古典吉他民謠吉他英文的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

指彈吉他訓練大全(五版)

為了解決古典吉他民謠吉他英文的問題，作者盧家宏 這樣論述：

　　本書各章節特色安排如下： 　　第一章：基本練習，針對完全沒有基礎的初學者，做基本的單音練習。 　　第二章：開始練習分解和弦。筆者特別在前三章內，針對許多基本動作和練習，用許多對話式的文字做最詳盡的講解，目的是希望初學者能夠在練習時，不要漏掉許多小細節、動作與觀念。 　　第三章：加入了根音，讓初學者開始對指彈吉他曲有最基本雛形的認識。 　　第四章：為了加強演奏音階速度、力道與位置的 Picking 練習。 　　第五章：合併前四章內容，建立起初學者對完整演奏曲形成的認知。加入更多的即興與轉調變化，也是筆者個人的演奏「基本款」編曲手法忠實呈現。為木吉他常用技巧，特第

六章：別針對一些較稀有的技巧作深入的解說與示範。 　　第七章：將所有基本動作做更綜合的發揮，程度以初級到中級為主，也比較接近一般吉他演奏曲實際內容，仍然以簡短的幾個小節為練習，比較容易完成，並且建立信心。 　　第九章：特別將「打板和敲擊」另外獨立一個章節，就代表打板和敲擊是非常重要的內容。指彈吉他手必學、必練，乃筆者獨家心法，保證本人精心創作獨門吉他敲擊樂句，請大家一定要善加練習，在敲擊領域一定會有收穫。 　　第十章：鄉村藍調風格，也是非常重要的「傳統指彈」風格，Bass 悶音融合藍調音階，使用Shuffle 節奏，大拇指 Bass 交替，一定要學會。 　　第十一章：爵士曲風部分，是筆

者多年研究 Jazz 的心得和秘技，將一般的流行曲以 Jazz Chord-Melody 方式彈出，相信也是市面上一般中文吉他編曲書籍所見不到的。 　　愛爾蘭風格，也是很多 New Age 音樂和調弦法吉他演奏的基礎。 　　第十三章：將常用的調弦法分門別類，將各種和弦、音階整理出來，對於要使用調弦法作曲編曲的朋友，是相當好用的工具書。 　　第十四章：將琴友與網友常問的問題，匯整作為一篇章節，希望有助於釐清大家的觀念。 本書特色 　　●中文第一本專為Fingerstyle學習所設計的教材 　　●從基礎到進階，一步一步徹底了解指彈吉他演奏之技術 　　●涵蓋各類音樂風格編曲手法、名家經典範

例。 　　●掃瞄QRCode，影音協助學習。  

美麗失敗者(新版)

為了解決古典吉他民謠吉他英文的問題，作者李歐納．科恩 這樣論述：

　　◎「搖滾樂界的拜倫」李歐納．科恩作品，現代小說經典 　　◎張照堂、馬世芳導讀推薦 　　李歐納．科恩寫了一首詩，但偽裝成小說，這首詩的名字是《美麗失敗者》。 　　人類學家，他的妻子艾狄絲，以及好友F三個人，愛慾錯綜交纏。人類學家迷戀著四百年前的聖女凱特琳，思念著逝世的妻子和好友F。F的鬼魂藉著文字還魂，穿越時間與死亡，試圖傳遞祕而不宣的信息給他猶在人間的朋友…… 　　《美麗失敗者》是一個愛的故事，然而愛的本質那麼奇特，說故事的人明明尋著了合拍的語言，聽在人們的耳裡卻全然地荒腔走板，宛如喪失儀式的宗教，亡佚旋律的歌曲，宛如訴說真理卻無人信服的先知。 　　1960年代的夏天，年輕的李

歐納．科恩在希臘小島海德拉（Hydra）就著海風露天寫作，頭上是地中海的太陽，眼前是愛琴海的波光。小島生活樸素，酒與麵包，文字與愛情，一根菸度過一個漫長的午后。在這個天光充盈的拜占庭，他完成了這部60年代氣味濃烈，而又具體呈現人類存在處境的作品。 　　 　　科恩企圖以失敗者的姿態與心境，行過死蔭之地，渡過生與死，記憶與遺忘的大河，逾越政治、種族、性別、宗教的邊界。他是否抵達彼岸，無人得知。只聽說，他從深淵回來那天下午，天上滿是黑色的鸛鳥。 　　關於李歐納．科恩 　　李歐納．科恩，身分多元，是詩人，是小說家，是劇作家，也是創作歌手。1934年生於加拿大蒙特婁。1956年，他出版第一本詩集《讓我

