術研究者稱為「挪用」，直至後現代主義興起挪用手法大量出現，像是我們熟知的安迪・沃荷，其作品康寶濃湯、瑪麗蓮夢露等系列就屬其一，平面廣告也絕對少不了等同於挪用手法的設計策略，除了直觀的「仿」行為，一般會同時具有另一層意義；一是具備濃厚趣味性質，二則是帶有諷刺與攻擊性的，兩種性質在廣告中都屬幽默訴求的一環，最終目的皆為博得大眾關注。由

於「挪用」含有貶義性質，因此近期研究多以「仿作」、「仿擬」來表示其意。本研究從視覺修辭角度切入，針對仿擬名畫的廣告作品進行解析，文本分析主要採用視覺三要素來拆解此類元素對應視覺修辭的辭格技巧，以此瞭解廣告作品訴求與視覺修辭之關聯，另以此延伸邀請十一位專家透過修正式德菲法，驗證文本分析所得仿擬廣告中的視覺修辭應用，同時亦探討此類仿擬設計作品的幽默訴求及傳播效果，進而歸整獲悉本研究擇定的名畫仿擬廣告，其幽默訴求類型中，須經閱聽者消化理解的認知取向策略最受專家青睞。而視覺修辭部份，在討論後得知視覺修辭較不需像傳統修辭一樣，拆分成相當細微的辭格功能，因此合適之視覺修辭系統在文本所得資訊及修正式德菲法數

據佐證下修正為十四個精要辭格，更在專家觀點內證實「仿擬設計」拆解原作意涵，並重組融合新的創意是使其成功之關鍵。