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淡江大學 中國文學系碩士班 劉依潔所指導 辜嘉麗的 「五月天」歌詞創作研究 (2017),提出台北吉他ptt關鍵因素是什麼,來自於五月天、歌詞、搖滾、音樂、夢想。

而第二篇論文國立中興大學 台灣文學與跨國文化研究所 陳國偉所指導 劉郁芳的 2000年後台灣搖滾樂團的音樂政治性──以農村武裝青年、閃靈與五月天為例 (2017),提出因為有 音樂政治性、文化政治、基進音樂、土地正義、民謠搖滾、身體政治、國族想像、性別越界、資本市場的重點而找出了 台北吉他ptt的解答。

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Mr. Children道標之歌:日本國民天團Mr. Children出道30週年首本文字紀實!【特別收錄經典歌詞中文版】

為了解決台北吉他ptt的問題,作者小貫信昭 這樣論述:

日本國民天團Mr.Children出道30週年全紀錄! 最好解讀Mr.Children的精選輯, 回顧出道以來的音樂歷程及經典歌曲! 透過這本書,會更加了解Mr.Children, 或許也會開始喜歡吧! ──櫻井和壽   當徬徨迷惘、內心充滿不安時,   Mr.Children的歌如同路標,指引我們前行!   ★出道30年,32張冠軍單曲、17張冠軍專輯,唱片總銷量達7000多萬張!   ★2019年首次海外演唱即獻給台北,門票在2分鐘內即完售,瞬間秒殺!   ★首度收錄11首經典歌詞中文版!   「認為理所當然的事,其實是奇蹟,經歷無數次偶然,才有現在的你和我」。   1992

年的5月,由四位團員組成的樂團Mr.Children推出首張專輯,正式在日本樂壇出道。正如團名所表達的,他們秉持想要創作「不拘泥於形式」、「無法歸類」的初心,創造出能留存在從大人到小孩,許許多多人心中的音樂。   30年來,Mr.Children的歌曲感動無數聽眾,陪伴樂迷走過許多重要的人生時刻。四位團員彼此相似卻又各有特色,可以緊密結合又能各自獨立,一路走來共享許多時光,激盪出音樂的火花。他們每個創作,都彷彿是你我的人生縮影,時而溫柔,時而激烈,指示著我們返回重要的場所,或前往令人雀躍的未知之地。   迎接出道30週年的現在,知名樂評家小貫信昭透過文字,將Mr.Children的魅力,一

一展露出來。本書集結他多年來採訪Mr.Children的觀察,記錄四人從相識到成軍以來的點點滴滴。書中揭露許多音樂背後的故事,也重新採訪團員,邀請他們訴說創作背景及心情,希望將Mr.Children對於音樂的真摯及熱情,如實傳達給大家。   如同櫻井和壽所說:「音樂不只是單方面的傳送,而是期望大家能同聲齊唱一首歌,用歌曲聯繫彼此的心。」這正是Mr.Children想透過歌曲完成的事。 本書特色   ▍由最了解且獲得Mr.Children肯定的日本知名樂評家所撰寫。   ▍記錄Mr.Children出道30以來從未曝光的小插曲。   ▍收錄團員們從未公開的內心話。      國內名家一致推

薦   dato∣音樂專欄作家   小孩社長∣Mr.Children TAIWAN FANS CLUB板主   吳東龍∣日本設計觀察作家   吳建恆∣音樂節目主持人   施清元∣Ptt Mr.Children板前板主、文字工作者   陳玠安∣作家、樂評人   張維中∣旅日作家   盛浩偉∣作家   黃子佼∣跨界王   黃威融∣資深編輯人   煮雪的人∣詩人   (依姓氏筆劃排列) 好評推薦   ▍我的青春軌跡,因為這本書而更加清晰。──dato,音樂專欄作家   ▍在大人的音樂裡,聽見小孩般的純真世界。一本讓人看了不想停下來的音樂故事。──吳東龍,日本設計觀察作家   ▍我淚流滿面,

看完他們的演唱會。──吳建恆,音樂節目主持人   ▍喜歡他們已經20多年,「我心中的少年,依舊滿身汗地騎著車,想趕快見到他們」。(註:「」內來自於歌詞)──施清元,Ptt Mr.Children板前板主、文字工作者   ▍中文世界長期以來較為缺乏當代日本音樂文化翻譯書籍;聽聞此書已久,欣見譯本出版,盼能為台灣愛樂人帶來閱讀新篇章。──陳玠安,作家、樂評人   ▍回想過去30年,從日劇主題曲開始認識他們,後來的現場演唱會……他們是我輩青春的精華!──黃威融,資深編輯人   ▍聽Mr.Children的歌,就像坐在陽光下喝著漂浮汽水。──煮雪的人,詩人

「五月天」歌詞創作研究

為了解決台北吉他ptt的問題,作者辜嘉麗 這樣論述:

「五月天」於1999年出道,以貼近時下年輕族群的音樂創作風格及獨特的搖滾調性,成為台灣最具代表性的搖滾樂團。「五月天」擅於創作正面積極的詞曲作品,傳遞堅持不妥協的訊息,勉勵閱聽人朝夢想邁進,因為他們相信搖滾樂擁有改變世界的力量。從默默無名的獨立樂團,到獲得唱片公司賞識,經過二十年的努力,「五月天」憑著對音樂的熱愛與夢想的堅持,在失敗中學習成長,用音樂征服世界各地的閱聽人。至今,「五月天」已獲得四座台灣金曲獎「最佳樂團獎」的肯定,同時創造了專輯銷售量及演唱會觀看人數最多的輝煌紀錄,更被國際媒體譽為「華人披頭四」。「五月天」的影響力跨越地域與語言,是華語流行音樂最成功的樂團。然而,「五月天」是否

