二胡現場演奏的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

上一堂EMBA戲劇課：學會創意領導、展現團隊合作，一窺全球頂尖商學院培育優秀領導人的方法

為了解決二胡現場演奏的問題，作者劉長灝,郎祖明 這樣論述：

麻省理工學院、史丹佛大學、牛津大學、華威商學院最熱門的教育理念 政大EMBA最具特色的課程首度公開 戲劇式情境學習，打造跳脫框架的執行力、領導力與創新力 　　全球頂尖商學院都在上戲劇課！ 　　透過戲劇技巧與劇場管理訓練，突破窠臼、塑造全新領導力 　　無論是美國的賓州大學華頓商學院、哈佛大學商學院、麻省理工學院史隆管理學院、達特茅斯塔克商學院、史丹佛大學、維吉尼亞大學，還是英國的牛津大學、華威商學院、萊斯特大學，甚至是歐洲頗富盛名的瑞士國際管理發展學院、法國歐洲工商管理學院等世界頂尖大學或商學院，紛紛將劇場訓練引進商學院課程，培養管理與領導的一流人才。 　　管理就像一齣戲，面對2

1世紀多變的環境，領導者必須： 　　是統籌大局的劇場導演，組織團隊呈現最好的演出。 　　在關鍵時刻扮演最佳角色，展現台風的溝通力。 　　有出色的說故事能力，發揮創意、塑造願景。 　　具備舞台表演的魅力，吸引眾人跟隨。 　　國立政治大學EMBA所開設「創意、戲劇與管理」這門課，源自心理學家、蘭陵劇坊推動者──吳靜吉博士所策立的「領導與團隊」課程，是台灣首度與戲劇跨界結合的商學院課程。以藝術為本的學習方式，融入管理概念，幫助了許多企業主和高階主管，培養說故事能力、發展領導能力、誘發創造能力，甚至療癒受創的心靈，促發同理心，成為更懂得凝聚團隊與分工合作的領導人。 　　透過劇場特有的訓練，體驗學習

如何領導他人以及被他人領導，培養出領導人應有的風格與能力。本書完整解析「創意、戲劇與管理」這門課的精髓，讓有心提升自我領導力的工作者，得以學習頂尖商學院培育現代領導人的方法，發揮團隊合作的最大效益。 　　◎學習十種創意密碼，運用在領導與團隊： 　　1.肢體開發 　　2.擁抱信任 　　3.領導者與追隨者的角色關係 　　4.自我開發的感官創意體驗 　　5.想像力與創造力 　　6.肢體語言的深度探索 　　7.情緒體驗 　　8.團隊整合與領導 　　9.說故事的方法 　　10.呈現故事的統合能力 好評專業推薦（依姓氏筆劃順序）： 　　國立政治大學企業管理學系教授／于卓民 　　國立政治大學科技管理與

智慧財產研究所教授／吳思華 　　國立政治大學創造力講座/名譽教授、國立中山大學榮譽講座教授、中華管理發展基金會董事長／吳靜吉 　　音樂製作人／林隆璇 　　國立政治大學科技管理與智慧財產研究所教授兼商學院副院長／邱奕嘉 　　亞太影后／胡錦 　　金鐘影帝、名導演／梁修身 　　國立政治大學企業管理學系副教授／黃秉德 　　雄獅旅遊集團寶獅旅行社、傑森整合行銷總經理／黃信川 　　國立政治大學企業管理學系教授兼商學院副院長／黃家齊 　　國立政治大學企業管理學系教授兼商學院EMBA執行長／黃國峯 　　東方廣告Eastern Ad.董事長、創河塾New Wen College塾長、國立政治大學科技管理與智慧財

產研究所兼任教授／溫肇東 　　光泉牧場股份有限公司監察人／葉淑貞 　　【為你而讀】執行長／蘇書平  

二胡現場演奏進入發燒排行的影片

王月明低音二胡協奏曲 《西域隨想》之 作品詮釋

為了解決二胡現場演奏的問題，作者潭冠汶 這樣論述：

本首作品《西域隨想》於2007年完成，由新加坡華樂團委託王月明創作之大型低音二胡協奏曲。作品採用了西域音樂素材，並使用低音二胡作為獨奏樂器，是第一首專為低音二胡寫的大型協奏曲，作曲者採用西域音樂風格與低音二胡作為結合，來達到提升低音二胡的特色，透過樂曲中的西域音樂素材及低音二胡當代演奏技巧為研究動機。 《西域隨想》主要以西域音樂風格為主軸，在旋律、節奏上出現相似於維吾爾族音樂的特徵，作曲家在樂曲中除了對原有渾厚雄壯的音色加以充分發揮外，也力求對低音二胡演奏技巧表演張力方面做更多的突破，作品中複雜的節奏型態及快速音群也大幅提升了低音二胡操作的難度，並突破以往曲目的音域、音階調式。 本文分為

五個章節，第一章為緒論，以研究動機與目的、文獻探討及研究方法與步驟，第二章為樂曲的創作背景，從作曲家學習經歷、創作歷程及創作理念來做研究，第三章為曲式結構分析、旋律動機與調性分析及樂曲節奏分析，並對節奏型態做分析，第四章樂曲詮釋，以筆者的角度來探討Ａ段－家、B段－獵、C段－憶、Ｄ段－伐之段落詮釋分析，第五章為結論，期盼能為日後研究此曲的演奏家，提供具有一定參考價值的文獻。