們比擬神話》（Let Us Compare Mythologies）時，仍在大學就讀。接著他出版了《大地的香料盒》（The Spice-Box of Earth）（1961）、《給希特勒的花》（Flowers For Hitler）（1964）三本詩集及一本小說《鍾愛的遊戲》（The Favourite Game）（1963），第二本詩集《大地的香料盒》出版後，便在加拿大詩誦界頗受注目。不過，早年這些書大都只印行數百本，做為一名純詩人，在加拿大是很難糊口的。 　　創作《美麗失敗者》 　　1960年，對都市生活的厭倦與困頓，在一個率性即興的決定下，科恩買了一張單程的希臘機票，飛往雅典，再搭小船

駛往愛琴海中的海德拉（Hydra）小島上，尋找另一個生活與寫作的空間。陽光、海水、白牆、空屋，小島上的生活極為簡單樸素、沒有電、自己取水，只要籌足一千元美金可以在這兒過上一年，足夠應付酒與麵包，以及不受管制的毒品買賣。 　　《美麗失敗者》就是在這樣環境下寫成的。這本小說，其實是詩與散文體的無盡延伸，跟他的先前創作一樣，主要關切主題是愛與性的渴求、失能與自剖。為了置放所選擇的話題，他採用不同的敘述手法，時而痞子似的喃喃自語、哭訴或吶喊，時而又是一些神秘語彙的佈達，穿插著廣告文體般的短句，一會兒又是寫實報導文詞的腔調，極像一個毒癮發作卻仍愛慾高漲而又無助的失意者恣意荒謬地叫嚎。事實上，科恩藉助了

大量安非他命的興奮提示，以加強他既凝聚又飛散的意識力，在1965年底才勉力完成第一版初稿。 　　歌手科恩 　　科恩在二十五歲左右開始嘗試將自己的詩作改為歌曲，但一直要到1966年，Judy Collins唱了由他的詩作所改編的〈蘇珊〉（Suzanne）並引起回響之後，柯恩才開始投入更多的心力在詞曲創作上。1967年，三十四歲的他出了第一張專輯《李歐納．科恩之歌》（Songs of Leonard Cohen），為那個搖滾樂震天價響、目眩神馳的六○年代，帶來意外而動人的寧靜。自此，科恩開始了他另一個創作身分。他的歌曲深富詩意，有人稱他為「搖滾樂界的拜倫」。 　　一本需要體驗的小說 　　歌手科

恩，是最容易被認識、最快被瞭解的身分；詩人科恩，是科恩最早進入的創作領域，也是他獲取桂冠榮譽的憑藉；小說家科恩，則是他最不被領略，讀者也最不知如何欣賞的身分，可也是科恩融合他在各種領域創作精神的試煉場。2003年，《美麗失敗者》的中文版，在英文版出版三十七年後終於面市，而科恩已經準備邁入七十大壽了。對於《美麗失敗者》被譯成中文出版，科恩當年也感到欣喜，畢竟他自己曾研究過中國的詩歌和禪學。不過他也坦然地說，讀者在閱讀《美麗失敗者》時的態度不宜太嚴肅，就連英文版讀者也一樣，否則這會是一本很難閱讀的書。科恩建議讀者隨意翻看，遇到不喜歡的地方就跳過去，說不定會有某些段落會引發讀者的好奇心。因為這本書是

在希臘的海島上，無遮蔽的大太陽下寫成的，所以科恩說：「在你手中的不是一本書，而是一種中暑的症狀。」 　　《美麗失敗者》引發了我們一種新的閱讀方式，不去在意小說的敘事、故事的情節、脈絡的合理性，而以純粹感官的閱讀，以身體的韻律去體驗，讓身體的直接來感受文字的流動與跳躍，是一種如閱讀詩歌般的欣賞方式。 推薦好評 　　他的文字與音樂一向咀嚼著沮喪、抑鬱、受苦，但又要勇敢、浪漫地面對這種墮落與絕望。他永遠在訴說男性心靈的卑微與脆弱，愛與自由的永續追尋，而又不斷挫敗。本書亦是如此，它是一本救贖的小說，一段試圖拯救靈魂的練習過程。 ——張照堂 　　很多人都說科恩首先是個詩人，然後才是歌手。然而，誰

能抗拒他那要死不活而又自憐低沈的嗓音呢。他的詞即使脫離旋律，仍然有著深邃動人的力量。然而，科恩的旋律也是過耳難忘的。作為音樂人的科恩，仍然足以在樂史上投下高大的身影。只是他的詩太好，光芒往往掩蓋了他的音樂。 ——馬世芳 　　耀眼，狂放，才氣縱橫……喬伊斯猶在人間……他以科恩之名居住在蒙特婁，而從亨利．米勒的角度來書寫。——波士頓週日先鋒報 　　「加拿大有史以來最激進和非凡的小說之一。」——加拿大廣播公司 　　「我讀過的最生動，最迷人，最勇敢的現代小說。」——《英倫情人》作者麥可．翁達傑 　　「加拿大有史以來最複雜、博學，最迷人的小說。」——加拿大現代文學評論先驅戴斯蒙德．佩西（Desm

ond Pacey） 　　「令人目眩神移的書寫……本書的讀者看到的是既可怕又美麗的景致。」——紐約時報 　　「讓人為之屏息，瞠目結舌……科恩是個雷霆萬鈞，而又詩意盎然的作者。」——達拉斯時代報（Dallas Times-Herald）  