為「搖滾樂團」?創作是否趨近商業化?「五月天」在樂團屬性、音樂創作上的表現屢屢受到關注和爭議。因此,本文藉由相關文獻資料的研讀,試圖整理台灣流行音樂的發展史與搖滾樂的起源和定義,以釐清「五月天」的音樂創作風格。本文以「五月天」歌詞創作做為研究對象,透過文本分析方法,探究「五月天」歌詞創作的「語言表現」與「修辭藝術」,並對「專輯表現」和「歌詞主題」進行内容與特色的分析說明,以歸納出「五月天」歌詞創作和社會、文化的關係,一探他們如何透過搖滾樂影響這個世代的年輕人。

遊戲自黑暗

為了解決台北吉他ptt的問題,作者李奕樵 這樣論述:

玩具是因為玩起來有趣才會成為玩具, 你幹嘛堅持讓自己變得好玩又有趣?   收錄第九屆林榮三文學獎得獎作品!   收錄駱以軍九千字導讀!   本書集結了8篇創造力爆炸的現代故事,每一篇都在變換姿勢,以訴說荒謬與現實。新生代作家李奕樵的出現,象徵舊寫作世代的揭頁,一種新風格的現身。他窮究事物規律,把玩世界的各種可能性;聰明、多元素交融的寫作,驚人的想像力與創造力,讓他的小說自成一格,讓每一篇小說都是謎題、是生命困境,更是遊戲!   在李奕樵以前,我們無從想像這樣的小說,這樣的世界:   他是軍營裡的新兵,作為學長惡作劇的人肉刑具在夜裡爬上其他學弟的床;   他早在出世以前即被預言為女

,為了讓預言靈驗,他成為了他的孿生姐妹;   他被要求重建已逝失語男人的夢境,而他知道執行這項任務的要訣,是先讓自己成為這個男人;   在被遊戲忘記以前,他是唯一的玩家…… 本書特色   ◎以遊戲概念貫穿全書。   ◎林榮三文學獎得獎作品為回應洪仲丘事件之作。   ◎「這樣的一個天才小說集的出現,給台灣的小說什麼樣的啟示:我們不僅不是跑得太遠,反而是跑得不夠遠!」——————駱以軍 名人推薦   朱宥勳、黃麗群、駱以軍熱辣辣專文推薦!(依姓氏筆劃順序排列)   「我相信李奕樵將會是個『大的小說家』,他不是依賴抒情天賦,魔幻技藝,怪奇家族史進場小說的隧道,而帶有一種讓我想流眼淚的,柏格

曼式的,杜思妥也夫斯基式的,惡與愛的嚴肅思辯。 」———駱以軍   「如果李奕樵也是一顆堅果,我會說,敲開來,那裡面應該會存著一種小說家式的好奇心。他想把所有規律拆開來,看看能不能親手組成另外一種規律。有多少規律的組合,就有多少種世界的可能性。」————朱宥勳   「《遊戲自黑暗》鋒刃揮更遠更發力,指向一個更容易揮劍落空也更野心的場所。對我而言,這不只是一場策馬入林,也是島國年輕寫作者在各種命定綁縛中奮壯的一次縱躍。」————黃麗群

2000年後台灣搖滾樂團的音樂政治性──以農村武裝青年、閃靈與五月天為例

為了解決台北吉他ptt的問題,作者劉郁芳 這樣論述:

搖滾樂經常與反叛、抗爭、革命等政治意識連結在一起,然而深受青少年喜愛的搖滾樂,一旦廣受歡迎又難免於被資本主義的商業機制收編之風險。如何在表達政治意識、社會介入與商業機制的行銷手法中取得平衡,一直是搖滾樂者必須面對的難題。本論文以農村武裝青年、閃靈樂團及五月天樂團,三個創作、表演及行銷風格迥異的搖滾樂團為代表,試圖從他們的創作歷程、創作歌曲、MV、演唱會及社會行動中,探討2000年後的台灣搖滾樂團,如何透過創作與行動傳遞音樂政治性,以及如何與資本主義市場對話,以達到不違創作初衷的平衡。 農村武裝青年的音樂被視為基進音樂的代表,除了透過音樂反應台灣全球化所遭遇到的土地與農村問題,還將台灣民

謠與走唱文化融入表演之中,發展出具有台灣特色的民謠搖滾曲風;更實踐其創作的理念:回歸農村生活,將搖滾樂帶到農村庶民空間中,開創出新世紀的在鄉生活。閃靈透過獨特的黑金屬搖滾,從身體形象的展演中,建立其政治主體性;進一步透過音樂重新詮釋台灣歷史,建立海洋視角的史觀與母島台灣的國族認同;並透過音樂祭、陳抗行動,甚至直接參政,實踐其政治理想。五月天利用市場音樂的操作模式,凝聚歌迷的認同、形塑其對主體的想像,催化歌迷的政治行動;更透過創作與展演,重新定義搖滾為一種生命態度,勾勒出後千禧世代的圖像,亦成就了搖滾樂的文化政治性。 台灣的搖滾樂團雖然並非全都進入主流音樂的生產鏈中,卻也無法全然擺脫市場經

濟的影響,他們透過全球化的資訊科技,爭取發表與展演的空間,以突破華語圈的限制,經營國際市場;甚至直接利用市場機制,在與資本主義進行拉鋸的過程中,展現自我的理念,更凸顯出搖滾樂的音樂政治性。