當你想要學民樂

為了解決二胡現場演奏的問題，作者芊語芊尋 這樣論述：

梁啟超說，欲改造國民之品質，則詩歌音樂為精神教育之一要件。孔子說，移風易俗，莫善於樂。 如今，很多人不僅意識到了音樂修養對素質提升的意義，更感受到了中國傳統文化的意韻之美，因而迫切地想要親近民樂。譬如自己學傳統的民族樂器，抑或讓自己的孩子來學。可是他們對民樂、對樂器一概不知。空有一番想學的心，卻又不知從何學起。 在此，誠懇地向您推薦《當你想要學民樂》。通過這本書，你可以了解到關於學樂器的很多常見問題，包括如何選老師、選什麼樂器、如何練琴、怎樣度過厭煩期等內容。本書還總結了代表性傳統民族樂器的小傳，幫助你深入地認識和了解這些樂器。當然，你更可以以此為觸角，感受中國博大精深的古典文化，從而提升音樂

修養。 所以，一起來看吧。 芊語芊尋，二胡特長（十級），4歲起學琴的資深琴童。上學期間，曾多次獲得海淀區、北京市樂器比賽個人一等獎、二等獎。歷任北京市中關村中學民樂團首席、團長，中國人民大學青年民族樂團首席、團長。演出足跡遍布國家大劇院、北京音樂廳、世紀劇院、星海音樂廳等知名音樂廳，北京、廣州、海南、台灣、德國等地。簡書籤約作者。撰寫的民樂普及類文章和樂器小傳連載在網路上收穫廣泛好評。 第1章 普及入門篇 1.1 為什麼要學樂器？給你一個實在的答案·2 1.2 一篇文章帶你敲開樂器的大門7 1.3 學樂器有合適的年齡嗎？ 15 1.4 想學樂

器，該怎麼找老師呢？ 19 1.5 學樂器，大課？小課？什麼課好？ ·24 1.6 該怎麼來選購樂器呢？ 29 1.7 一篇文章帶你認識簡譜34 1.8 入門階段的參考課程內容41 2.1 琴，非逼不能練也？ 44 2.2 如何科學地練琴？ 48 2.3 考級為何物？ 52 2.4 關於特長生的一切 56   第2章 進階練習篇 2.5 學樂器的厭煩期，要怎麼過？ 61 2.6 長期不練琴，如何快速地恢復功力？ ·65 2.7 什麼情況下，該放棄學樂器了？ 69 2.8 琴童回憶錄——給你一個鮮活的個案·73 2.9 進階練習階段

的參考課程內容79   第3章 欣賞演奏篇 3.1 給你3個理由，音樂一定要聽現場·82 3.2 你應該要知道的5個音樂會禮儀87 3.3 音樂會中，指揮到底在比畫些什麼？ ·94 3.4 要不要加入樂團？ 101 3.5 扒一扒樂團裡的聲部及其地位105 3.6 樂團排練的秘訣有哪些？ 111 3.7 登台表演的好處有哪些？ 116 3.8 如何準備一次真正的登台表演？ ·121 3.9 欣賞演奏階段的參考課程內容125   第4章 4.1 琵琶小傳：從歷史上著名的歌女談民族樂器小傳談琵琶·128 4.2 古琴小傳(上)：如果真

有穿越這回事，一張古琴就夠了·136 4.3 古琴小傳(下)：沒落的貴族141 4.4 古箏小傳：鄰家有女已長成147 4.5 阮小傳：非琴不是箏，那是誰？ 153 4.6 揚琴小傳：外來的樂器好聲音160 4.7 箜篌小傳：再生緣166 4.8 笙小傳：不只與別離有關172 4.9 笛子小傳：杏花疏影裡，吹笛到天明·178 4.10 簫小傳：玉人此處正說簫184 4.11 嗩吶小傳：新的時代，還有百鳥朝鳳嗎？ ·189 4.12 鍾小傳：已經消亡的古董195 4.13 鼓小傳：節奏當道200 4.14 京胡小傳：凡此種種，皆因 戲生·206

4.15 二胡小傳：悲戚以外的前世 今生· 211

1994年到2018年臺灣音樂教育社會學相關學位論文之內容分析

為了解決二胡現場演奏的問題，作者鄧琬亭 這樣論述：

本研究旨在探究臺灣音樂教育社會學相關學位論文之論文基本資料與研究內容，藉此瞭解目前相關學位論文的研究趨勢，綜合討論國內外目前的研究成果。本研究採內容分析法，聚焦在巨觀派典，並使用自編類目表分類1994-2018年（83-107學年度）臺灣音樂教育社會學相關學位論文共計236篇，並進行次數、百分比和排序之量化統計以及質性之描述分析。得出結論如下：1. 1994-2018年臺灣音樂教育社會學相關學位論文由53所大專院校之博碩生完成，篇數從民國94學年度以後穩定成長，最多出現在民國104學年度；論文出處之學校類型以占整體55%非師範體系學校多於45%師範體系學校，其中以國立臺灣師範大學發表38篇論

文為最多；系所所屬學門涵蓋7個領域，最多是藝術及人文領域，其次是社會與相關領域，教育領域排第三，占整體61%的非音樂系所多於音樂系所，占整體83%的非教育系所多於教育系所。2. 1994-2018年臺灣音樂教育社會學相關學位論文之研究主題最多者為階級，其次為政策，族群與多元文化教育排第三議題；使用最多的研究方法是調查研究法，其次為混和或其他研究方法，內容分析排第三；最多研究類型為導向性基礎研究，其次為純基礎研究，應用研究排第三；研究時間多數使用橫斷研究，縱貫研究次之，橫斷系列研究排第三；研究對象多為特定人物和團體，主要是學生，其次是專業人員，音樂教師排第三。根據本研究結論，提出關於未來研究之建

議：1. 深度詮釋議題的興起或趨勢是否受時空背景影響。2. 擴充研究派典、研究議題內容或做跨國比較，更換研究對象以及另闢音樂教育中的社會心理學議題。