A Tune A Day Viola、Essential Elements Viola及Strictly Strings Viola三套中提琴教材內容分析

為了解決古典吉他民謠吉他英文的問題，作者盧靜潔 這樣論述：

　　本研究目的為分析A Tune A Day、Essential Elements及Strictly Strings三套中提琴教材之內容，並比較三套教材內容之編排順序。　　本研究採以量輔質的「內容分析法」，運用研究者自編之類目表作為研究工具，針對各教本內容中樂曲類型、音樂理論以及演奏技巧等三面向進行分析。主要發現如下：1.A Tune A Day教材在樂曲類型分類上偏重「自編曲」：以自編曲引導習琴者理解教材內容之方向。音樂理論認知上偏重「和聲」之學習：以各式合奏、重奏曲目編排，使得習琴者可以藉由不同聲部之演奏，聽覺上能夠感受到和聲之豐富色彩。演奏技巧練習上偏重「左手技巧」：運用左手按弦以及換

把位等技巧，使習琴者能夠在練習中掌握不同曲目之要求。2.Essential Elements教材在樂曲類型分類上偏重「自編曲」：以自編曲引導習琴者理解教材內容之方向。音樂理論認知上偏重「曲調」、「節奏」學習：調性方面分類完整，涵蓋3升3降之大、小調，幫助習琴者奠定調性以及調號之音樂基礎訓練；音值與節奏型態方面編排完整，在順序上相當有條理，清楚明瞭的引導以及解釋，使習琴者可以在圖示及文字之說明了解新節奏之意涵。演奏技巧練習上偏重「樂器與姿勢」、「語法」的指導：樂器與姿勢方面，圖示及文字說明清楚，針對初學習琴者有想當細膩的解說，將姿勢的示範表達地簡單明瞭；語法方面，對於斷奏的詮釋有各式不同的方法，

清楚分類語法的演奏方式，幫助習琴者能藉由教材之演奏方法引導達到曲目之要求。3.Strictly Strings教材在樂曲類型分類上偏重「自編曲」：以自編曲引導習琴者理解教材內容之方向。音樂理論認知上偏重「曲調」、「節奏」以及「符號」學習：調性方面完整，涵蓋4升3降之大、小調，幫助習琴者奠定調性以及調號之音樂基礎訓練，音名更配合按弦手型，考量初學習琴者的手部肌肉，循序漸進的引導習琴者練習不同手型；拍號方面編排完整，涵蓋以四分音符、八分音符、二分音符為一拍之拍號，並配合音值與節奏型態，節奏之豐富性貫串全套教材；在術語、其他符號方面，教材之編排相當完整，使習琴者能夠習得完整的力度術語，從fff-pp

p都有出現，在速度術語的運用也相當廣泛，其他符號之多元為三套教材之最。演奏技巧練習上偏重「右手技巧」、「左手技巧」以及「語法」的指導：右手技巧方面，撥弦、運弓等技巧完整，配合各種節奏型態使用之弓段位置也編寫相當清楚，回弓之提醒貫串全套教材；左手技巧方面在第一、二冊編排完整，於第三冊藉由其他教材以及音階之練習，加入換把位、泛音、高音譜表之訓練，已具有高難度之練習；語法方面以「頁」為單位，在每出現新的記號及演奏方法開頭，都會加入圖示及說明，這樣的編排使教材之內容淺顯易懂。　　4.A Tune A Day、Essential Elements及Strictly Strings三套中提琴教材樂曲類型內

容之編排順序三套皆為偏重「自編曲」，以民謠、其他樂曲為輔，其他樂曲包含音階以及其他教材之選曲，古典音樂則為最少。音樂理論內容在「曲調」、「節奏」、「和聲」之編排順序Essential Elements、Strictly Strings較為相同，唯獨「符號」不同，Strictly Strings較注重術語以及符號之運用，多元且豐富，Essential Elements在符號上的編排較不重視。演奏技巧內容在「樂器與姿勢」、「右手技巧」之編排順序A Tune A Day、Strictly Strings較為相同，樂器與姿勢之編排較為簡潔，右手技巧則是每一分項皆完整；「左手技巧」之編排順序三套皆不盡相

同，最完整的是Strictly Strings教材，A Tune A Day教材缺乏左手撥弦，Essential Elements教材缺乏雙音；「語法」之編排順序在Essential Elements、Strictly Strings較為相同，這兩套教材的語法相當多元，在每一個新的語法開始前，都會有圖示以及說明，不但能引導習琴者理解，更能學習到許多音樂上的記號。最後，根據研究結果，對教學者與未來研究提出建議，以做為中提琴初階教材教學參考之用。