中片幅相機的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列懶人包和總整理

臺灣攝影家：余如季

為了解決中片幅相機的問題，作者王靜儀 這樣論述：

　　中部資深攝影記者余如季長年記錄新聞與外交事件，亦曾花費7年，以相機、電影機記錄鷺鷥生態。一生倡導保育自然生態、守護民俗文化，並付諸行動，促成綠川美化（同心花園運動）與臺中民俗公園之成立。 　　作品囊括庶民生活、自然生態、影視劇照、新聞時事、空拍與省政建設等多樣風貌。尤其長期記錄中部地景與常民生活，留存的畫面成為中部環境變遷的重要歷史紀錄。 　　余如季是臺灣空拍攝影始祖。《白鷺人家》紀錄片獲1967年亞洲影展金禾獎，同年獲選第6屆十大傑出青年。拍攝的紀錄片、新聞攝影曾獲數座金鐘獎、金馬獎。

中片幅相機進入發燒排行的影片

台灣傳統照相館的源流、演變與時代意義－以約翰照相館為例

為了解決中片幅相機的問題，作者曾建元 這樣論述：

張有琛於1899年在台北開設「二有閣」寫真館，是台灣人最早開設的寫真館。1901年時，林草在台中創立林寫真館，同年施強也在鹿港開設二我寫真館。張有琛赴日本學習攝影術，林草在台灣向日本人習得攝影術，施強的攝影學習在香港，他們各自代表不同的攝影術源流。 約翰照相館創立於1932年，歷經兩代經營，目前仍在營運。約翰照相館創辦人張約翰先生是基督教徒，其姑媽張聰明女士是馬偕牧師的夫人。張約翰原是炭精畫師(charcoal portrait artist)，自修習得攝影術。照相館經營歷經日治與國民政府時期，在旗山鄰近地區留存許多作品。選擇約翰照相館作為個案研究，源自個人的家族照片。 藉由約翰

照相館的營運歷程與作品，本研究有三項結語。(1)在照相機不普及的年代，照相館作為常民生活紀錄與證件照的消費場所，意象化了時代性的生活與意識型態。(2)攝影媒材的演進是促成傳統照相館轉型的重要因素。大型閃燈與中片幅相機的問世，成就婚紗攝影。彩色沖印技術，促進攝影消費，是傳統照相館轉型成快速沖印店的因素。數位化使攝影普及，解構傳統照相館消費基礎。(3)藉由傳統照相館作品的歷史脈絡建立，回映過去社會、文化與政治的真實面。

寫真的日常修練：暗室凝光

為了解決中片幅相機的問題，作者阿默mookio 這樣論述：

※ 破萬暢銷作家，阿默 mookio，用攝影改變你觀看世界的角度。 ※ 帶領大家重拾「底片相機」的攝影之道，培養出自己獨特的攝影美學。 ※ 用最貼近生活的方式，讓大家沈浸在拍照所帶來的樂趣與心靈感受。 ※ 針對RF、輕便、SLR、中片幅，精選與介紹數款適合您日常使用的經典相機。 ※ 「默式拍法」的精髓與關鍵思維，盡在本書當中，等著您來細細品味與探索。 ※ 深刻體認，「京都」的絕美瞬間、「台灣」的迷人角落。 　　【倘若生活是攝影，並不是一張構圖謹慎的照片，也不是精心設計的光影布局，而是存在於人情之間的相遇滋味。】 　　當我們拿著相機，去看生活中不起眼的小事，不要過分地討論器材，也不要詳細

的技巧解說，只要誠實地把自己接觸的一切記錄下來，讓人看了迷戀，不僅是沿途風景的美麗片刻，還有難忘的記憶點，這不就是真實的感動嗎？ 　　當你愛極了平凡的日子，對於攝影的熱情日增月益，每一刻的光景，都驅使著你拿相機從觀景窗看出去，每次的快門都出自於你的本心，所察覺的事物出自於你的關心，照片中充滿生活感的人情味，難道不是喜歡拍照的初衷嗎？ 　　【若你內心是一暗室，日常便是照進室內的光，透過拍照的指尖得以挽留。】 　　當我們拿著相機走入了生活，學會如何去觀察身邊的人和事，遇見形形色色的人，和他們發生真實的交集，除了留念在心中，也希望藉由著按下快門，能夠記錄此時此刻的共鳴，照片便成為屬於你獨一無二

的「生活寫真」。 　　把你所感受的生活拍攝出來，不用說太多的話語，你與相機之間是無聲的默契，指尖是觸發直覺和靈感的關鍵。 　　【或許，對於任何攝影的觀念與看法，都是對日常生活的累積與思考。】 　　照片擁有誠實的魔力，能客觀地表達出「你看見了什麼」、「你感受了什麼」、「你喜愛了什麼」。 　　拍照是最誠實的情感表達方式之一，如果想知道你的生活是甚麼模樣？那就去拍照吧！ 　　用相機框住令你留戀的風景， 　　於是我們… 　　【將「拍照」變成了動詞。】 　　拍照是件輕鬆的事，帶給我們探索世界的好奇心，從追尋光線開始，記錄身邊的人、發生的事和路過的風景。透過拍照，去捕捉微妙的變化，只要能把身

邊常見的事物，拍出不尋常的感覺，就是攝影的樂趣。 　　順著光線看過去，尋找焦點落下之處，你所拍攝的物件是否有吸引人的觀點，設法彰顯它的特點，是攝影的第一課。 　　現在，請跟著我們，隨著阿默的文字與影像， 　　用最直覺的方式，一起探索攝影的本質， 　　在日常生活中，用拍照來練習、來修練。